Oliver Plehn - Retrato de Charles Baudelaire






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126990 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Oliver Plehn, Muotokuva Charles Baudelairesta, hiili ja gouache kankaalla, 92 × 73 cm, 2019, käsin signeerattu, alkuperäinen versio, erinomaisessa kunnossa, lähetetään rullattuna putkessa ja aitoustodistuksella.
Myyjän antama kuvaus
Charles Baudelaire -muotokuva on hiilipiirustus ja guassi -teos, kooltaan 92 cm × 73 cm, vuodelta 2019. Alhaalla oikealla on mustalla tussilla signeerattu. Se tulee aitoustodistuksella, kunto moitteeton. Teos lähetetään rullattuna putkessa.
Artistin elämäkerta – Oliver Plehn
Oliver Plehnin, saksalaisen maalijan ja piirtäjän, teos on luonteeltaan ekspressiivisia kuvia ihmisen ja eläimen kehosta. Kasvot ja kehot muodostavat hänen taiteellisen universuminsa keskuksen: voimakkaita, herkkiä ja psykologisesti syvällisiä. Lapsuudestaan lähtien saksalaisten ekspressionistien kuvat vaikuttivat häneen, ja niiden tunnekkuus sekä muodollinen vapaus ovat yhä viite hänen taiteellisessa kielessään päivän valoon asti.
Jo nuorena Plehn päätti ryhtyä taiteilijaksi ja säilyttää luovan itsenäisyytensä. Lisäksi hän opiskeli maalausta ja piirtämistä taidekouluissa, ja hän suoritti luonnontieteiden opintoja, mikä mahdollisti hänen ammatillisen itsenäisyytensä ja taiteellisen vapauden. 1990-luvun alussa kvanttimekaniikan alalla myönnetty stipendi vei hänet Madridiin.
Oliver Plehn asuu vaimonsa ja kahden tyttärensä kanssa Madridin Carabanchel Alto -alueella.
Taiteellinen lausunto
Työni kumpuaa halusta ymmärtää ihmisyyden olemassaoloa sen sisimmän, kaikkein syvimmän ja ristiriitaisen puolen kautta. Urani aikana olen tutkinut muotokuvia keinona paljastaa ei vain näkyvää, vaan myös piilotettua: tukahdutetut tunteet, sielun arvet, hiljaisen vastarinnan eleet. Maalaan hauraudesta käsin, siitä liminaalisesta tilasta, jossa kipu ja kauneus elävät rinnakkain ilman lupaa.
En ole kiinnostunut vangitsemaan täydellisiä kasvoja, vaan läsnäoloa, sitä, joka kertoo siitä, mitä ei sanottu. Minua viehättävät hiljaisuudet, katseet, jotka kantavat tarinoita, kehot, jotka värähtelevät eläneen kanssa. Jokainen teos on minulle yritys käydä vuoropuhelua tuntemattoman kanssa, sen sisäisen alueen kanssa, josta usein yritämme paeta.
Taiteilijana tavoitteeni on luoda kuvia, jotka eivät ainoastaan ole katsottavissa, vaan jotka kyseenalaistavat katsojan. Haluan, että ne toimivat peileinä, joihin voi löytää jotakin itsestään, jopa levottomuudessa tai pahoinvoinnissa. Työskentelen kuvainnollisesti, kyllä, mutta etsin niiden kautta avautumista mysteerille, epäilylle, tunteelle, joka ei löydä sanoja.
Minusta taiteella on voima parantaa, paljastaa ja kulkea rinnalla. Tässä mielessä toimintaani kuuluu myös huolenpito: sekä minulle itselleni että kaikille niille, jotka lähestyvät näitä kuvia avoin sydämin.
Näyttelyt
•
Verkkoläsnäolo Artsyssa
•
Verkkoläsnäolo Flecha.esissä
•
Verkkoläsnäolo 1819 Art Galleryssa
•
"Aqua vastaan Terra", 1.–30. syyskuuta 2025, Madrid
•
„Madrid Oculto”, 1. kesäkuuta–15. heinäkuuta 2025, Madrid
•
"Muay Thai -jumalat ja erikoinen yksilö", 1. joulukuuta 2022 – 6. tammikuuta 2023, Madrid
•
Näyttely Yale Graduate School of Artissa, maaliskuussa 2021
•
Yksittäisnäyttely Madrid-Barajasin kansainvälisessä lentoasemassa "Faces of the World", 30. joulukuuta 2019 – 7. helmikuuta 2020
•
Yksittäinen näyttely 'The Passion of the Christ' saksalaisessa Friedenskirche-kirkossa, Serrano-katu 6, Madrid
•
Näyttely United Artist Fair 2019 -tapahtumassa Casa de Cantabria -talossa, Madrid, helmikuussa 2019
•
Maalausnäyttely Calle Serrano, Madrid, joulukuu 2018 – helmikuu 2019
•
Yksityisnäyttely maalauksista Madridissa, Espanjassa, marraskuussa 2018
•
Maalauksien näyttely Madridissa, Espanjassa, Serrano-kadulla, marraskuu 2016 – tammikuu 2017
Charles Baudelaire -muotokuva on hiilipiirustus ja guassi -teos, kooltaan 92 cm × 73 cm, vuodelta 2019. Alhaalla oikealla on mustalla tussilla signeerattu. Se tulee aitoustodistuksella, kunto moitteeton. Teos lähetetään rullattuna putkessa.
Artistin elämäkerta – Oliver Plehn
Oliver Plehnin, saksalaisen maalijan ja piirtäjän, teos on luonteeltaan ekspressiivisia kuvia ihmisen ja eläimen kehosta. Kasvot ja kehot muodostavat hänen taiteellisen universuminsa keskuksen: voimakkaita, herkkiä ja psykologisesti syvällisiä. Lapsuudestaan lähtien saksalaisten ekspressionistien kuvat vaikuttivat häneen, ja niiden tunnekkuus sekä muodollinen vapaus ovat yhä viite hänen taiteellisessa kielessään päivän valoon asti.
Jo nuorena Plehn päätti ryhtyä taiteilijaksi ja säilyttää luovan itsenäisyytensä. Lisäksi hän opiskeli maalausta ja piirtämistä taidekouluissa, ja hän suoritti luonnontieteiden opintoja, mikä mahdollisti hänen ammatillisen itsenäisyytensä ja taiteellisen vapauden. 1990-luvun alussa kvanttimekaniikan alalla myönnetty stipendi vei hänet Madridiin.
Oliver Plehn asuu vaimonsa ja kahden tyttärensä kanssa Madridin Carabanchel Alto -alueella.
Taiteellinen lausunto
Työni kumpuaa halusta ymmärtää ihmisyyden olemassaoloa sen sisimmän, kaikkein syvimmän ja ristiriitaisen puolen kautta. Urani aikana olen tutkinut muotokuvia keinona paljastaa ei vain näkyvää, vaan myös piilotettua: tukahdutetut tunteet, sielun arvet, hiljaisen vastarinnan eleet. Maalaan hauraudesta käsin, siitä liminaalisesta tilasta, jossa kipu ja kauneus elävät rinnakkain ilman lupaa.
En ole kiinnostunut vangitsemaan täydellisiä kasvoja, vaan läsnäoloa, sitä, joka kertoo siitä, mitä ei sanottu. Minua viehättävät hiljaisuudet, katseet, jotka kantavat tarinoita, kehot, jotka värähtelevät eläneen kanssa. Jokainen teos on minulle yritys käydä vuoropuhelua tuntemattoman kanssa, sen sisäisen alueen kanssa, josta usein yritämme paeta.
Taiteilijana tavoitteeni on luoda kuvia, jotka eivät ainoastaan ole katsottavissa, vaan jotka kyseenalaistavat katsojan. Haluan, että ne toimivat peileinä, joihin voi löytää jotakin itsestään, jopa levottomuudessa tai pahoinvoinnissa. Työskentelen kuvainnollisesti, kyllä, mutta etsin niiden kautta avautumista mysteerille, epäilylle, tunteelle, joka ei löydä sanoja.
Minusta taiteella on voima parantaa, paljastaa ja kulkea rinnalla. Tässä mielessä toimintaani kuuluu myös huolenpito: sekä minulle itselleni että kaikille niille, jotka lähestyvät näitä kuvia avoin sydämin.
Näyttelyt
•
Verkkoläsnäolo Artsyssa
•
Verkkoläsnäolo Flecha.esissä
•
Verkkoläsnäolo 1819 Art Galleryssa
•
"Aqua vastaan Terra", 1.–30. syyskuuta 2025, Madrid
•
„Madrid Oculto”, 1. kesäkuuta–15. heinäkuuta 2025, Madrid
•
"Muay Thai -jumalat ja erikoinen yksilö", 1. joulukuuta 2022 – 6. tammikuuta 2023, Madrid
•
Näyttely Yale Graduate School of Artissa, maaliskuussa 2021
•
Yksittäisnäyttely Madrid-Barajasin kansainvälisessä lentoasemassa "Faces of the World", 30. joulukuuta 2019 – 7. helmikuuta 2020
•
Yksittäinen näyttely 'The Passion of the Christ' saksalaisessa Friedenskirche-kirkossa, Serrano-katu 6, Madrid
•
Näyttely United Artist Fair 2019 -tapahtumassa Casa de Cantabria -talossa, Madrid, helmikuussa 2019
•
Maalausnäyttely Calle Serrano, Madrid, joulukuu 2018 – helmikuu 2019
•
Yksityisnäyttely maalauksista Madridissa, Espanjassa, marraskuussa 2018
•
Maalauksien näyttely Madridissa, Espanjassa, Serrano-kadulla, marraskuu 2016 – tammikuu 2017
