Wassily Kandinsky (after) - Square Circles - Artprint - 40 x 50 cm





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Kahdeksan vuoden kokemus Balclis Barcelonassa, julisteiden arvioija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126932 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Kaunis taideprintti Wassily Kandinskyn tunnetusta teoksesta - Farbstudie Quadrate - 50 x 40 cm kokoisena, erinomaisessa, uutta vastaavassa kunnossa.
Künstler: Wassily Kandinsky
Neliönmuotoiset ympyrät
Värikoe - neliskulmiot, joissa on konsentriset renkaat, 1913
Juliste taideprintti
Art: korkealaatuinen taideprintti
Tekniikka: Offset-painatus
Alkuperäisyys: Reprodukointi
Kokonaiskoko: 40,0 x 50,0 cm
Kunto: erittäin hyvässä kunnossa
Julkaisija: Kunstverlag, UP. Universal Prints, Hampuri 1999
Formaatti: Vaakasuora
Stilrichtung: Expressionismus
Epoche: Nykytaide
Kansallisuus: Venäläinen taide
Tekijänoikeus: VG Bild-Kunst, Bonn 199; Painettu Saksassa
Tietoja lähetyksestä:
Rullamme painotuotteet kovapahviin käärittyinä ja peitämme ne corrugated-kartongilla.
Ja lähettäkää erityisiin, erittäin kestäviin kartonkeihin.
Toimitus tapahtuu seurantanumerolla lähetyksen seuraamista varten.
Meistä
Olemme olleet taidekaupassa yli 20 vuoden ajan ja meillä on laaja kokemus.
Ammattimainen käsittely ja taideteosten lähettäminen.
Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky, abstraktin taiteen pioneeri, on inspiroinut vaikuttavan määrän taiteilijoita ja häntä on itsekin vaikutettu monilta. Kandinskyn innovatiivinen värin ja muodon käyttö liittyy läheisesti taiteilijoihin kuten Paul Klee ja Franz Marc, jotka olivat hänen aikansa Blue Rider -ryhmässä.
Hänen abstraktiset kompositionsa löytävät samansuuntaisuuksia Piet Mondrianin ja Kazimir Malevichin töissä, jotka myös rikkoivat perinteisen taiteen rajoja. Kandinskyn teoreettiset kirjoitukset taiteen henkisestä ulottuvuudesta vaikuttivat taiteilijoihin kuten Mark Rothko ja Barnett Newman.
Nykyaikaisen taiteen kentällä hänen vaikutuksensa näkyy Jackson Pollockin ja Willem de Kooningin teoksissa, joiden abstrakti ekspressionismi rakentuu Kandinskyn uranuurtustyön varaan. Myös Helen Frankenthalerin ja Morris Louisin värikompositioissa kuuluu hänen kädenjälkensä.
Kandinskyn innovatiiviset lähestymistavat heijastuvat Josef Albersin ja Victor Vasarelyn geometrisissa abstraktioissa. Hänen ideoistaan synesteettinen yhteys musiikin ja maalaamisen välillä löytää vastineensa Georgia O'Keeffen ja Arthur Doven töissä.
Kandinskyä vaikuttaneita tai samanlaisille suuntauksille lähteneitä muita merkittäviä taiteilijoita ovat Robert Delaunay ja Sonia Delaunay, joiden teokset erottuvat kirkkailla väreillä ja rytmisillä kuvioilla. Joan Mirón ja Paul Jenkinsin maalauksien dynaamiset muodot osoittavat myös hänen vaikutuksensa.
Kandinskyn vaikutus ulottuu kinetiikkaan taiteeseen, jota edustavat Alexander Calder ja Jean Tinguely. Hänen värien ja muotojen kokeilunsa näkyvät myös Yves Kleinin ja Lucio Fontanan töissä.
Agnes Martinin ja Frank Stahlan minimalistinen taide osoittaa Kandinskin periaatteiden kehityksen. Hänen henkinen ja symbolinen lähestymistapansa taiteeseen inspiroi taiteilijoita, kuten Anselm Kiefer ja Antoni Tàpies.
Nykyaikaisen taidekentän parissa voidaan löytää yhteyksiä Kandinskyyn Gerhard Richteren ja Sigmar Polken töissä, joiden kokeelliset lähestymistavat ja materiaalien moninaisuus heijastavat hänen vaikutteitaan. Myös Bridget Rileyn ja Ellsworth Kellyn teokset osoittavat hänen väriteoreettiset vaikutteensa.
Lisäksi Kandinskyn teoksiin liittyviä muita merkittäviä taiteilijoita ovat Cy Twombly ja Jasper Johns, joiden teoksia leimaa samanlainen vapaa ja ilmaisuvoimainen viivan käyttö. Sean Scullyn ja Julie Mehretun abstraktiot osoittavat hänen taiteellisten tutkimustensa jatkumoa.
Kandinskyn ideat taiteen ja muotoilun integroinnista näkyvät Bauhaus-kollegoiden, kuten László Moholy-Nagyin ja Oskar Schlemmerin töissä. Hänen abstraktin taiteen periaatteensa vaikuttivat myös taiteilijoihin kuten Hans Hofmann ja Ad Reinhardt.
Kokonaisuudessaan Wassily Kandinsky säilyy modernin taiteen keskeisenä hahmona, jonka vaikutus tuntuu sukupolvien yli. Willem de Kooningin ilmaisullisista muodoista Agnes Martinin minimalistisiin koostumuksiin – hänen abstraktin taiteen visiollaan on luotu pohja monille seuraaville taiteilijoille, ja se on yhä tänä päivänä relevantti ja inspiroiva.
Myyjän tarina
Kaunis taideprintti Wassily Kandinskyn tunnetusta teoksesta - Farbstudie Quadrate - 50 x 40 cm kokoisena, erinomaisessa, uutta vastaavassa kunnossa.
Künstler: Wassily Kandinsky
Neliönmuotoiset ympyrät
Värikoe - neliskulmiot, joissa on konsentriset renkaat, 1913
Juliste taideprintti
Art: korkealaatuinen taideprintti
Tekniikka: Offset-painatus
Alkuperäisyys: Reprodukointi
Kokonaiskoko: 40,0 x 50,0 cm
Kunto: erittäin hyvässä kunnossa
Julkaisija: Kunstverlag, UP. Universal Prints, Hampuri 1999
Formaatti: Vaakasuora
Stilrichtung: Expressionismus
Epoche: Nykytaide
Kansallisuus: Venäläinen taide
Tekijänoikeus: VG Bild-Kunst, Bonn 199; Painettu Saksassa
Tietoja lähetyksestä:
Rullamme painotuotteet kovapahviin käärittyinä ja peitämme ne corrugated-kartongilla.
Ja lähettäkää erityisiin, erittäin kestäviin kartonkeihin.
Toimitus tapahtuu seurantanumerolla lähetyksen seuraamista varten.
Meistä
Olemme olleet taidekaupassa yli 20 vuoden ajan ja meillä on laaja kokemus.
Ammattimainen käsittely ja taideteosten lähettäminen.
Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky, abstraktin taiteen pioneeri, on inspiroinut vaikuttavan määrän taiteilijoita ja häntä on itsekin vaikutettu monilta. Kandinskyn innovatiivinen värin ja muodon käyttö liittyy läheisesti taiteilijoihin kuten Paul Klee ja Franz Marc, jotka olivat hänen aikansa Blue Rider -ryhmässä.
Hänen abstraktiset kompositionsa löytävät samansuuntaisuuksia Piet Mondrianin ja Kazimir Malevichin töissä, jotka myös rikkoivat perinteisen taiteen rajoja. Kandinskyn teoreettiset kirjoitukset taiteen henkisestä ulottuvuudesta vaikuttivat taiteilijoihin kuten Mark Rothko ja Barnett Newman.
Nykyaikaisen taiteen kentällä hänen vaikutuksensa näkyy Jackson Pollockin ja Willem de Kooningin teoksissa, joiden abstrakti ekspressionismi rakentuu Kandinskyn uranuurtustyön varaan. Myös Helen Frankenthalerin ja Morris Louisin värikompositioissa kuuluu hänen kädenjälkensä.
Kandinskyn innovatiiviset lähestymistavat heijastuvat Josef Albersin ja Victor Vasarelyn geometrisissa abstraktioissa. Hänen ideoistaan synesteettinen yhteys musiikin ja maalaamisen välillä löytää vastineensa Georgia O'Keeffen ja Arthur Doven töissä.
Kandinskyä vaikuttaneita tai samanlaisille suuntauksille lähteneitä muita merkittäviä taiteilijoita ovat Robert Delaunay ja Sonia Delaunay, joiden teokset erottuvat kirkkailla väreillä ja rytmisillä kuvioilla. Joan Mirón ja Paul Jenkinsin maalauksien dynaamiset muodot osoittavat myös hänen vaikutuksensa.
Kandinskyn vaikutus ulottuu kinetiikkaan taiteeseen, jota edustavat Alexander Calder ja Jean Tinguely. Hänen värien ja muotojen kokeilunsa näkyvät myös Yves Kleinin ja Lucio Fontanan töissä.
Agnes Martinin ja Frank Stahlan minimalistinen taide osoittaa Kandinskin periaatteiden kehityksen. Hänen henkinen ja symbolinen lähestymistapansa taiteeseen inspiroi taiteilijoita, kuten Anselm Kiefer ja Antoni Tàpies.
Nykyaikaisen taidekentän parissa voidaan löytää yhteyksiä Kandinskyyn Gerhard Richteren ja Sigmar Polken töissä, joiden kokeelliset lähestymistavat ja materiaalien moninaisuus heijastavat hänen vaikutteitaan. Myös Bridget Rileyn ja Ellsworth Kellyn teokset osoittavat hänen väriteoreettiset vaikutteensa.
Lisäksi Kandinskyn teoksiin liittyviä muita merkittäviä taiteilijoita ovat Cy Twombly ja Jasper Johns, joiden teoksia leimaa samanlainen vapaa ja ilmaisuvoimainen viivan käyttö. Sean Scullyn ja Julie Mehretun abstraktiot osoittavat hänen taiteellisten tutkimustensa jatkumoa.
Kandinskyn ideat taiteen ja muotoilun integroinnista näkyvät Bauhaus-kollegoiden, kuten László Moholy-Nagyin ja Oskar Schlemmerin töissä. Hänen abstraktin taiteen periaatteensa vaikuttivat myös taiteilijoihin kuten Hans Hofmann ja Ad Reinhardt.
Kokonaisuudessaan Wassily Kandinsky säilyy modernin taiteen keskeisenä hahmona, jonka vaikutus tuntuu sukupolvien yli. Willem de Kooningin ilmaisullisista muodoista Agnes Martinin minimalistisiin koostumuksiin – hänen abstraktin taiteen visiollaan on luotu pohja monille seuraaville taiteilijoille, ja se on yhä tänä päivänä relevantti ja inspiroiva.
