女絵四題より 女絵4 - Takasawa Keiichi 高沢圭一 (1914-1984) - Japani





| 52 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123641 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Rajoitettu painatusväri puupiirustuksesta: Takasawa Keiichi (1914–1984) Neljä naispersoonaa, signeerattu, 1966, kuva-alue 41 × 28 cm paperille, muotokuva Showa-ajan modernin kauneuden tyylillä.
Myyjän antama kuvaus
Yksi Keiichi Takazawan mestariteoksista, Four Themes of Women (Onnae Yondai), on teos, jossa tunnettu 'Kato Printmaking Institute' mestarillisesti jäljensi Takazawan herkän sivellintyön — joka edustaa Showa-kauden kauneusmaalauksia — puupiirroksena.
Kato Printmaking Instituutin tämän työn 'hämmästyttävä taito' voidaan tiivistää seuraaviin kolmeen kohtaan:
Erinomainen tekniikka 'länsimaisen maalauksen vivahteiden' uudelleenluomisessa puupiirroksella.
Keichi Takazawa oli länsimaalainen maalari, joka opiskeli Tsuguharu Foujitalta. Hänen kauneusmaalauksensa poikkeavat perinteisestä japanilaisesta taiteesta, ja niille on ominaista 'moderni aistillisuus', joka perustuu länsimaalaisiin varjostus- ja piirtotekniikoihin.
Ihon tekstuuri ja asteittain vaihtelu: Vaikka puuviivalevysten tulostus on luonnostaan hyvin soveltuva terävään värien erotteluun, Kato Printmaking Institute käytti mestarillisesti 'sumean tekniikan' (suri no waza) avulla hämmästyttävän luonnollisesti Takazawan allekirjoittaman pehmeän ihon tekstuurin ja poskien hennon punastuksen ilmaisemiseen.
Viivan vahvuus: Jotta Takazawan joustavat mutta terävät ääriviivat saataisiin toistettua, veistäjät hallitsivat huolellisesti puun syytä veistoprosessin aikana äärimmäisen tarkasti.
2. Kato Printmaking Institute: Perinteinen ja luotettava brändi
Kato Printmaking Institute (Junji Kato) on arvostettu laitos, joka jatkoi **Shin-hanga**-perinnettä Taisho- ja Showa-kausilta, hoitaen painotuotantoa mestareilta kuten Shinsui Itolta ja Hasui Kawaselta.
Korkeatasoiset kaivertajat ja painajat: Japanin parhaiden artesaanien avulla he säilyttävät alkuperäisen taideteoksen viehätyksen tinkimättä—edes nykyaikaisten, monimutkaisten väri-Designien, kuten Keiichi Takazawan, kohdalla—ja samalla antavat 'syvyyden, joka on ainutlaatuista tulosteille'.
Taiteellisen arvon takuu: pelkkä 'Kato Print Seal' -merkin läsnäolo todistaa, että teos on valmistettu korkeatasoisesti, mikä on tekijä, joka edelleen nostaa teoksen hintoja taidehuutokaupoissa.
3. Täydellisyys 'Ukiyo-e'n' evoluutiomuotona
Neljän naisen sarja ammentaa Edo-kauden ukiyo-e-perinteestä ja yhdistää sen Showa-ajan moderniin herkkyyteen.
Käsityönä elävien kansallisten aarteiden toimesta: käytetään elävien kansallisten aarteiden (kuten Iwano Ichibei) tekemää washi-paperia.
Rikkaat, syvät värit: Käyttäen korkealaatuista japanilaista paperia ja luonnollisia pigmenttejä, monivärinen tulostusprosessi sisältää värien kerrostamista toistuvasti. Tämä luo värien syvyyttä ja kolmiulotteisuuden tuntua, mikä on täysin mahdotonta saavuttaa painotuotteilla (offset-painatus).
Miksi käsin kirjoitetut allekirjoitukset tai painosnumerot puuttuvat?
Puuttuminen käsin kirjoitetusta allekirjoituksesta ei tarkoita, että se olisi väärennös. Pääasiallinen syy on se, että **"woodblock signatures" -tyyli, joka on luotu perinteisellä japanilaisella käsityötaidolla, oli korkealaatuisten painokuvien standardi tuohon aikaan.** Kato Print Research Institute -organisaation teoksissa 'Institute Seal' tai 'woodblock signature', jotka löytyvät painokuvan kulmasta, pidetään korkeimman laadun merkkeinä.
Kato Printmaking Institute ei tällä hetkellä painata painatuksia. He myyvät vain olemassa olevia teoksia. (Lisää painatuksia ei tulla enää tuottamaan.)
Keichi Takazawa (1914–1984) oli yksinäinen realismin maalaaja, joka loi ainutlaatuisen aseman Japanin länsimaalaisen maalaustaiteen maailmassa. Hän on erityisen arvostettu 'beauty painting' -alan edustaja, ja hänen teoksensa jatkavat lumoavansa lukuisia taiteen ystäviä.
Tämä teos, 'Portrait of a Woman', ilmentää nimeensä liittyvää teemaa ja seisoo mestariteoksena, joka tiivistää taiteilijan poikkeuksellisen tekniikan ja esteettisen herkkyyden.
【Tämän työn aiheesta】
Taiteilija
Takasawa Keiichi
Title
女絵四題より 女絵4(Four Female Portraits: Female Portrait 4)
Alkuperäinen julkaisupäivämäärä
1966
Tämä julkaisupäivämäärä
c. 1970
Kustantaja
Kato Printmaking Institute 加藤版画研究所
Keskitaso
Väri puupiirros paperilla 木版画
Kuvan mitat (k × l)
41 × 28 cm
Keichi Takazawa (1914–1984) oli japanilainen maalari ja kuvittaja, joka toimi Showa-ajalla. Hän on erityisen tunnettu eturivin taiteilijana, joka on erikoistunut 'moderniin ja tyylikkääseen naisten muotokuvaukseen'.
Hänen ominaisuutensa ja uransa voidaan tiivistää seuraavasti:
1. Tyylin juuret 'École de Paris' -perinteessä
Keichi Takazawa opiskeli tunnetun **Tsuguharu Foujitan (Léonard Foujita)** alaisuudessa.
Tästä syystä hänen työnsä poikkesi perinteisistä japanilaisista kauneusmaalauksista, jotka ovat luonteeltaan terävien viivojen varassa, perustuen länsimaisiin piirtotekniikoihin ja hienostuneeseen, kaupunkimaiseksi herkkyyteen.
Hänen herkkä siveltimenkäyttönsä, joka on peräisin Fujitalta, ja hänen huolellinen huomionsa naisen ihon rakenteeseen antavat hänen töilleen ainutlaatuisen aistillisuuden ja eleganssin.
2. Kauneusmaalaukset, jotka symboloivat 'Showa-kauden moderniutta'.
Naiset, joita hän maalasi, olivat jopa kimonoihin pukeutuneina, selvästi heidän aikansa modernin ja itsenäisen, arvokkaan kauneuden edustajia.
Ilmaisussa 'Iki' hän onnistui välittämään japanilaisia herkkyyksiä nykyaikaisella kosketuksella – ei pelkästään kauneutta, vaan myös yksityiskohtia kuten alaviistoon katsovat ilmeet ja sormien liikkeet.
Kuten äskettäin keskusteltu 'Naisen neljä teemaa' -teokset edustavat tämän tyylin huippua.
3. Monipuolinen ura (Kuvituksista mainontaan)
Lähes pelkän maalaustaidon lisäksi hän oli erittäin suosittu populaarikulttuurissa.
Sanomalehti- ja aikakauslehtipiirrokset: Hän kuvitti lukuisia sarjakuvaromaanisarjoja, saavuttaen suosiota koko maan olohuoneissa.
Mainonta ja suunnittelu: Hän hoiti myös monia projekteja, jotka värittivät aikansa huippumuotia ja elämäntapoja, kuten Suntoryn PR-lehden 'Western Liquor Heaven' -kannen ja Shiseidon mainokset.
4. Suhde Kato Print Instituteen
Kato Print Institute pyrki jäljittelemään Keiichi Takazawan herkkää alkuperäistä taideteosta käyttäen perinteistä japanilaista tekniikkaa, nimittäin puupainantaa.
Länsilaisten tyylien, kuten varjostuksen ja asteikon, ilmaiseminen puupiirroksessa on erittäin haastavaa. Juuri Kato Printin edistyneiden tekniikoiden ansiosta Takazawan 'nykyaikaiset kauneusmaalaukset' levisivät laajasti tulosteina ja säilyttävät edelleen korkeaa arvoa taiteen teoksina.
Yksinkertaisesti sanottuna: Hän oli mestari, joka Tsuguharu Foujitan oppilaana vangitsi täydellisesti Showa-kauden hienostuneen, kaupunkimaisen naisellisen kauneuden hienostuneeseen, fuusiotyyliin, joka yhdistää japanilaisia ja länsimaisia elementtejä.
Yksi Keiichi Takazawan mestariteoksista, Four Themes of Women (Onnae Yondai), on teos, jossa tunnettu 'Kato Printmaking Institute' mestarillisesti jäljensi Takazawan herkän sivellintyön — joka edustaa Showa-kauden kauneusmaalauksia — puupiirroksena.
Kato Printmaking Instituutin tämän työn 'hämmästyttävä taito' voidaan tiivistää seuraaviin kolmeen kohtaan:
Erinomainen tekniikka 'länsimaisen maalauksen vivahteiden' uudelleenluomisessa puupiirroksella.
Keichi Takazawa oli länsimaalainen maalari, joka opiskeli Tsuguharu Foujitalta. Hänen kauneusmaalauksensa poikkeavat perinteisestä japanilaisesta taiteesta, ja niille on ominaista 'moderni aistillisuus', joka perustuu länsimaalaisiin varjostus- ja piirtotekniikoihin.
Ihon tekstuuri ja asteittain vaihtelu: Vaikka puuviivalevysten tulostus on luonnostaan hyvin soveltuva terävään värien erotteluun, Kato Printmaking Institute käytti mestarillisesti 'sumean tekniikan' (suri no waza) avulla hämmästyttävän luonnollisesti Takazawan allekirjoittaman pehmeän ihon tekstuurin ja poskien hennon punastuksen ilmaisemiseen.
Viivan vahvuus: Jotta Takazawan joustavat mutta terävät ääriviivat saataisiin toistettua, veistäjät hallitsivat huolellisesti puun syytä veistoprosessin aikana äärimmäisen tarkasti.
2. Kato Printmaking Institute: Perinteinen ja luotettava brändi
Kato Printmaking Institute (Junji Kato) on arvostettu laitos, joka jatkoi **Shin-hanga**-perinnettä Taisho- ja Showa-kausilta, hoitaen painotuotantoa mestareilta kuten Shinsui Itolta ja Hasui Kawaselta.
Korkeatasoiset kaivertajat ja painajat: Japanin parhaiden artesaanien avulla he säilyttävät alkuperäisen taideteoksen viehätyksen tinkimättä—edes nykyaikaisten, monimutkaisten väri-Designien, kuten Keiichi Takazawan, kohdalla—ja samalla antavat 'syvyyden, joka on ainutlaatuista tulosteille'.
Taiteellisen arvon takuu: pelkkä 'Kato Print Seal' -merkin läsnäolo todistaa, että teos on valmistettu korkeatasoisesti, mikä on tekijä, joka edelleen nostaa teoksen hintoja taidehuutokaupoissa.
3. Täydellisyys 'Ukiyo-e'n' evoluutiomuotona
Neljän naisen sarja ammentaa Edo-kauden ukiyo-e-perinteestä ja yhdistää sen Showa-ajan moderniin herkkyyteen.
Käsityönä elävien kansallisten aarteiden toimesta: käytetään elävien kansallisten aarteiden (kuten Iwano Ichibei) tekemää washi-paperia.
Rikkaat, syvät värit: Käyttäen korkealaatuista japanilaista paperia ja luonnollisia pigmenttejä, monivärinen tulostusprosessi sisältää värien kerrostamista toistuvasti. Tämä luo värien syvyyttä ja kolmiulotteisuuden tuntua, mikä on täysin mahdotonta saavuttaa painotuotteilla (offset-painatus).
Miksi käsin kirjoitetut allekirjoitukset tai painosnumerot puuttuvat?
Puuttuminen käsin kirjoitetusta allekirjoituksesta ei tarkoita, että se olisi väärennös. Pääasiallinen syy on se, että **"woodblock signatures" -tyyli, joka on luotu perinteisellä japanilaisella käsityötaidolla, oli korkealaatuisten painokuvien standardi tuohon aikaan.** Kato Print Research Institute -organisaation teoksissa 'Institute Seal' tai 'woodblock signature', jotka löytyvät painokuvan kulmasta, pidetään korkeimman laadun merkkeinä.
Kato Printmaking Institute ei tällä hetkellä painata painatuksia. He myyvät vain olemassa olevia teoksia. (Lisää painatuksia ei tulla enää tuottamaan.)
Keichi Takazawa (1914–1984) oli yksinäinen realismin maalaaja, joka loi ainutlaatuisen aseman Japanin länsimaalaisen maalaustaiteen maailmassa. Hän on erityisen arvostettu 'beauty painting' -alan edustaja, ja hänen teoksensa jatkavat lumoavansa lukuisia taiteen ystäviä.
Tämä teos, 'Portrait of a Woman', ilmentää nimeensä liittyvää teemaa ja seisoo mestariteoksena, joka tiivistää taiteilijan poikkeuksellisen tekniikan ja esteettisen herkkyyden.
【Tämän työn aiheesta】
Taiteilija
Takasawa Keiichi
Title
女絵四題より 女絵4(Four Female Portraits: Female Portrait 4)
Alkuperäinen julkaisupäivämäärä
1966
Tämä julkaisupäivämäärä
c. 1970
Kustantaja
Kato Printmaking Institute 加藤版画研究所
Keskitaso
Väri puupiirros paperilla 木版画
Kuvan mitat (k × l)
41 × 28 cm
Keichi Takazawa (1914–1984) oli japanilainen maalari ja kuvittaja, joka toimi Showa-ajalla. Hän on erityisen tunnettu eturivin taiteilijana, joka on erikoistunut 'moderniin ja tyylikkääseen naisten muotokuvaukseen'.
Hänen ominaisuutensa ja uransa voidaan tiivistää seuraavasti:
1. Tyylin juuret 'École de Paris' -perinteessä
Keichi Takazawa opiskeli tunnetun **Tsuguharu Foujitan (Léonard Foujita)** alaisuudessa.
Tästä syystä hänen työnsä poikkesi perinteisistä japanilaisista kauneusmaalauksista, jotka ovat luonteeltaan terävien viivojen varassa, perustuen länsimaisiin piirtotekniikoihin ja hienostuneeseen, kaupunkimaiseksi herkkyyteen.
Hänen herkkä siveltimenkäyttönsä, joka on peräisin Fujitalta, ja hänen huolellinen huomionsa naisen ihon rakenteeseen antavat hänen töilleen ainutlaatuisen aistillisuuden ja eleganssin.
2. Kauneusmaalaukset, jotka symboloivat 'Showa-kauden moderniutta'.
Naiset, joita hän maalasi, olivat jopa kimonoihin pukeutuneina, selvästi heidän aikansa modernin ja itsenäisen, arvokkaan kauneuden edustajia.
Ilmaisussa 'Iki' hän onnistui välittämään japanilaisia herkkyyksiä nykyaikaisella kosketuksella – ei pelkästään kauneutta, vaan myös yksityiskohtia kuten alaviistoon katsovat ilmeet ja sormien liikkeet.
Kuten äskettäin keskusteltu 'Naisen neljä teemaa' -teokset edustavat tämän tyylin huippua.
3. Monipuolinen ura (Kuvituksista mainontaan)
Lähes pelkän maalaustaidon lisäksi hän oli erittäin suosittu populaarikulttuurissa.
Sanomalehti- ja aikakauslehtipiirrokset: Hän kuvitti lukuisia sarjakuvaromaanisarjoja, saavuttaen suosiota koko maan olohuoneissa.
Mainonta ja suunnittelu: Hän hoiti myös monia projekteja, jotka värittivät aikansa huippumuotia ja elämäntapoja, kuten Suntoryn PR-lehden 'Western Liquor Heaven' -kannen ja Shiseidon mainokset.
4. Suhde Kato Print Instituteen
Kato Print Institute pyrki jäljittelemään Keiichi Takazawan herkkää alkuperäistä taideteosta käyttäen perinteistä japanilaista tekniikkaa, nimittäin puupainantaa.
Länsilaisten tyylien, kuten varjostuksen ja asteikon, ilmaiseminen puupiirroksessa on erittäin haastavaa. Juuri Kato Printin edistyneiden tekniikoiden ansiosta Takazawan 'nykyaikaiset kauneusmaalaukset' levisivät laajasti tulosteina ja säilyttävät edelleen korkeaa arvoa taiteen teoksina.
Yksinkertaisesti sanottuna: Hän oli mestari, joka Tsuguharu Foujitan oppilaana vangitsi täydellisesti Showa-kauden hienostuneen, kaupunkimaisen naisellisen kauneuden hienostuneeseen, fuusiotyyliin, joka yhdistää japanilaisia ja länsimaisia elementtejä.

