Dikhotomy - Small Miracle - No Reserve - Unique Edition

● Ainutlaatuinen erikoispainos (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 60 × 80 cm.
Kuvan koko on 50 × 70 cm ja se on painettu 5 cm:n valkoisilla marginaaleilla kaikilta puolilta, mikä mahdollistaa siistin ja ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).

Hahmo nousee esiin iriksien keskellä kuin puutarha olisi maalannut hänet itse. Hänen katseensa ei vaadi huomiota, se pitää sitä hiljaisesti. Luonto ja muotokuva sulautuvat yhteen, muuttaen kukkijatunnelman ennemmin mielentilaksi kuin taustaksi. Tämä on muotokuva, joka ei poseeraa, vaan tarkkailee, ikään kuin se tietäisi jotain, mitä katsoja ei ole vielä ymmärtänyt.

Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.

Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.

Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.

● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.

Jokainen teos on käsintehdyn digitaalisen editoinnin ja tekoälyllä toimivien työkalujen (midjourney ja recraft) luovan yhteentörmäyksen tulos, jossa yhdistyy inhimillinen ja teknologinen. Pop-taiteesta ja urbaanista taiteesta vaikutteita saanut Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taidemaailmasta ja kutsu tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.

Tärkeimmät kohdat:

Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.

Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.

Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.

Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.


Inspiraatio: symbolismi, romantiikka, estetiikka, pre-rafaelilainen tyyli, runollinen realismi, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau, klassinen muotokuva, taidemaalaus, kukkamuotokuva, iriksen kukat, punatukkainen nainen, naisellinen kauneus, pehmeä katse, vaalean iho, unenomainen tunnelma, maalaustekstuuri, öljyvärimaalauksen tyyli, ajaton eleganssi, romanttinen ilmapiiri, runollinen kuvasto, hiljainen ilme, kasvi-symbolismi, luonto ja hahmo, klassinen uudistus, muokattu klassikko, nykyaikainen klassikko, dikotomia-tyyli, surrealistinen rauha, emotionaalinen muotokuva, gallerian taide, museon estetiikka, keräilytaide, taidemaalausprintti, visuaalinen runous, hidas taide, intiimi kohtaus, hillityt värit, vintage-maalaustyyli, taidekeräilijät, narratiivinen maalaus, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, symbolismi, romantiikka, estetiikka, pre-rafaelilainen tyyli, runollinen realismi, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau.