Werner Büttner (1954) - Wo Man Ist, Da Ist Kaff

Werner Büttner
Missä ihmiset ovat, siellä on kahvia, 1990
Kaksivärinen linoleikkaus Yearling-kartonki 250 g/m²
50 × 37 cm
22. painos
Etupuolella allekirjoitettu ja numeroitu.
sis. kehys

„Mehän halusimme maalaamaan, koska maalaaminen oli tuolloin kielletty.“ Näin Werner Büttner muisteli äskettäin galleristi Bruno Brunnetin kanssa hänen taiteellisia alkujaan. „Kulunut porvarillinen media“iaien maalaus oli tuolloin haukuttu. Se yksinään oli siis jo kapinallinen teko. Huomiota sai kuitenkin nopeasti Büttner, joka syntyi vuonna 1954 Jenässä ja muutti Berliiniin muurin murtamisen jälkeen Länsi-Saksaan, sekä hänen tiukka lähimmäisensä Albert Oehlen, aluksi itsensä järjestämien näyttelyiden kautta – yhdessä Martin Kippenbergerin kanssa – Berliinissä, Hampurissa ja Düsseldorfissa. Viimeinen näyttely järjestettiin Jörg Immendorffin ateljeessa – tiloissa, joissa hän maalasi kuten he. Galleristi Max Hetzler tuki Büttneriä varhain. Näyttelyt „Zeitgeist“ 1982 Berliinin Martin-Gropius-Bau:ssa ja „Wahrheit ist Arbeit“ 1984 Essenin Museum Folkwangissa tekivät hänet valtakunnallisesti tunnetuksi ja myös taidemarkkinoille kiinnostavaksi.
Büttner on vuodesta 1989 lähtien professori Hampurin kuvataidekorkeakoulussa. Hänen teoksiaan on esillä lukuisissa kokoelmissa, kuten Hamburgin Kunsthalle, ZKM Karlsruhe, Frankfurtin Städel Museum ja Hamburgin Falckenberg-kokoelma.

Kun „Blattern“, kuten Werner Büttnerin linoleikkien sarjan nimi, joka ilmestyi vuonna 1990, päättyi, koitti maalarin jännittävä, kapinallinen ja voimia kuluttava aika. Yhdessä Albert Oehlenin kanssa, mutta myös kollegoiden kuten Martin Kippenbergerin ja Georg Heroldin kanssa hän oli sekoittanut taidekenttää loppuvuosisadoiltaan 70-luvulta ja 80-luvulta kunnolla. "Wo man ist, da ist Kaff", "Hommage à eigene Fischsuppe", "Dein Hirn in deinen Armen, so" – visuaalisesti vaatimukset tiivistäneiden, vaikuttavien motiivien kommenteissa kuuluu ironia, jolla Büttner ja hänen "bändinsä" kohtasivat maailmaa ja itseluottamuksensa siinä. Usein sarkastisesti korotettuna tabujen rikkomiseksi asti. Tekstielementti kulkee mukana monissa Büttnerin teoksissa. Hän piti "aforistista, arvoituksellista puhetta, pientä, runollista tiheyttä" — taiteilija on sanonut itsestään. Tulkinnanvaraa siis riittää. Eikä ole epäilystäkään siitä, että Büttnerin luomuksiin voi edelleen tänä päivänä luiskahtaa ajatusten leikkiin.