José Royo (1941) - Cosecha

Cosecha
Öljyvärimaalaus kankaalle valencianilaiselta José Royo -maalta (Valencia, 1941)
Kehyksen kanssa mitat: 70x62 cm
Kehyksittä mitat: 45x36 cm
Maalaus luotu vuosina 1980/1981
Teos hankittu EMECE-galleriasta (Alcoy, Alicante) vuosina 1981/1982
Maalaustyön ja kehyksen kunto erinomaiset.
Teos arvostettu. Sen markkina-arvo kaksinkertaistaa tämän huutokaupan lähtöhinnan.

Royo on klassismin koulutuksen saanut taiteilija. Valenciaan syntynyt ja jo varsin selkeällä maalarin kohtalolla varustettu, hän opiskeli kaupungin parhaiden mestareiden kanssa, kunnes hänellä oli riittävästi ikää päästäkseen San Carlon Kansan Taidekorkeakouluun. Hän täydensi opintonsa matkustellen maailman suurissa museoin, imiakseen vaikutteita vanhojen mestareiden kuten Velázquez, Vermeer tai Goya sekä impressionistien töistä. Lukuisat vaikutteet ovat muokanneet hänen maalaustaan niin, että hänestä itsestään on tullut postimpresionismin mestari, Renoirin, Mondon tai Bonnardin perillinen.

Päätöksellinen muutos hänen maalaamisessaan ja elämässään koittaa, kun maalarin ja hänen perheensä päättävät siirtää asuntonsa maaseudulle. Mäntyjen lomasta Royo rakentaa talon, joka tuo valon ja värin hänen teokseensa, joka tulee olemaan hänen ikonografiansa täsmälleinen jäljennös ja päinvastoin. Kuitenkin Välimeren kulttuurin ydin vaati yhä jyrkkäämpiä aiheita: merellä, joka on ollut niin monien mestareiden ja ajattelijoiden symboleja antiikin Kreikasta saakka Sorollaan, maalaaminen. Royo löysi toisen paratiisinsa Mallorcasta, jossa kalliorinteen, pihkukasvustojen ja suolaisen sinisyyden vyöry pakottaa hänet muuttamaan sinne joka kesä maalaamaan ja ihailemaan.

Royon arkiäänessä vallitseva rauha vaikuttaa hänen ammattiuraansa päinvastaisesti: seitsemänkymmenet vuodet alusta lähtien hänen menestyksensä seuraa hälyttävän nopeaa tahtia, ensin Espanjassa, pian koko Euroopassa. Väällig mediterranean lumous, jonka Royon mestarillinen tekniikka on muokannut, hurmasi myös japanilaisen markkinan ja myöhemmin Etelä-Amerikan, mutta ennen kaikkea Yhdysvaltojen menestys on vakiinnut teoksen artistina yhtenä aikamme keskeisistä taiteilijoista.

Erityisten teos- sarjojen, joissa Royo tutkii uusia muotoja, materiaaleja ja siveltimen vetoja (Ingrávidos, Génesis, Sagittas, Harem, Mujeres, Equus tai Essence) on esitelty museoissa kuten Coral Springs Museum (Miami), Museo Diocesano (Barcelona), Haggim Museum Stocktonissa (Kalifornia), Artrium Genevessä, Museu Miramar (Sitges), Palau de la Música (Valencia), Almudín Valencia, Palacio de los Serrano (Ávila).

Esimerkillinen maalaustekniikka, piirustustaidon hallinta ja teosten valon ja värin kautta välitettava korkea tunteellisuus ovat tehneet Royosta välttämättömän taiteilijan maailman parhaissa kokoelmissa. Väri-ja merenranta-into näkyy hänen maalaamissaan teoksissa, mutta yhtä lailla näkyy hänen teknisen taitonsa ja ammattinsa hallinnan vaativuus – jatkuva itsensä kehittäminen sekä tekniikassa että työkalujen käytössä.