Dikhotomy - Hidden Cry - No Reserve - Unique Edition

● Ainutlaatuinen erikoispainos (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 60 × 80 cm.
Kuvan koko on 50 × 70 cm ja se on painettu 5 cm:n valkoisilla marginaaleilla kaikilta puolilta, mikä mahdollistaa siistin ja ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).

Klassinen silmä nousee esiin revityn pinnan läpi, ikään kuin maalaus itse olisi päättänyt tunnustaa. Repeämä ei dramatisoi, se vain vaatii. Teos muuttaa fyysisen repeämän psykologiseksi eleeksi, jossa katsominen ja katsotuksi tuleminen muuttuu epämukavan läheiseksi.

Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.

Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.

Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.

● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.

Jokainen teos on käsintehdyn digitaalisen editoinnin ja tekoälyllä toimivien työkalujen (midjourney ja recraft) luovan yhteentörmäyksen tulos, jossa yhdistyy inhimillinen ja teknologinen. Pop-taiteesta ja urbaanista taiteesta vaikutteita saanut Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taidemaailmasta ja kutsu tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.

Tärkeimmät kohdat:

Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.

Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.

Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.

Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.


Inspiraatio: klassinen taide, vanhojen mestareiden tyyli, konseptuaalinen taide, surrealistinen yksityiskohta, repeytynyt paperi-efekti, haljennut pinta, piilotettu muotokuva, silmän symboliikka, kyynel yksityiskohta, tunnepohjainen minimalismi, psykologinen jännite, taiteen hienostunut käsite, nykyinen klassismi, visuaalinen metafora, intiimi katse, hiljainen draama, hillitty tunne, paljastunut pinta, illuusiotaide, realistinen tekstuuri, maalausmainen realismi, minimalistinen sommittelu, symbolinen murtuma, tunnepitoisuus, museomainen estetiikka, ajaton kuvasto, konseptuaalinen realismi, hienovarainen ironia, voyeuristinen tunne, intiimi yksityiskohta, visuaalinen jännite, hiljainen kertomus, piilotettu tunne, ilmeikäs silmä, klassinen viittaus, nykyinen interventio, taiteen illuusio, hyperrealistinen yksityiskohta, tunnehillintä, hiljainen kipu, herkkä symboliikka, kuvallinen fragmentti, repeytynyt seinä-efekti, visuaalinen tunkeutuminen, intiimi paljastus, psykologinen muotokuva, moderni surrealismi, konseptuaalinen muotokuva, eristetty elementti, symbolinen kyynel, hienostunut taiteellinen estetiikka, minimalinen draama, klassinen tunne, paljastunut sisustus, visuaalinen tunnustus, jännite hiljaisuuden kautta, runollinen murtuma, metaforinen pinta, hallittu sommittelu, tunnepohjainen särö, hiljainen kohtaaminen, sisäinen katse, symbolinen realismi, moderni allegoria, hauras läsnäolo, Leonardo da Vinci, Caravaggio, Rembrandt, Francisco de Goya, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, René Magritte, Salvador Dalí.