Thomas Steyer - Cruel Nature






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
| 75 € | ||
|---|---|---|
| 16 € | ||
| 10 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 124625 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Thomas Steyern Cruel Nature, suuri öljy maalaus kankaalle (2021), alkuperäinen painos, taiteilijan signeeraama, kuvan pinta-ala 120 × 80 cm (kangas 132 × 92 cm) esittää maisemaa kuuden neliön ruudukossa, myyty suoraan taiteilijalta ja erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Karmiva luonto
Tekniikka: öljy kankaalle
Mittoja
Kuvan pinta-ala: 120 × 80 cm (ilman kehyä).
Kankaan koko: 132 × 92 cm
Tekniikka & Materiaali
Öljy kankaalle
Suoritettu siveltimillä
Lähetys
Kääritty rullalle ilmapussipussissa ja turvallisesti toimitettu kartonissa.
kuvaus
"Julma luonto" on suurikokoinen öljymaalaus kankaalle, jonka kuva-ala on selkeästi jaettu kuuteen neliöön. Tämä näkyvä järjestys muodostaa vahvan ruudukon, joka aluksi antaa teokselle rakenteen ja hallinnan tuntua. Näiden laatikoiden sisällä kuitenkin avautuu raakaa, vapaata värikkyyttä. Intensiiviset punaisen ja oranssin sävyt hallitsevat kutakin neliötä, risteillen vihreän, sinisen ja tummempien sävyjen kanssa. Väri on levitetty paksusti, voimakkailla siveltimenvedoilla ja selkeillä päällekkäisyyksillä, jotka tekevät liikkeen ja vastustuksen tuntuvan. Kunkin laatikon tiivistymisen ja hajoamisen, rauhan ja paineen vaihtelu korostaa. Tiukka sommittelu on selkeästi ristiriidassa maalaustyön hallitsemattoman dynamiikan kanssa. "Julma luonto" ei esitä luontoa harmonisena vastapainona, vaan itsenäisenä voimana, joka karkailee ihmisen järjestelmältä ja kehittyy tahdon, huolenpidon tai moraalin ulkopuolella.
Mukaan tuleva runo 'The Worm' käsittelee tätä avoimuutta. Se ei yritä selittää kuvaa, vaan laajentaa havaintotilaa. Merkitys ei ole kiinteä, vaan syntyy katsojan omassa kokemuksessa, sisäisen pohdinnan ja värin sekä muodon välittömän kokemuksen välillä.
Runo "The Worm"
Kaivoin maamadon ylös.
kaikkein pisin, mitä olen koskaan nähnyt
puutarhankäytävän päällystäminen
Saada kodistani näyttämään siistiltä.
Luulin, ettei se sopisi madolle.
Joutua loukkuun niin paljon kiven alla.
Joten siirsin hänet naapurilleni.
jolla on paljon nurmikkoa hänen korttelinsa ympärillä.
Toivoin, että mato arvostaisi sitä.
että strategiani pelasti hänen päivänsä.
Kun varis laskeutui syöksyen alas,
Hän nouti hänet ja lensi pois.
Tom Steyerin varma käsi ja taitava siveltimen käyttö saavat aluksi katsojan luulemaan, että joku heidän tuntemansa ja tunnistamansa asia esitetään kauniisti mestarillisella realistitaiteilijan tavalla.
Jos vain joku seisoo hieman lähempänä tai kauempana, siitä tulee jotain.
Parhaiten ymmärtää, mitä Steyerin maalauksissa tapahtuu, ajattelemalla häntä abstraktina realistina.
Nykyiset maalaukset esittelevät Steyerin uskomattoman kyvyn tunnistaa ja järjestää syvimmät nimettömät viettinsä, esittää ne ennakoiden, jos niin haluaa, ja sitten uskollisesti toteuttaa ne maalauksessa, nopeasti.
Ted Blackall (2003)
Yhteenveto taiteilijasta
Olen Thomas Steyer, syntynyt vuonna 1955 Berliinissä, ja olen saanut taiteilijakoulutukseni sekä Berliinissä että Lontoossa. Työskentelen nykyään Markgräflerlandissä, Freiburgin eteläpuolella. Maalaukseni kehittyi realismista abstraktiin ekspressionismiin, jossa tulen tunteet, ajatukset ja vaikutelmat suoraan väriin ja muotoon. Teokset syntyvät intuitiivisesti ja antavat katsojille tilaa omille tuntemuksilleen, usein paljon näkyvänkin yli.
Taiteilijasta – Yksityiskohtainen versio
Thomas Steyer on nykyaikainen saksalainen maalari, jonka taiteellinen kehitys on ollut jatkuvaa etenemistä tarkkuuden ja vapaan kuvakielen välillä. Londossa suoritetun taideopintonsa aikana hän kehitti varhaisen kiinnostuksensa heijastaviin pintoihin. Kotitalous- ja toimistovälineet, keittiötarvikkeet sekä polkupyörän osat muodostuivat hänen öljyvärimaalauksensa keskeisiksi aiheiksi.
Valmistuttuaan hän etsi itsenäisesti toimeksiantajia ja kehitti epätavallisen myyntimallin. Hän maalasi teknisesti vaikuttavia esineitä, kuten kuulalaakereita, jäähdyttäjäfiguureja tai mikrofoneja, ja myi nämä teokset suoraan valmistajille. Samalla hän otti yhteyttä ihailemiinsa muusikoihin, lainasi heidän instrumenttejaan ja loi suurikokoisia maalauksia kitaroista. Nämä teokset päätyivät myöhemmin albumin kansikuviksi, mukaan lukien Mark Knopflers Steel Guitar -kuva Dire Straits -albumille "Brothers in Arms".
Vuonna 1984 Steyer tutustui airbrush-tekniikkaan sattumanvaraisen kohtaamisen kautta englannin kuvittaja Tom Stimpsonin kanssa. Uusi tekniikka avasi hänelle uusia mahdollisuuksia ja johti menestyksekkääseen vaiheeseen mainoskuvituksessa, jossa hän erottui erityisesti valokuvamaisilla esityksillään.
Vuonna 1989 Steyer muutti Lontoosta Australiaan kolmetoista vuoden jälkeen ja asettui asumaan Sydneyyn. Siellä hän työskenteli edelleen kuvittajana ja vapaana taiteilijana. Ajan myötä molemmat toiminnot kehittyivät eri suuntiin. Kun hänen kuvittajansa muuttuivat yhä realistisemmiksi, hänen vapaa maalauksensa siirtyivät yhä enemmän abstraktioon. Suuret, värikylläiset teokset syntyivät tietoisen vastapainonaan hänen tarkalle, representatiiviselle tilaustyölleen.
Vuonna 1995 Steyer alkoi syventyä digitaaliseen kuvankäsittelyyn. Hän kuului ensimmäisiin Australien kuvittajiin, jotka muunsivat koko työprosessinsa digitaalisiin järjestelmiin. Tämä askel mahdollisti hänen toimintansa kansainvälisen suuntautumisen ja laajemman riippumattomuuden maantieteellisistä rajoista.
Yhteensä 27 vuotta ulkomailla viettäneenä Steyer palasi Saksaan vuonna 2003 ja asettui Markgräflerlandiin Freiburgin ja Basel'in välille. Siellä hän asuu ja työskentelee edelleen. Erilaisista maista, työalueista ja taiteellisista vaiheista saadut kokemukset vaikuttavat hänen nykyiseen maalaustyyliinsä ja muodostavat perustan teokselle, joka välittää rakenteen ja vapauden, kontrollin ja intuitiota välillä.
Lisätietoja löydät kohdasta:
www.thomas-steyer.de
Karmiva luonto
Tekniikka: öljy kankaalle
Mittoja
Kuvan pinta-ala: 120 × 80 cm (ilman kehyä).
Kankaan koko: 132 × 92 cm
Tekniikka & Materiaali
Öljy kankaalle
Suoritettu siveltimillä
Lähetys
Kääritty rullalle ilmapussipussissa ja turvallisesti toimitettu kartonissa.
kuvaus
"Julma luonto" on suurikokoinen öljymaalaus kankaalle, jonka kuva-ala on selkeästi jaettu kuuteen neliöön. Tämä näkyvä järjestys muodostaa vahvan ruudukon, joka aluksi antaa teokselle rakenteen ja hallinnan tuntua. Näiden laatikoiden sisällä kuitenkin avautuu raakaa, vapaata värikkyyttä. Intensiiviset punaisen ja oranssin sävyt hallitsevat kutakin neliötä, risteillen vihreän, sinisen ja tummempien sävyjen kanssa. Väri on levitetty paksusti, voimakkailla siveltimenvedoilla ja selkeillä päällekkäisyyksillä, jotka tekevät liikkeen ja vastustuksen tuntuvan. Kunkin laatikon tiivistymisen ja hajoamisen, rauhan ja paineen vaihtelu korostaa. Tiukka sommittelu on selkeästi ristiriidassa maalaustyön hallitsemattoman dynamiikan kanssa. "Julma luonto" ei esitä luontoa harmonisena vastapainona, vaan itsenäisenä voimana, joka karkailee ihmisen järjestelmältä ja kehittyy tahdon, huolenpidon tai moraalin ulkopuolella.
Mukaan tuleva runo 'The Worm' käsittelee tätä avoimuutta. Se ei yritä selittää kuvaa, vaan laajentaa havaintotilaa. Merkitys ei ole kiinteä, vaan syntyy katsojan omassa kokemuksessa, sisäisen pohdinnan ja värin sekä muodon välittömän kokemuksen välillä.
Runo "The Worm"
Kaivoin maamadon ylös.
kaikkein pisin, mitä olen koskaan nähnyt
puutarhankäytävän päällystäminen
Saada kodistani näyttämään siistiltä.
Luulin, ettei se sopisi madolle.
Joutua loukkuun niin paljon kiven alla.
Joten siirsin hänet naapurilleni.
jolla on paljon nurmikkoa hänen korttelinsa ympärillä.
Toivoin, että mato arvostaisi sitä.
että strategiani pelasti hänen päivänsä.
Kun varis laskeutui syöksyen alas,
Hän nouti hänet ja lensi pois.
Tom Steyerin varma käsi ja taitava siveltimen käyttö saavat aluksi katsojan luulemaan, että joku heidän tuntemansa ja tunnistamansa asia esitetään kauniisti mestarillisella realistitaiteilijan tavalla.
Jos vain joku seisoo hieman lähempänä tai kauempana, siitä tulee jotain.
Parhaiten ymmärtää, mitä Steyerin maalauksissa tapahtuu, ajattelemalla häntä abstraktina realistina.
Nykyiset maalaukset esittelevät Steyerin uskomattoman kyvyn tunnistaa ja järjestää syvimmät nimettömät viettinsä, esittää ne ennakoiden, jos niin haluaa, ja sitten uskollisesti toteuttaa ne maalauksessa, nopeasti.
Ted Blackall (2003)
Yhteenveto taiteilijasta
Olen Thomas Steyer, syntynyt vuonna 1955 Berliinissä, ja olen saanut taiteilijakoulutukseni sekä Berliinissä että Lontoossa. Työskentelen nykyään Markgräflerlandissä, Freiburgin eteläpuolella. Maalaukseni kehittyi realismista abstraktiin ekspressionismiin, jossa tulen tunteet, ajatukset ja vaikutelmat suoraan väriin ja muotoon. Teokset syntyvät intuitiivisesti ja antavat katsojille tilaa omille tuntemuksilleen, usein paljon näkyvänkin yli.
Taiteilijasta – Yksityiskohtainen versio
Thomas Steyer on nykyaikainen saksalainen maalari, jonka taiteellinen kehitys on ollut jatkuvaa etenemistä tarkkuuden ja vapaan kuvakielen välillä. Londossa suoritetun taideopintonsa aikana hän kehitti varhaisen kiinnostuksensa heijastaviin pintoihin. Kotitalous- ja toimistovälineet, keittiötarvikkeet sekä polkupyörän osat muodostuivat hänen öljyvärimaalauksensa keskeisiksi aiheiksi.
Valmistuttuaan hän etsi itsenäisesti toimeksiantajia ja kehitti epätavallisen myyntimallin. Hän maalasi teknisesti vaikuttavia esineitä, kuten kuulalaakereita, jäähdyttäjäfiguureja tai mikrofoneja, ja myi nämä teokset suoraan valmistajille. Samalla hän otti yhteyttä ihailemiinsa muusikoihin, lainasi heidän instrumenttejaan ja loi suurikokoisia maalauksia kitaroista. Nämä teokset päätyivät myöhemmin albumin kansikuviksi, mukaan lukien Mark Knopflers Steel Guitar -kuva Dire Straits -albumille "Brothers in Arms".
Vuonna 1984 Steyer tutustui airbrush-tekniikkaan sattumanvaraisen kohtaamisen kautta englannin kuvittaja Tom Stimpsonin kanssa. Uusi tekniikka avasi hänelle uusia mahdollisuuksia ja johti menestyksekkääseen vaiheeseen mainoskuvituksessa, jossa hän erottui erityisesti valokuvamaisilla esityksillään.
Vuonna 1989 Steyer muutti Lontoosta Australiaan kolmetoista vuoden jälkeen ja asettui asumaan Sydneyyn. Siellä hän työskenteli edelleen kuvittajana ja vapaana taiteilijana. Ajan myötä molemmat toiminnot kehittyivät eri suuntiin. Kun hänen kuvittajansa muuttuivat yhä realistisemmiksi, hänen vapaa maalauksensa siirtyivät yhä enemmän abstraktioon. Suuret, värikylläiset teokset syntyivät tietoisen vastapainonaan hänen tarkalle, representatiiviselle tilaustyölleen.
Vuonna 1995 Steyer alkoi syventyä digitaaliseen kuvankäsittelyyn. Hän kuului ensimmäisiin Australien kuvittajiin, jotka muunsivat koko työprosessinsa digitaalisiin järjestelmiin. Tämä askel mahdollisti hänen toimintansa kansainvälisen suuntautumisen ja laajemman riippumattomuuden maantieteellisistä rajoista.
Yhteensä 27 vuotta ulkomailla viettäneenä Steyer palasi Saksaan vuonna 2003 ja asettui Markgräflerlandiin Freiburgin ja Basel'in välille. Siellä hän asuu ja työskentelee edelleen. Erilaisista maista, työalueista ja taiteellisista vaiheista saadut kokemukset vaikuttavat hänen nykyiseen maalaustyyliinsä ja muodostavat perustan teokselle, joka välittää rakenteen ja vapauden, kontrollin ja intuitiota välillä.
Lisätietoja löydät kohdasta:
www.thomas-steyer.de
