Dikhotomy - Sugar Faith - No Reserve - Unique Edition






Omistaa tohtorin tutkinnon nykytaiteesta ja filosofiasta; viisi vuotta huutokauppa-alan kokemusta.
| 1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123609 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Dikhotomy Sugar Faith - No Reserve - Unique Edition on vuoden 2025 Giclée-digitaaliprinta 60 × 80 cm:n puuvillakangasta (kuva 50 × 70 cm), käsin signeerattu ja COA:lla varustettu, 1/1- rajoitettu painos, valmistettu Espanjassa.
Myyjän antama kuvaus
● Ainutlaatuinen erikoispainos (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 60 × 80 cm.
Kuvan koko on 50 × 70 cm ja se on painettu 5 cm:n valkoisilla marginaaleilla kaikilta puolilta, mikä mahdollistaa siistin ja ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).
Klassisen muotokuvan juhlallisuus rikkoutuu pienellä, herkullisen arkisella eleellä, puraisulla, joka rikkoo vuosisatojen pidättyväisyyden. RUFF-kaulus ja akateeminen valaistus korostavat kohtausta, kun taas arkipäiväinen teko lisää ironiaa, halua ja hiljaista epäkunnioitusta. Menneisyys luopuu ilman syyllisyyttä, todistaen, että myös eleganssi osaa antautua makeudelle.
Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.
Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.
Jokainen teos on käsintehdyn digitaalisen editoinnin ja tekoälyllä toimivien työkalujen (midjourney ja recraft) luovan yhteentörmäyksen tulos, jossa yhdistyy inhimillinen ja teknologinen. Pop-taiteesta ja urbaanista taiteesta vaikutteita saanut Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taidemaailmasta ja kutsu tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.
Tärkeimmät kohdat:
Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.
Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.
Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: barokkityylinen muotokuva, klassinen muotokuva, vanhojen mestareiden tyyli, renessanssista innoituksensa saanut, hollannin kultainen aika, chiaroscuro-valaistus, taideteoksen muotokuva, öljyvärimaalauksen tekstuuri, historiallinen muoti, ruff-kaulus, aristokraattinen muotokuva, surrealistinen käänne, nykyajan ironia, pop-surrealismi, satiirinen taide, leikkisä klassismi, moderni interventio, anachronismi-taide, ajaton kauneus, visuaalinen ironia, makea houkutus, kielletty ele, minimaalinen provokaatio, elegantti kapina, käsitteellinen muotokuva, museomainen estetiikka, maalausmainen realismi, pehmeä chiaroscuro, hillitty väripaletti, elokuvallinen valaistus, klassinen sommittelu, taidehuumori, hienovarainen satiiri, hienostunut absurdius, historiallinen remix, nykytaide, luksusironinen, herkkä provokaatio, rauhallinen ilme, intiimi muotokuva, symbolinen ele, visuaalinen runous, kulttuurinen kontrasti, menneisyys kohtaa nykyisyyden, esteettinen jännite, hiljainen kapina, aistikas minimalismi, ironinen eleganssi, konseptuaalinen klassismi, moderni barokki, renessanssin uudelleenelpyminen, vanhan maalauksen ilme, taiteellinen valokuvaustyyli, museomainen ydin, galleriaseinän taide, keräilytaide, statement-teos, ajaton ironia, Jan Vermeer, Rembrandt van Rijn, Frans Hals, Diego Velázquez, Anthony van Dyck, Johannes Vermeer, Caravaggio.
● Ainutlaatuinen erikoispainos (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 60 × 80 cm.
Kuvan koko on 50 × 70 cm ja se on painettu 5 cm:n valkoisilla marginaaleilla kaikilta puolilta, mikä mahdollistaa siistin ja ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).
Klassisen muotokuvan juhlallisuus rikkoutuu pienellä, herkullisen arkisella eleellä, puraisulla, joka rikkoo vuosisatojen pidättyväisyyden. RUFF-kaulus ja akateeminen valaistus korostavat kohtausta, kun taas arkipäiväinen teko lisää ironiaa, halua ja hiljaista epäkunnioitusta. Menneisyys luopuu ilman syyllisyyttä, todistaen, että myös eleganssi osaa antautua makeudelle.
Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.
Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.
Jokainen teos on käsintehdyn digitaalisen editoinnin ja tekoälyllä toimivien työkalujen (midjourney ja recraft) luovan yhteentörmäyksen tulos, jossa yhdistyy inhimillinen ja teknologinen. Pop-taiteesta ja urbaanista taiteesta vaikutteita saanut Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taidemaailmasta ja kutsu tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.
Tärkeimmät kohdat:
Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.
Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.
Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: barokkityylinen muotokuva, klassinen muotokuva, vanhojen mestareiden tyyli, renessanssista innoituksensa saanut, hollannin kultainen aika, chiaroscuro-valaistus, taideteoksen muotokuva, öljyvärimaalauksen tekstuuri, historiallinen muoti, ruff-kaulus, aristokraattinen muotokuva, surrealistinen käänne, nykyajan ironia, pop-surrealismi, satiirinen taide, leikkisä klassismi, moderni interventio, anachronismi-taide, ajaton kauneus, visuaalinen ironia, makea houkutus, kielletty ele, minimaalinen provokaatio, elegantti kapina, käsitteellinen muotokuva, museomainen estetiikka, maalausmainen realismi, pehmeä chiaroscuro, hillitty väripaletti, elokuvallinen valaistus, klassinen sommittelu, taidehuumori, hienovarainen satiiri, hienostunut absurdius, historiallinen remix, nykytaide, luksusironinen, herkkä provokaatio, rauhallinen ilme, intiimi muotokuva, symbolinen ele, visuaalinen runous, kulttuurinen kontrasti, menneisyys kohtaa nykyisyyden, esteettinen jännite, hiljainen kapina, aistikas minimalismi, ironinen eleganssi, konseptuaalinen klassismi, moderni barokki, renessanssin uudelleenelpyminen, vanhan maalauksen ilme, taiteellinen valokuvaustyyli, museomainen ydin, galleriaseinän taide, keräilytaide, statement-teos, ajaton ironia, Jan Vermeer, Rembrandt van Rijn, Frans Hals, Diego Velázquez, Anthony van Dyck, Johannes Vermeer, Caravaggio.
