Dino Boschi (1923-2015) - Ritratto Maschile






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126370 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Ritratto Maschile, öljy maalaus paneelille Dino Boschi'lta (Italia, 1923-2015), ajoitettu luvun lopulla 1940-luvun loppuun ja 1950-luvun alkuun neoimpressionistiseen tyyliin, 38 × 29 cm kehyksellä (paneeli 30 × 21 cm), signeerattu oikean yläkulman, alkuperäinen painos, hyvässä kunnossa, myydään kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
TEKIJÄ
Dino Boschi (1923–2015) oli italialainen taiteilija. Syntynyt Bolognassa, hän otti ensiaskeleet taiteen maailmassa omistautuen nuoruusvuosinaan intohimoisesti muotokuvan ja maaseutu-maisemien Tutkimiseen, genret, jotka ovat antaneet hänelle mahdollisuuden kehittää värillistä herkkätunnetta ja täysin omaleimaista neoimpressionistista runollisuutta. Tässä alkuvaiheessa hänen maalaamisensa otti yhä vaikutteita emilialaisen perinteen ja „uuden naturalismin“ lähteistä, tulkiten ympäröivää todellisuutta lirillisin visioin, joissa ihmishahmo ja maisema tutkittiin psykologisella syvyydellä, mikä jo ennakoi hänen kypsyyttään. Tämä figuratiivinen oppikoulu, joka juurtui totuuteen, muodosti vankan perustan, jonka Boschi myöhemmin istutti oman modernin poetisen näkemyksensä päälle, mahdollistaen hänen kehittymisensä tiheiksi massoiksi ja ilmassa leijuviksi tunnelmiksi, jotka ovat hänen kuuluisien stadionien ja rantojen sarjojen tyypillisiä piirteitä ja jotka tekivät hänet kuuluisaksi.
Teoksen arvovalta näkyy jatkuvana läsnäolona merkittävimmissä kansainvälisissä näyttelytiloissa, alkaen Venetsian biennaaliin osallistumisista (erityisesti vuosina 1956, 1958 ja 1964) sekä lukuisista Rooman Quadriennale-esityksistä, jotka ovat vakiinnuttaneet hänet toisen 1900-luvun suurten mestareiden joukkoon. Hänen uransa on ollut täynnä merkittäviä yksityisnäyttelyitä eräissä aivan poikkeuksellisissa gallerioissa, kuten historiallisen galleria Il Milione Milanossa, sekä näyttelyitä, jotka ovat vieneet hänen teoksiaan Pariisiin, Lontooseen ja New Yorkiin. Vuonna 2000 hänen kotikaupunkinsa Bologna palkitsi hänet monumentaalilla antologisella näyttelyllä Galleria d'Arte Moderna -galleriassa, kunnianosoitus taiteilijalle, joka on osannut tuoda esiin aikamme kollektiivisen yksinäisyyden.
kuvaus
"Miehen muotokuva, mies tuolissa", öljymaalattu paneelille, 38 × 29 cm kehyksellä, paneelin mitat 30 × 21 cm, ajoitettu 1940-luvun lopusta 1950-luvun alkuun, signeerattu oikeaan yläkulmaan.
Maalaus esittää sivuprofiilissa älykästä miestä, joka istuu kohtuullisen odottavassa asennossa puutuolissa, joka toimii koko kuvan rakenteellisena tukipisteenä. Kohteena oleva henkilö, jonka kasvot ovat päättäväiset ja mietteliäät, laskee kätensä selkänojan päälle, luoden sulkeutumislinjan, joka keskittyy miehen fysiognomiaan ja kasvoihin. Henkilö käyttää tummaa, raskaasti leikattua takkia antavan hahmolle vakauden ja konkreettisuuden tuntua, melkein veistoksellista, kun taas neutraali ja valoisa tausta korostaa hänen ääriviivojaan.
Sävellyksellisesti tarkasteltuna maalaus rakentuu diagonaalien sarjasta, jotka tuovat dynamiikkaa muuten staattiseen kohtaukseen ja ohjaavat katsojan silmää tuolin puun lämpimästä värimaailmasta kasvojen keskittyneeseen ilmeeseen. Tekniikkaa leimaa tiheä ja materiaalinen siveltimenjälki, tyypillistä neoimpessionistiselle lähestymistavalle, jossa väriä ei ole pelkästään levitetty vaan veistetty kankaalle. Värien leikki perustuu oivaltavaan kontrastiin alaosan ruskeiden ja lämmittävien sävyjen sekä vaatteiden kylmien, melkein violetin vivahteisten sävyjen välillä, ja lopulta ohjaa katsojan silmät ihon täyteläisiin, runsaasti pigmentoituneisiin roosiin.
Tämä teos sijoittuu täydellisesti Dino Boschin varhaisen kypsyyden ajanjaksoon, jolloin hänen taiteellinen tutkimuksensa oli yhä syvästi kiinnittynyt naturalismiin, jota tarkasteltiin ja kehiteltiin neo-impressionistisessa kehyksessä. Näinä vuosina, säilyttäen vahvan yhteyden todellisuuteen ja kuvalliseen ilmaisuun, Boschi alkaa kokeilla sitä ilmaisunvapautta kosketuksessa, joka johtaa hänet hänen tuleviin mestariteoksiinsa. Maalaus todistaa sen hetken, jolloin taiteilijan huomio maisemaan ja muotokuvaan sulautuu moderniin herkkyyteen, jossa arkipäiväinen aihe jalostuu eloisaksi ja myötävaikuttavaksi maalaustavaksi. Maalaus kaunista maalaustaitoa ja voimakasta tunneyhteyttä.
Ehdotusraportti
Hyvä yleiskunto. Teos on kokonaisuudessaan ehjä jokaisesta osastaan, värimaailmaltaan ja siveltimenvedoiltaan elävä sekä selkeä. Kehyksen katsotaan kuuluvan lahjana.
Seurattu ja vakuutettu lähetys sopivalla pakkauksella.
TEKIJÄ
Dino Boschi (1923–2015) oli italialainen taiteilija. Syntynyt Bolognassa, hän otti ensiaskeleet taiteen maailmassa omistautuen nuoruusvuosinaan intohimoisesti muotokuvan ja maaseutu-maisemien Tutkimiseen, genret, jotka ovat antaneet hänelle mahdollisuuden kehittää värillistä herkkätunnetta ja täysin omaleimaista neoimpressionistista runollisuutta. Tässä alkuvaiheessa hänen maalaamisensa otti yhä vaikutteita emilialaisen perinteen ja „uuden naturalismin“ lähteistä, tulkiten ympäröivää todellisuutta lirillisin visioin, joissa ihmishahmo ja maisema tutkittiin psykologisella syvyydellä, mikä jo ennakoi hänen kypsyyttään. Tämä figuratiivinen oppikoulu, joka juurtui totuuteen, muodosti vankan perustan, jonka Boschi myöhemmin istutti oman modernin poetisen näkemyksensä päälle, mahdollistaen hänen kehittymisensä tiheiksi massoiksi ja ilmassa leijuviksi tunnelmiksi, jotka ovat hänen kuuluisien stadionien ja rantojen sarjojen tyypillisiä piirteitä ja jotka tekivät hänet kuuluisaksi.
Teoksen arvovalta näkyy jatkuvana läsnäolona merkittävimmissä kansainvälisissä näyttelytiloissa, alkaen Venetsian biennaaliin osallistumisista (erityisesti vuosina 1956, 1958 ja 1964) sekä lukuisista Rooman Quadriennale-esityksistä, jotka ovat vakiinnuttaneet hänet toisen 1900-luvun suurten mestareiden joukkoon. Hänen uransa on ollut täynnä merkittäviä yksityisnäyttelyitä eräissä aivan poikkeuksellisissa gallerioissa, kuten historiallisen galleria Il Milione Milanossa, sekä näyttelyitä, jotka ovat vieneet hänen teoksiaan Pariisiin, Lontooseen ja New Yorkiin. Vuonna 2000 hänen kotikaupunkinsa Bologna palkitsi hänet monumentaalilla antologisella näyttelyllä Galleria d'Arte Moderna -galleriassa, kunnianosoitus taiteilijalle, joka on osannut tuoda esiin aikamme kollektiivisen yksinäisyyden.
kuvaus
"Miehen muotokuva, mies tuolissa", öljymaalattu paneelille, 38 × 29 cm kehyksellä, paneelin mitat 30 × 21 cm, ajoitettu 1940-luvun lopusta 1950-luvun alkuun, signeerattu oikeaan yläkulmaan.
Maalaus esittää sivuprofiilissa älykästä miestä, joka istuu kohtuullisen odottavassa asennossa puutuolissa, joka toimii koko kuvan rakenteellisena tukipisteenä. Kohteena oleva henkilö, jonka kasvot ovat päättäväiset ja mietteliäät, laskee kätensä selkänojan päälle, luoden sulkeutumislinjan, joka keskittyy miehen fysiognomiaan ja kasvoihin. Henkilö käyttää tummaa, raskaasti leikattua takkia antavan hahmolle vakauden ja konkreettisuuden tuntua, melkein veistoksellista, kun taas neutraali ja valoisa tausta korostaa hänen ääriviivojaan.
Sävellyksellisesti tarkasteltuna maalaus rakentuu diagonaalien sarjasta, jotka tuovat dynamiikkaa muuten staattiseen kohtaukseen ja ohjaavat katsojan silmää tuolin puun lämpimästä värimaailmasta kasvojen keskittyneeseen ilmeeseen. Tekniikkaa leimaa tiheä ja materiaalinen siveltimenjälki, tyypillistä neoimpessionistiselle lähestymistavalle, jossa väriä ei ole pelkästään levitetty vaan veistetty kankaalle. Värien leikki perustuu oivaltavaan kontrastiin alaosan ruskeiden ja lämmittävien sävyjen sekä vaatteiden kylmien, melkein violetin vivahteisten sävyjen välillä, ja lopulta ohjaa katsojan silmät ihon täyteläisiin, runsaasti pigmentoituneisiin roosiin.
Tämä teos sijoittuu täydellisesti Dino Boschin varhaisen kypsyyden ajanjaksoon, jolloin hänen taiteellinen tutkimuksensa oli yhä syvästi kiinnittynyt naturalismiin, jota tarkasteltiin ja kehiteltiin neo-impressionistisessa kehyksessä. Näinä vuosina, säilyttäen vahvan yhteyden todellisuuteen ja kuvalliseen ilmaisuun, Boschi alkaa kokeilla sitä ilmaisunvapautta kosketuksessa, joka johtaa hänet hänen tuleviin mestariteoksiinsa. Maalaus todistaa sen hetken, jolloin taiteilijan huomio maisemaan ja muotokuvaan sulautuu moderniin herkkyyteen, jossa arkipäiväinen aihe jalostuu eloisaksi ja myötävaikuttavaksi maalaustavaksi. Maalaus kaunista maalaustaitoa ja voimakasta tunneyhteyttä.
Ehdotusraportti
Hyvä yleiskunto. Teos on kokonaisuudessaan ehjä jokaisesta osastaan, värimaailmaltaan ja siveltimenvedoiltaan elävä sekä selkeä. Kehyksen katsotaan kuuluvan lahjana.
Seurattu ja vakuutettu lähetys sopivalla pakkauksella.
