Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten serigrafia (*).
Titteli: “Eindelijk свобvrij”.
Luksus-tilaustyö korkealaatuiselle pellavapaperille (100% puuvillaa, 300 g/m2).
Allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistus (COA).

Erikoisominaisuudet:

Mitat: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Kustantaja: Atelier Swarte, Harleem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehystetty tai näytetty, ja sitä on säilytetty ammattilaisessa taidekansiopaperissa, joten se myydään täydellisessä kunnossa).
Perintä: Yksityiskokoelma.

Työ käsitellään ja pakataan huolellisesti teollisesti vahvistettuun kartonkipakettiin. Lähetys on todistettu seurantakoodilla (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusvakuutus teoksen lopullisen arvon mukaan, korvausperustein kokonaisuudessaan kadon tai vaurion varalta, eikä ostajalle aiheudu kustannuksia.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedessä, on yksi Hollannin kuuluisimmista sarjakuvapiirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin Designakademiassa ja aloitti julkaisutoiminnan omassa Modern Papier -lehdessään. Hän ei ole rajoittunut pelkästään sarjakuvataiteeseen, sillä hän on menestynyt suunnittelija, arkkitehti ja lasimaalareiden piirtäjä, tunnistettavissa aina selkeälinjaisesta tyylistään. Oog & Blik -kustantamon osakas hän vastaa monien palkittujen hollantilaisten kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvan kansainvälisen päivän perustajajäseniä Hollannissa, ja on antanut panoksensa sarjakuvan puolustajaksi taiteen maailmassa.

Epäilemättä Joost Swarte on yksi nykyaikaisen sarjakuvan ikonisia piirtäjiä; hänen tyylinsä muistuttaa ulkonäöltään Hergén ja tämän luomusten kaltaista estetiikkaa, mikä on ymmärrettävää, sillä mikään ei takaa hahmojen ja sarjakuvien menestystä paremmin kuin houkutteleva ulkoasu valmiiksi olemassa olevilla malleilla. Tässä mielessä Swarte, joka on yhä elossa tänä päivänä, ei ole Hergén aikalainen; hänen luomuksensa syntyivät parin vuosikymmenen erolla, ja Tintin oli jo täysin vakiinnuttunut tuote.

Swarte luo joitakin hahmojaan hieman Hergén estetisella linjalla ja siirtää niille seikkailutarinoita, ehkä hieman yksinkertaisempia kuin Tintin, mutta jotka mahdollistivat, monien 1900-luvun sarjakuvakriitikkojen piilomottona, lapsille viehättyneen paikan, edes mielikuvituksen tasolla, kaukaisiin paikkoihin, joita he eivät todellisuudessa koskaan kohtaisi.

Swaarten erottuva piirre on se, että hänen piirustuksissaan korostuvat hahmot, koska hänen taustansa on teollinen muotoilu, ja siksi hänen ruutuunsa hahmot saavat enemmän voimaa taustan, huonekalujen ja maisemien kuin yksittäisen tarinan vuoksi. Hän ei piirrä tarinan rakentamiseksi, vaan piirrokset ovat tarina itsessään; hänen hahmonsa ovat uskottavampia, mielikuvituksellisesti puhuttaessa, koska hänen ruuduillaan on ilmaisullista rikkautta.

Tuo akateeminen tausta on sijoitus, jonka kautta Swarte tarjoaa näkemisen; tuntuu kuin hän palaisi ajoittain suunnittelijan asemaan, ja kun hänen pitää piirtää koneen, se ei ole yksinkertainen esine, vaan monimutkaisempi. Se on kokoelma välineitä ja huonekaluja, puitteita, koneita, autoja, rakennuksia ja jopa muotia – kaikki värillisenä kuvastuksena.

Hänen koneistuksensa herää eloon, kun hän saa siihen tilaisuuden; kuin luonnos tai prototyyppi jostakin, jonka voisi tehdä todeksi, seuraamalla hänen ohjeitaan. En tiedä, millaisia mekaniikan tuntemuksia Swarte omaa, mutta varmaa on, etteivät hänen suunnittelunsa jää vain unelmiin.

Ja sitten ovat hänen hahmonsa; luettuna hänen sarjakuvansa ovat toisinaan hieman kaoottisia, surrealistisia, ehkä eksentrisiäkin, mutta joistakin hahmoista tulee niin surrealistisia, että ne ovat kuin ihmistetyjä eläimiä, kahta jalkaa käveleviä koiria pukeutuneina ihmisten tavoin, tai eläimiä, jotka puhuvat ja ajattelevat kuten sinä ja minä.

Ei ole yllätys, että joitakin hänen kuuluisimmista hahmoistaan on vaikea määritellä; Jopo de Pojo on nuori sekopää, jolla ei ole pahansuopaa tarkoitusta ja joka uppoaa ongelmiin tahattomasti, kaikki johtuu kaksimielisyyksistä, sekaannuksista, vahingossa-ajoista … Ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla mustaa rotua, joka voisi olla apina, ja jolla on karhean korkea hiusväritys, jonka on vaikea sovittaa eläimeen.

Toinen hahmo, täysin inhimillinen, on Anton Makassar, eräänlainen outo tutkija (suunnittelija), joka tuo mieleeni professor Bacterion (Mortadelo y Filemón) kuuluisasta Ibáñeziä (hakee elintärkeää palkintoa elävänä elinkaarensa aikana).

Meillä on myös mielenkiintoinen transgressiivinen elementti Swarteelta, hänen laajin tuotantonsa ja hänen vakiintunut asemansa 70- tai 80-luvulla välittää keskieurooppalaista kulttuuria, jossa seksi ja pornografia eivät olleet something. Tässä mielessä hänen hahmonsa eivät ole säätyneitä tai arkoja paljastamaan alastomuutta (täydellisesti) ja öitä kuvataan sängyssä, eikä se ymmärretä houkuttelevan promiskeuteen nuoren väkijoukossa. Ja totta kai, mikään ei ole pahempaa seksuaalisen vääristymisen edistämiseksi kuin haluta nähdä jotain haitallista liikaa luonnollisen kehon kautta, nämä paineet ovat luoneet monia seksuaalisia hyväksikäyttäjiä viimeisellä vuosisadalla.

Yksi Joost Swarte -biografioista tuo esiin yhden omituisen piirteen hänen tuotannossaan: hänen akateeminen taustansa on teollinen suunnittelija, ja se saa hänen ruutuunsa hahmot vahvistumaan taustan ja ympäristön kautta. Hän ei piirrä tarinan vuoksi, vaan piirrokset ovat tarina; hänen hahmonsa ovat uskottavampia, historiallisesti puhuttuna, koska hänen ruuduillaan on ilmaisullista rikkautta.

Tämä akateeminen tausta on sijoitus, jolla Swarte tarjoaa meille näkemisen. Se on kuin hän haluaisi palata ajoittain suunnittelijan asemaan liikuttaessaan jotain konettakin; jos hänen pitää piirtää koneen, se ei ole yksinkertainen esine, vaan kaikkea vastakkainen; se on kirjoitettu ja täynnä värejä, eräänlaisen huonekalukaupan, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteiden katalogi.

Hänen mekanismini heräävät eloon, kun hänellä on mahdollisuus piirtää niitä; se on kuin luonnos tai prototyyppi jostakin, joka voisi toteutua hänen ohjeidensa mukaan. En tiedä, mitä mekaniikan tuntemusta Swarte mahdollisesti omistaa, mutta varma on, ettei hänen suunnittelunsa jää pelkäksi haaveeksi.

Ja sitten ovat hänen hahmonsa; heidän sarjakuvansa ovat ajoittain hieman kaoottisia, surrealistisia, ehkä eksentrisenkin, mutta jotkut hahmot ovat niin surrealistisia, että ne ovat ihmisiksi ihmisillä, kaksijalkaisia koiria pukeutuneena ihmisten tavoin, tai eläimiä, jotka puhuvat ja ajattelevat täsmälleen kuten sinä ja minä.

Ei ole ihme, että jotkut hänen kuuluisimmista hahmoistaan on vaikea määritellä; Jopo de Pojo on nuori hullu, jolla ei ole pahaa aikomusta ja joka menee vaikeuksiin, vaikka ei oikeastaan haluaisikaan; kaikki johtuu kaksimielisyyksistä, virheistä, unohduksista, sattumista… Ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla musta, voisi olla apina, ja jolla on kihara pääkasa, jota on vaikea sovittaa eläinmuotoon.

Toinen hahmo, tämä täysin inhimillinen, on Anton Makassar, eräänlainen pakkomielteinen tutkija (suunnittelija), joka muistuttaa jollain tavoin professori Bacterioa (Mortadelo y Filemón) kuuluisasta Ibáñeziä (tarvitsen hänen elossa ollessaan tärkeän palkinnon, eikä vielä hän ole saanut).

Sisältyy myös mielenkiintoinen rikkoja-aines Swarteelta, koko hänen tuotantonsa ja sen kypsyys 70- ja 80-luvuilla välittää keskieurooppalaista kulttuuria, jossa seksi ja pornografia eivät olleet arkoja; tässä mielessä hänen hahmonsa eivät arasti esittele alastomuutta, ja heidän sängynkohtauksensa sisällyttävät, vaikka ei tarkoitettu rohkaisemaan promiskuituutta nuorelle yleisölle. On totta, että mikään ei ole pahempi moraalislle rappiolle kuin nähdä jotain pahansuopa, kun kyse on kehon luonnollisesta toiminnasta; nämä paineet ovat luoneet monia seksuaalisia riskejä.

Joost Swarteen liittyy yksi piirre, joka nousee kaikkien hänen elämänkertojen katselun yhteydessä; hän saa mahdollisuuden suunnitella ja toteuttaa todellisuutta, suunnitteli Toneelschuur -teatterin Haarlemissa. Haarlem, Alankomaat, on yksi niistä kaupungeista, miksi en tiedä; syyt ovat henkilökohtaisia; haluaisin joskus käydä siellä, pelkään, etten koskaan pääse. Hänen suunnittelutyönsä on ainakin mielenkiintoista, ja minä näen sen jatkavan hänen sarjakuviaan. Hän on myös suunnitellut asuinrakennuksia.

Swarte on enemmän kuin sarjakuvapiirtäjä; hänen suunnittelutyönsä kattavat kaikenlaisia ikkunavärisiä lasimaalauksia, freskoja, julisteita ja mainoksia (jotka nykyään ovat keräilyesineitä), kortteja, mattoja, lahjapaperia… Epäilemättä hänen on välttämätöntä suunnitella ja muovailla kehittääkseen nykysarjakuvan kehitystä."