David Harianna (1978) - LUCE ACIDA NELL'ABISSO





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123253 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
David Harianna (1978) LUCE ACIDA NELL'ABISSO, maalaus akryylimaalina kankaalle, 30 × 30 cm, käsin signeerattu, Italia, nykyaikainen, pop-kulttuurin teema, vuosi 2025, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Ympäröivä 30x30x2 cm kehystetty teos, visuaalisesti hämmästyttävä ja konseptuaalisesti voimakas nykytaiteilija David Hariannan teos. Tämä kangas ei ole vain maalaus, vaan kosketuksellinen monumentti universaalille ja usein turhauttavalle kokemukselle lataamisesta digitaalisessa maailmassa.
Teema & kontrasti
Kappale on erinomainen esimerkki materiaaliseen abstrakti ekspressionismiin, joka ilmentää emotionaalista jännitettä katastrofin pimeyden ja äkillisen elämän energian ilmenemisen välillä. Taiteilija valitsi aiheekseen tutun (ja joskus pelätyn) digitaalisen odotusteknologian näytön.
Tekniikka & Visuaalinen vaikutus:
Harianna käyttää erittäin tiheää impasto-tekniikkaa. Syvä musta ja tummat sävyt hallitsevat, rakentaen lähes veistoksellisen pinnan, joka herättää mielikuvan lukkiutuneesta järjestelmästä, digitaalisen kuilun pimeydestä tai vielä avaamattoman tason syvyydestä. Tämä pohja toimii kuin monoliittinen 'mustavalkoinen näyttö'.
Tämän massan vasten, neon/atseliini vihreä (värillinen vastine 'glitch'ille tai järjestelmän signaalille) vyöryy voimakkaasti elein, luoden kirkkaita repeämiä, jotka näyttävät nousevan pinnan alta. Nämä väritähdet eivät ole sattumanvaraisia, vaan energinen pulssi, visuaalinen hakkerointi, joka leikkaa varjon, edustaen elävää energiaa, datan totuutta tai lähestyvän rage-quitin jyrkkää tunnetta.
L'Elemento Interattivo
LOADING-tekstit ja niiden sinisen/valkoisen kylmät leikkaukset muuttavat katsojan käyttäjäksi. Näin syntyy suora ja ironinen dialogi katsojan kanssa, joka on loukussa odotuksen maalauksellisessa silmukassa.
Kulttuurikeräilijöille, jotka ovat kiinnostuneita gaming-kulttuurista:
Tämä teos on täydellinen keräilijöille, jotka arvostavat tunnusteltavaa maalaustapaa, rohkeaa kontrastin käyttöä ja teoksia, joilla on vahva dramaattinen ja käsitteellinen luonne. Se on rohkea kommentti digitaalisesta aikakaudesta, videopelielämyksestä ja Glitchcore/Cyberpunk-estetiikasta, ja se kykenee vahvasti määrittelemään korkeatasoisen pelihuoneen tilan.
Ympäröivä 30x30x2 cm kehystetty teos, visuaalisesti hämmästyttävä ja konseptuaalisesti voimakas nykytaiteilija David Hariannan teos. Tämä kangas ei ole vain maalaus, vaan kosketuksellinen monumentti universaalille ja usein turhauttavalle kokemukselle lataamisesta digitaalisessa maailmassa.
Teema & kontrasti
Kappale on erinomainen esimerkki materiaaliseen abstrakti ekspressionismiin, joka ilmentää emotionaalista jännitettä katastrofin pimeyden ja äkillisen elämän energian ilmenemisen välillä. Taiteilija valitsi aiheekseen tutun (ja joskus pelätyn) digitaalisen odotusteknologian näytön.
Tekniikka & Visuaalinen vaikutus:
Harianna käyttää erittäin tiheää impasto-tekniikkaa. Syvä musta ja tummat sävyt hallitsevat, rakentaen lähes veistoksellisen pinnan, joka herättää mielikuvan lukkiutuneesta järjestelmästä, digitaalisen kuilun pimeydestä tai vielä avaamattoman tason syvyydestä. Tämä pohja toimii kuin monoliittinen 'mustavalkoinen näyttö'.
Tämän massan vasten, neon/atseliini vihreä (värillinen vastine 'glitch'ille tai järjestelmän signaalille) vyöryy voimakkaasti elein, luoden kirkkaita repeämiä, jotka näyttävät nousevan pinnan alta. Nämä väritähdet eivät ole sattumanvaraisia, vaan energinen pulssi, visuaalinen hakkerointi, joka leikkaa varjon, edustaen elävää energiaa, datan totuutta tai lähestyvän rage-quitin jyrkkää tunnetta.
L'Elemento Interattivo
LOADING-tekstit ja niiden sinisen/valkoisen kylmät leikkaukset muuttavat katsojan käyttäjäksi. Näin syntyy suora ja ironinen dialogi katsojan kanssa, joka on loukussa odotuksen maalauksellisessa silmukassa.
Kulttuurikeräilijöille, jotka ovat kiinnostuneita gaming-kulttuurista:
Tämä teos on täydellinen keräilijöille, jotka arvostavat tunnusteltavaa maalaustapaa, rohkeaa kontrastin käyttöä ja teoksia, joilla on vahva dramaattinen ja käsitteellinen luonne. Se on rohkea kommentti digitaalisesta aikakaudesta, videopelielämyksestä ja Glitchcore/Cyberpunk-estetiikasta, ja se kykenee vahvasti määrittelemään korkeatasoisen pelihuoneen tilan.

