René Mels (1909-1977) - Composition abstraite chromatique






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 30 € | ||
| 25 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126009 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alkuperäinen paperi teos René Melsiltä (1909–1977), nimeltään Composition abstraite chromatique, 1960-luvun lopulla tehty, tekniikkaa pastelli ja värikynä paperille, mitat 39 cm × 30 cm, signeerattu, hyväkuntoinen, Belgiaa peräisin, myyty omistajan tai jälleenmyyjän toimesta.
Myyjän antama kuvaus
Arvoisat asiakkaat,
Tällä hetkellä paketit lähetetään talvikauden loma-asunnoltani, joka sijaitsee yhä Euroopassa. Toimitus tapahtuu yleensä viiden työpäivän kuluessa. Ei tarvitse huolehtia aikatauluista. «
Artisti: René Mels (1909–1977) Ecole Belge
Otsikko: Väriyhdistelmä
1960-luvun lopulla
Tekniikka: Pastelli ja värikynä paperilla.
Mitat
: 39 cm × 30 cm
Allekirjoitus
: Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa » R. Mels »
säilyneisyystila
Pienet näkyvät poimut, kehys järjestää kaiken.
Kehyksen tila: Myyty ilman kehystä (Kehyksillä olevia valokuvia esitetään esimerkin vuoksi)
Provenienssi: Taiteilijan perhe
Teoksen kuvaus
Vuonna 1960-luvun lopulla valmistunut värikäsitys kuvaa osuvasti René Melsin taiteellisen kypsyyden ja hänen syvällisen sitoutumisensa väriin ja rytmiin perustuvaan abstraktioon. Poistettuna kaikista figuriivisista viitteistä teos perustuu hienovaraiseen dialogiin väripinnojen ja linjallisten interventioiden välillä, jotka jäsentävät tilaa ilman, että ne koskaan pysäyttävät sitä.
Valoisat sävyt — roosan, sinisen, keltaisen, okran ja tummempien korostusten sävyt — muodostavat elävän kudelman, jossa jokainen väri vaikuttaa vastaavan toistaan sulavassa ja hallitussa dynamiikassa. Pastelli, jota on levitetty pystysuorina ja vaakasuuntaisina pintoina, antaa pinnalle pehmeän ja sametinpehmeän tekstuurin, kun taas värikynä vahvistaa teoksen rytmistä luettavuutta. Koko teos osoittaa vahvaa värien hallintaa, joita käytetään kuin todellinen itsenäinen kieli.
Taiteellinen konteksti
1960-luvun lopulla René Mels saavutti taiteellisessa urassaan erityisen kypsän synteesivaiheen. Hän oli tutkinut maisemiensa ja akvarellien kuvamaailmaa ja valoeffektejä, mutta suuntautui nyt sekä rakentavaan että lyyriseen abstraktioon, jossa väri muuttui pääasialliseksi ilmaisukeinoksi.
Dans Composition chromatique, Mels saavuttaa merkittävän yhdistelmän muovisen kurinalaisuuden ja emotionaalisen herkkyyden välillä. Väriainesten massojen tasapaino, pastellin läpinäkyvyys ja visuaalisten rytmien musiikillisuus heijastavat syvällistä pohdintaa muotojen havaitsemisesta ja resonanssista. Tämä teos sijoittuu täysin sodanjälkeisen belgialaisen abstraktion kontekstiin, samalla vahvistaen syvästi henkilökohtaisen muovisen identiteetin.
Harvinainen ja aito teos
* Alkuperäinen paperitaide, signeerattu oikeassa alakulmassa
Suoritettu 1960-luvun lopulla, täyden taiteellisen kypsyyden aikana.
Rikas, raikas ja kirkas väripaletti.
Tasapainoinen koostumus, yhdistäen rakenteen ja liikkeen vapauden.
Suora alkuperä: taiteilijan perhe.
Esitys René Melsin tutkimuksesta väristä kuin teoksen keskeisestä elementistä.
René Melsin elämäkerta (1909–1977)
René Mels oli merkittävä hahmo belgialaisessa maalauksessa ja grafiikassa 1900-luvulla. Hän syntyi Herent-lez-Louvainissa ja opiskeli Leuvenin akatemiassa, sitten Brysselin akatemiassa, ennen kuin täydensi taitojaan La Cambressa. Hänen teoksensa, alun perin ekspressionismin vaikutteita saanut, kehittyi vähitellen kohti jäsenneltyä ja valoisampaa abstraktiota, joka keskittyi viivan, värin ja tilan välisiin suhteisiin.
Aktiivinen jäsen Belgian nuoresta maalauksesta ja Art Abstrait -ryhmässä, hän osallistui Belgian jälki-sota-ajan taidekentän modernisointiin. Hänen lähestymistapansa, joka perustuu muodolliseen kurinalaisuuteen ja suureen runolliseen herkkyyteen, tutkii väsymättä valon, rytmin ja tunteen välisiä suhteita. René Mels kuoli vuonna 1977 Woluwe-Saint-Lambertissa, jättäen jälkeensä johdonmukaisen, vaativan ja syvästi intensiivisen teoksen.
Yhteenveto
Chromatiikkateos, joka on korkealaatuinen, chromatiikkasävellys nousee erityisen kypsänä esimerkkinä René Melsin tutkimuksesta väristä, joka nähdään universaalina kielenä. Sen hienovarainen tasapaino rakenteen ja runollisen vapauden välillä korostaa voimakkaasti sen abstraktion kypsyyttä ja moderniutta 1960-luvun lopulla.
Arvoisat asiakkaat,
Tällä hetkellä paketit lähetetään talvikauden loma-asunnoltani, joka sijaitsee yhä Euroopassa. Toimitus tapahtuu yleensä viiden työpäivän kuluessa. Ei tarvitse huolehtia aikatauluista. «
Artisti: René Mels (1909–1977) Ecole Belge
Otsikko: Väriyhdistelmä
1960-luvun lopulla
Tekniikka: Pastelli ja värikynä paperilla.
Mitat
: 39 cm × 30 cm
Allekirjoitus
: Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa » R. Mels »
säilyneisyystila
Pienet näkyvät poimut, kehys järjestää kaiken.
Kehyksen tila: Myyty ilman kehystä (Kehyksillä olevia valokuvia esitetään esimerkin vuoksi)
Provenienssi: Taiteilijan perhe
Teoksen kuvaus
Vuonna 1960-luvun lopulla valmistunut värikäsitys kuvaa osuvasti René Melsin taiteellisen kypsyyden ja hänen syvällisen sitoutumisensa väriin ja rytmiin perustuvaan abstraktioon. Poistettuna kaikista figuriivisista viitteistä teos perustuu hienovaraiseen dialogiin väripinnojen ja linjallisten interventioiden välillä, jotka jäsentävät tilaa ilman, että ne koskaan pysäyttävät sitä.
Valoisat sävyt — roosan, sinisen, keltaisen, okran ja tummempien korostusten sävyt — muodostavat elävän kudelman, jossa jokainen väri vaikuttaa vastaavan toistaan sulavassa ja hallitussa dynamiikassa. Pastelli, jota on levitetty pystysuorina ja vaakasuuntaisina pintoina, antaa pinnalle pehmeän ja sametinpehmeän tekstuurin, kun taas värikynä vahvistaa teoksen rytmistä luettavuutta. Koko teos osoittaa vahvaa värien hallintaa, joita käytetään kuin todellinen itsenäinen kieli.
Taiteellinen konteksti
1960-luvun lopulla René Mels saavutti taiteellisessa urassaan erityisen kypsän synteesivaiheen. Hän oli tutkinut maisemiensa ja akvarellien kuvamaailmaa ja valoeffektejä, mutta suuntautui nyt sekä rakentavaan että lyyriseen abstraktioon, jossa väri muuttui pääasialliseksi ilmaisukeinoksi.
Dans Composition chromatique, Mels saavuttaa merkittävän yhdistelmän muovisen kurinalaisuuden ja emotionaalisen herkkyyden välillä. Väriainesten massojen tasapaino, pastellin läpinäkyvyys ja visuaalisten rytmien musiikillisuus heijastavat syvällistä pohdintaa muotojen havaitsemisesta ja resonanssista. Tämä teos sijoittuu täysin sodanjälkeisen belgialaisen abstraktion kontekstiin, samalla vahvistaen syvästi henkilökohtaisen muovisen identiteetin.
Harvinainen ja aito teos
* Alkuperäinen paperitaide, signeerattu oikeassa alakulmassa
Suoritettu 1960-luvun lopulla, täyden taiteellisen kypsyyden aikana.
Rikas, raikas ja kirkas väripaletti.
Tasapainoinen koostumus, yhdistäen rakenteen ja liikkeen vapauden.
Suora alkuperä: taiteilijan perhe.
Esitys René Melsin tutkimuksesta väristä kuin teoksen keskeisestä elementistä.
René Melsin elämäkerta (1909–1977)
René Mels oli merkittävä hahmo belgialaisessa maalauksessa ja grafiikassa 1900-luvulla. Hän syntyi Herent-lez-Louvainissa ja opiskeli Leuvenin akatemiassa, sitten Brysselin akatemiassa, ennen kuin täydensi taitojaan La Cambressa. Hänen teoksensa, alun perin ekspressionismin vaikutteita saanut, kehittyi vähitellen kohti jäsenneltyä ja valoisampaa abstraktiota, joka keskittyi viivan, värin ja tilan välisiin suhteisiin.
Aktiivinen jäsen Belgian nuoresta maalauksesta ja Art Abstrait -ryhmässä, hän osallistui Belgian jälki-sota-ajan taidekentän modernisointiin. Hänen lähestymistapansa, joka perustuu muodolliseen kurinalaisuuteen ja suureen runolliseen herkkyyteen, tutkii väsymättä valon, rytmin ja tunteen välisiä suhteita. René Mels kuoli vuonna 1977 Woluwe-Saint-Lambertissa, jättäen jälkeensä johdonmukaisen, vaativan ja syvästi intensiivisen teoksen.
Yhteenveto
Chromatiikkateos, joka on korkealaatuinen, chromatiikkasävellys nousee erityisen kypsänä esimerkkinä René Melsin tutkimuksesta väristä, joka nähdään universaalina kielenä. Sen hienovarainen tasapaino rakenteen ja runollisen vapauden välillä korostaa voimakkaasti sen abstraktion kypsyyttä ja moderniutta 1960-luvun lopulla.
