COBER - Calypso - XL






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja hän johti modernia ja nykyaikaista sodanjälkeistä taidetta Bonhamsissa.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123294 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Cober esittelee Calypso - XL:n, alkuperäinen vuodelta 2025, akryyliä ja sprayta kankaalle (105 × 73 cm), moniväri, muotokuva Ninfas-kokoelmasta (1/5), käsin signeerattu, toimitetaan kehystämättömänä, rullattu vahvistetussa PVC-putkessa aitoustodistuksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
-TYÖTIEDOT-
Calypso
Kokoelma "Ninfas" 1/5
105 x 73 cm.
Akryyliä ja spray-maalausta kankaalle.
2025
Calypso kuuluu Ninfas-kokoelmaan ja on saanut inspiraationsa myyttisestä nymfistä, joka asui Ogigia-saarella, symbolina salaperäisyydelle ja viettelylle. Kasvot, jotka on verhottu intensiivisiin fuksian, oranssin ja kultaisien sävyjen sävyihin, välittävät magneettista voimaa, joka vaihtelee vetovoiman ja arvoituksen välillä.
Syvä katseesi vaikuttaa sisältävän salaisuuksia, vangiten katsojan hiljaiseen mietiskelyyn hetkessä. Välilevyt, jotka kulkevat kankaalla, herättävät veden virtausta ja ajan kulumista, ikään kuin hahmo nousee ja katoaa samanaikaisesti. Calypso:ssa naiseus muuttuu visuaaliseksi lauluksi, joka kutsuu eksymään ja antautumaan, aivan kuten Uljas mytissä.
Se kuuluu viiden teoksen kokoelmaan 'Nymfit'.
Työ toimitetaan ilman kehyksiä, rullattuna vahvistettuun PVC-putkeen turvallisen ja paljon edullisemman toimituksen varmistamiseksi. Kun saat työn, se on rullattu putken sisälle, joka avataan kierrekorkilla turvallisuuden vuoksi, ja se on kääritty kuplamuoviin. Avattuasi suosittelen viemään sen erikoisliikkeeseen, jossa sitä venytetään ja kehys asennetaan. Työn koko marginaaleineen on 117 x 85 cm.
Se on signeerattu sekä taka- että etupuolella, ja siinä on valmistumispäivämäärä sekä aitoustodistus rullattuina teoksen viereen.
Teoksen värit vaihtelevat hieman huoneen valaistuksesta riippuen, mikä lisää dynamiikkaa ja sopeutumiskykyä ympäristöön. Nämä kuvat on otettu sisätiloissa lämpimän valon ympäröimänä. Lisäksi teoksessa on satiinipintainen lakkaus, joka lisää kestävyyttä ja laatua.
-COBERIN ELÄMÄKERTA-
Cober on 26-vuotias madridilainen taiteilija, joka on luonut ainutlaatuisen polun taidemaailmassa yhdistäen urbaanin perintönsä intohimoonsa figuratiiviseen ilmaisuun. Hänen uransa alkoi graffitista, jossa hän loi katutasolle maalattuja muraaleja, jotka erottuivat edukseen tilan hallitsemisellaan ja kyvyllään vangita muotokuvien olemus. Nämä monumentaaliset, 10 neliömetristä 500 neliömetriin ulottuvat teokset mahdollistivat hänen tekniikkansa hiomisen ja yhteyden luomisen Madridin kaupunkiympäristöön, mikä merkitsi taiteellisen etsinnän alkua, joka määrittelee häntä tähän päivään asti.
Nykyään Cober vie taiteensa kadun ulkopuolelle siirtäen kykynsä suurikokoisille kankaille. Hän yhdistää mestarillisesti spraymaalia, akryyliä ja muovimaalaustekniikoita luodakseen teoksia, jotka heijastavat figuratiivisen taiteen rikkautta ja syvyyttä. Hänen tyylinsä kehittyi tutkimusmatkan jälkeen, jonka aikana hän etsi tapoja yhdistää graffitin parissa kokemuksensa introspektiivisempään ja hienostuneempaan ilmaisuun. Tämä matka johdatti hänet keskittymään naisten esittämiseen, hahmoihin, joilla on keskeinen sija hänen teoksissaan. Cober löytää heistä ainutlaatuisen, lähes sanoinkuvaamattoman kauneuden, joka ylittää sanat ja josta tulee hänen taiteellisen työnsä akseli.
Neutraalien sävyjen ja kultaisten yksityiskohtien hallitsemalla paletilla hänen sommitelmansa välittävät eleganssia ja emotionaalista syvyyttä, joka kutsuu pohdintaan. Coberille jokainen muotokuva on pyrkimys vangita naisellinen olemus, tutkien monimuotoisuutta, voimaa ja haavoittuvuutta, jotka määrittelevät hänen kohteitaan.
Silmät ovat toistuva ja kiehtova elementti Coberin töissä. Coberille ne edustavat sielun heijastusta ja ominaisuutta, joka määrittelee ihmisen parhaiten. Jokaisella katseella, jonka hän vangitsee, hän etsii hiljaista vuoropuhelua katsojan kanssa, yhteyttä, jonka avulla hän voi välittää tarinoita, tunteita ja elämän palasia. Tämä yksityiskohtien huomioiminen ja hänen herkkyytensä aineettomien asioiden vangitsemiseen ovat määrittäneet hänen taiteellisen identiteettinsä.
Coberilla on uransa aikana ollut mahdollisuus tuoda taiteensa ainutlaatuisiin ympäristöihin. Hän on esiintynyt livenä ikonisella Jarama Circuitilla, paikassa, joka on täynnä adrenaliinia ja autoiluun liittyvää intohimoa. Hän on esiintynyt myös Porschen jälleenmyyjällä Majadahondassa, jossa hän yhdisti Porschen autojen hienostuneisuuden taiteensa ilmaisuvoimaan luoden teoksia, jotka vangitsevat brändin ytimen. Hänen osallistumisensa graffitikilpailuihin on ollut yhtä merkittävää, ja hän on voittanut tärkeitä kilpailuja ja vakiinnuttanut asemansa kaupunkitilan johtohahmona.
Monipuolisella tekniikallaan ja ainutlaatuisella herkkyydellään Cober jatkaa taiteensa rajojen tutkimista ja etsii aina uusia tapoja ilmaista itseään. Hänen työnsä ei ainoastaan luo yhteyttä katsojiin, vaan jättää myös lähtemättömän jäljen jokaiseen muokkaamaansa pintaan, olipa kyseessä sitten kaupunkijulkisivu tai huolellisesti muotoiltu kangas.
Voit nähdä kaikki teokseni Instagramissa seuraavassa linkissä:
{
-TYÖTIEDOT-
Calypso
Kokoelma "Ninfas" 1/5
105 x 73 cm.
Akryyliä ja spray-maalausta kankaalle.
2025
Calypso kuuluu Ninfas-kokoelmaan ja on saanut inspiraationsa myyttisestä nymfistä, joka asui Ogigia-saarella, symbolina salaperäisyydelle ja viettelylle. Kasvot, jotka on verhottu intensiivisiin fuksian, oranssin ja kultaisien sävyjen sävyihin, välittävät magneettista voimaa, joka vaihtelee vetovoiman ja arvoituksen välillä.
Syvä katseesi vaikuttaa sisältävän salaisuuksia, vangiten katsojan hiljaiseen mietiskelyyn hetkessä. Välilevyt, jotka kulkevat kankaalla, herättävät veden virtausta ja ajan kulumista, ikään kuin hahmo nousee ja katoaa samanaikaisesti. Calypso:ssa naiseus muuttuu visuaaliseksi lauluksi, joka kutsuu eksymään ja antautumaan, aivan kuten Uljas mytissä.
Se kuuluu viiden teoksen kokoelmaan 'Nymfit'.
Työ toimitetaan ilman kehyksiä, rullattuna vahvistettuun PVC-putkeen turvallisen ja paljon edullisemman toimituksen varmistamiseksi. Kun saat työn, se on rullattu putken sisälle, joka avataan kierrekorkilla turvallisuuden vuoksi, ja se on kääritty kuplamuoviin. Avattuasi suosittelen viemään sen erikoisliikkeeseen, jossa sitä venytetään ja kehys asennetaan. Työn koko marginaaleineen on 117 x 85 cm.
Se on signeerattu sekä taka- että etupuolella, ja siinä on valmistumispäivämäärä sekä aitoustodistus rullattuina teoksen viereen.
Teoksen värit vaihtelevat hieman huoneen valaistuksesta riippuen, mikä lisää dynamiikkaa ja sopeutumiskykyä ympäristöön. Nämä kuvat on otettu sisätiloissa lämpimän valon ympäröimänä. Lisäksi teoksessa on satiinipintainen lakkaus, joka lisää kestävyyttä ja laatua.
-COBERIN ELÄMÄKERTA-
Cober on 26-vuotias madridilainen taiteilija, joka on luonut ainutlaatuisen polun taidemaailmassa yhdistäen urbaanin perintönsä intohimoonsa figuratiiviseen ilmaisuun. Hänen uransa alkoi graffitista, jossa hän loi katutasolle maalattuja muraaleja, jotka erottuivat edukseen tilan hallitsemisellaan ja kyvyllään vangita muotokuvien olemus. Nämä monumentaaliset, 10 neliömetristä 500 neliömetriin ulottuvat teokset mahdollistivat hänen tekniikkansa hiomisen ja yhteyden luomisen Madridin kaupunkiympäristöön, mikä merkitsi taiteellisen etsinnän alkua, joka määrittelee häntä tähän päivään asti.
Nykyään Cober vie taiteensa kadun ulkopuolelle siirtäen kykynsä suurikokoisille kankaille. Hän yhdistää mestarillisesti spraymaalia, akryyliä ja muovimaalaustekniikoita luodakseen teoksia, jotka heijastavat figuratiivisen taiteen rikkautta ja syvyyttä. Hänen tyylinsä kehittyi tutkimusmatkan jälkeen, jonka aikana hän etsi tapoja yhdistää graffitin parissa kokemuksensa introspektiivisempään ja hienostuneempaan ilmaisuun. Tämä matka johdatti hänet keskittymään naisten esittämiseen, hahmoihin, joilla on keskeinen sija hänen teoksissaan. Cober löytää heistä ainutlaatuisen, lähes sanoinkuvaamattoman kauneuden, joka ylittää sanat ja josta tulee hänen taiteellisen työnsä akseli.
Neutraalien sävyjen ja kultaisten yksityiskohtien hallitsemalla paletilla hänen sommitelmansa välittävät eleganssia ja emotionaalista syvyyttä, joka kutsuu pohdintaan. Coberille jokainen muotokuva on pyrkimys vangita naisellinen olemus, tutkien monimuotoisuutta, voimaa ja haavoittuvuutta, jotka määrittelevät hänen kohteitaan.
Silmät ovat toistuva ja kiehtova elementti Coberin töissä. Coberille ne edustavat sielun heijastusta ja ominaisuutta, joka määrittelee ihmisen parhaiten. Jokaisella katseella, jonka hän vangitsee, hän etsii hiljaista vuoropuhelua katsojan kanssa, yhteyttä, jonka avulla hän voi välittää tarinoita, tunteita ja elämän palasia. Tämä yksityiskohtien huomioiminen ja hänen herkkyytensä aineettomien asioiden vangitsemiseen ovat määrittäneet hänen taiteellisen identiteettinsä.
Coberilla on uransa aikana ollut mahdollisuus tuoda taiteensa ainutlaatuisiin ympäristöihin. Hän on esiintynyt livenä ikonisella Jarama Circuitilla, paikassa, joka on täynnä adrenaliinia ja autoiluun liittyvää intohimoa. Hän on esiintynyt myös Porschen jälleenmyyjällä Majadahondassa, jossa hän yhdisti Porschen autojen hienostuneisuuden taiteensa ilmaisuvoimaan luoden teoksia, jotka vangitsevat brändin ytimen. Hänen osallistumisensa graffitikilpailuihin on ollut yhtä merkittävää, ja hän on voittanut tärkeitä kilpailuja ja vakiinnuttanut asemansa kaupunkitilan johtohahmona.
Monipuolisella tekniikallaan ja ainutlaatuisella herkkyydellään Cober jatkaa taiteensa rajojen tutkimista ja etsii aina uusia tapoja ilmaista itseään. Hänen työnsä ei ainoastaan luo yhteyttä katsojiin, vaan jättää myös lähtemättömän jäljen jokaiseen muokkaamaansa pintaan, olipa kyseessä sitten kaupunkijulkisivu tai huolellisesti muotoiltu kangas.
Voit nähdä kaikki teokseni Instagramissa seuraavassa linkissä:
{
