Jonone / Sam Francis - Past - Present - 2013

Sam Francis / JonOne MENNEISYYS - NYT -NÄYTTELY
16. toukokuuta 2013 - 16. kesäkuuta 2013

Sam Francis (1923–1994) ja JonOne (1963) jakavat amerikkalaisen alkuperänsä ja oleskelunsa Pariisissa vuosikymmenien ajan. Väri ja energia ovat heidän työnsä keskiössä. Heidät yhdistää ensimmäistä kertaa sama näyttely Galerie LE FEUVRE:ssa. "Where PAST meets PRESENT."

Värikäs näyttely, jossa noin viisikymmentä teosta esittelee abstraktin ekspressionismin ja graffitin kohtaamisen ja vuoropuhelun.




Sam Francis syntyi vuonna 1923 San Mateossa, Kaliforniassa. Hän opiskeli lääketiedettä ja psykologiaa Berkeleyssä, ja hänet mobilisoitiin lentokoneisiin vuosina 1943–1945. Vammautuneena ja sairaalaan joutuneena hän alkoi kiinnostua maalauksesta. Vuonna 1950 hän muutti Pariisiin, missä hän asui usein New Yorkissa ja Kaliforniassa vieraillen. Vuodesta 1957 vuoteen 1959 hänen matkansa ympäri maailmaa veivät hänet Meksikoon, Intiaan, Thaimaahan, Hongkongiin ja Japaniin, missä hän vietti useita jaksoja. Hän palasi Yhdysvaltoihin vuonna 1961 ja asettui vuonna 1962 Santa Monicassa Kaliforniassa, missä hän kuoli vuonna 1994. Pariisi oli ensimmäinen paikka, joka toi Sam Francisille tunnustusta ja mainetta. Vuonna 1952 Nina Daussetin galleria järjesti hänen ensimmäisen näyttelynsä, jota seurasi kaksi muuta Rive Droiten galleriassa, ensimmäinen vuonna 1955 Georges Duthuitin esipuheella ja toinen vuonna 1956 Michel Tapién johdolla. Michel Tapié, joka muutama kuukausi aiemmin oli jo sijoittanut Sam Francisin 'merkitsijöihin' Un Art Autressa, joissa hän toi Pollockin jälkeen uuden tilallisen ulottuvuuden amerikkalaisessa mittakaavassa (Deep Orange and Black, 1954–55, Basel, Kunstmuseum). Itse asiassa tila, valoisuuden ilmentymä, on se, mikä määrittelee 'tachiste'-ilmaisun Sam Francisille, joka on itse todennut, että 'tila on väri', ja hän on tunnustanut tämän merkityksen Monetin, Bonnardin ja Matissein esimerkkien kautta. Laajoilla ja voimakkailla väritahroilla, vaaleilla tai tummilla, hän muokkaa suurten formaattien pintaa, joita hän mielellään työskentelee, luodakseen liikkuvia, elämän täyttämiä tiloja. Hän on yhä enemmän venyttänyt väritahrojen välisiä välejä, työntäen niitä kohti kankaan reunoja saadakseen 'avoin muodon' valkoisesta räjähtämään. Sam Francis keskittyy pääasiassa erilaisiin tapoihin laajentaa tai rajoittaa tätä alkuperäistä valkoista, käyttäen erilaisia kehyksiä tai gestuuristen viivojen verkostoja. Vuodesta 1975 lähtien yksi hänen yleisimmistä menetelmistään on säännöllisesti jakaa taulun pinta ruudukolla, maalaus levitetään rullalla ja siihen tehdään myöhempiä käsin tehtyjä korjauksia.
Teokset säilyvät monissa museoissa, erityisesti New Yorkissa (M. O. M. A. ja Guggenheim Museum), Los Angelesissa (Museum of Contemporary Art), Lontoossa (Tate Gallery), Pariisissa (M. N. A. M.) ja Zürichissä (Kunsthaus). Tōkyōssa sijaitseva Musée Idemitsu kokoaa suurimman taulujen kokoelman. Vuonna 1993 Saksa Bonnissa esiteltiin suuri retrospektiivi Sam Francisin teoksista, ja vuonna 1995 Pariisissa, Jeu de Paumen G N:ssä, järjestettiin näyttely Pariisivuosista (1950–1961) vähän aikaa hänen kuolemansa jälkeen.


John Andrew Perello alias "JonOne" syntyi vuonna 1963 New Yorkissa ja asuu Pariisissa. JonOne aloitti graffitit kirjoittamalla nimensä kaupungissa ja New Yorkin metrojunissa 1970- ja 1980-luvuilla ennen kuin alkoi ilmaista itseään kankaalla 80-luvun lopulla. Hän pitää perustavanlaatuisena elementtinä tyyliinsä näkemystä metrojunasta, joka on graffitilla koristeltu ja luo nopeudella väriläikkiä. Se, mikä erottaa JonOn muista graffititaiteilijoista, on tarkkaavaisuus värin liikehdintään ja vilkkautteen, ei niinkään figuurien esittämiseen. Hän kehitti "freestyle"-tyyliään yhdessä muiden "old school" graffititaiteilijoiden kuten A-One ja Phase II kanssa. Kandinsky, Matisse ja amerikkalaiset abstraktin ekspressionismin edustajat Pollock, de Kooning, Joan Mitchell, Robert Motherwell ja tietysti Sam Francis ovat myös hänen inspiraationsa lähteitään. JonOne kuvailee itseään "abstraktin ekspressionistisen graffitimaalauksen taiteilijaksi". JonOn tyyli on yksi hänen sukupolvensa henkilökohtaisimmista, yhdistäen abstraktia maalaustaidetta ja katukulttuurin henkeä. Hän täyttää modernin ja nykytaiteen tilan.

Paketti on hyvin pakattu, lähetetään seurannalla ja luovutetaan vastaanottajan allekirjoituksella.

JonOne kuuluu samaan taiteelliseen suuntaukseen kuin: Kaws, invader, jef aerosol, speedy graphito, Vhils, Blek le rat, fanakapan, orlinski, ardif, hijack, Mr brainwash, swoon, faith47, obey, durix, rnst, JR, pichiavo, Martin Whatson, Cope 2, rime, seen, dondi white, onemizer, basquiat, keith haring, miss tic, dondi, Jay one, A one, mode 2...