Artemide - Paesaggio non industriale

taiteilijaelämäkerta
Aleksandra Monika Chuchmacz on visuaalinen taiteilija, maalari ja valokuvaaja, syntynyt vuonna 1978 Będzinissä, Puolassa. Hän asuu ja työskentelee Marcheissa, Italiassa. Hän on sekä puolalainen että italialainen kansalainen.

Hän hankki taiteellisen koulutuksensa Puolassa, jossa hän suoritti taiteen lukiokoulutuksen grafiikan ja valokuvauksen suuntautumisella ja myöhemmin maisterin tutkinnon graafisten taiteiden ja valokuvauksen alalta Krakovan Jan Matejko -taideakatemiassa. Vuonna 2003–2004 hän osallistui Erasmus-ohjelmaan Brera-taideakatemiassa Milanon kaupungissa. Tutkinnot tunnustetaan Italiassa opetusministeriön toimesta.

Toimii yli kymmenen vuotta visuaalisen taiteen alalla, hänellä on kokemusta maalaamisesta, valokuvauksesta, grafiikasta ja koristelusta. Vuodesta 2007 hän työskentelee freelance-valokuvaajana ja on ohjannut ammatillista valokuvastudiota Emilia-Romagnassa.

Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa koostuu pääasiassa kankaalle öljyvärein toteutetuista teoksista, joita esitellään ryhmänäyttelyissä, taidemessuilla ja kilpailuissa sekä Italiassa että ulkomailla. Vuosina 2016–2019 hän on esittänyt töitään Monte Carlo'ssa (taidebiennaali), Roomassa, Torinossa, Cesenaassa, Forlìssä, Pesaroissa, Loreto'ssa, Montecosarossa ja Porto Sant'Elpidiossa.

Maalaamisen luonne
Aleksandra Monika Chuchmacz'n maalaus sijoittuu nykyaikaiseen figuralistiseen suuntaukseen, joka yhdistää realistisia viitteitä vapaaseen ilmaisulliseen tulkintaan. Teemat, pääasiassa kukka- ja luontoaiheita, ovat tunnistettavissa mutta eivät kuvailevia valokuvamaisessa merkityksessä: todellisuus suodatetaan eleen, värin ja aineen kautta.

Aloitteellisen realismin tilalle muodostuu tunteellinen ja symbolinen näkemys, jossa kukka muuttuu itsenäiseksi läsnäoloksi, usein eristettynä tai leijuvana tilassa. Muodot kumpuavat abstrakteilta tai aineksilta taustoilta, luoden jatkuvan vuoropuhelun kuvauksen ja abstraktion välillä.

Siveltimen käyttö on energinen ja kerrostunut, ilmeinen on maalausmateriaalin käyttö ja hallitut valumiset, jotka korostavat liikkeen tuntua. Väri näyttelee keskeistä roolia: intensiiviset ja kontrastiset sävyt elävät yhdessä kevyempien väripintojen kanssa, luoden syvyyttä ja visuaalista rytmiä.

Kokonaisuus hakee tasapainoa teknisen hallinnan ja vapaan eleen välillä. Öljy kankaalle käytetään korostamaan tekstuuria, valoa ja värien tihentymää, antaen teoksille vahvan fyysisen läsnäolon. Maalausilmaisun kieltä voidaan määritellä aineellisesti ilmaisevaksi realismiksi.