Josefina Coderch (1934) - La flor del instante

Pictura Subastas esittelee tämän upean taideteoksen, jonka on luonut Josefina Coderch, joka kuvastaa naiseuden, luonnon ja sisäisen pohdinnan välistä yhteyttä ja esittää ajan pysähtyneen hetken rauhaa, kauneutta ja pohdiskelua. Maalaus erottuu erinomaisella tekniikallaan ja korkealla taiteellisella laadullaan.

· Kehyksen mitat: 54x43x6 cm.
· Teoksen mitat: 35x24 cm.
· Käsin signeerattu gouache-teos taiteilijalta teoksen oikeassa kulmassa, J. Coderch.
Kappale on hyvässä kunnossa.
Teos myydään kauniin kehyksen ja suojalasien kanssa (sisältyy huutokauppaan lahjana).

Teos kuuluu Gironan eksklusiiviseen yksityiskokoelmaan.

Tärkeä huomio: mukana olevat valokuvat muodostavat olennaisen osan erän kuvauksesta.

Taulu pakataan ammattimaisesti IVEXin asiantuntijan toimesta (https://www.instagram.com/ivex.online/), käyttäen korkealaatuisia materiaaleja sen suojauksen varmistamiseksi. Toimituskustannus kattaa sekä ammattiapaisen pakkaamisen että itse kuljetuksen kustannukset.
Lähetys suoritetaan Correosin, GLS:n tai NACEXin kautta seurannan kanssa. Kansainväliset lähetykset ovat saatavilla.

------------------------------------------------------------------

Tämä taulu esittelee meille kohtauksen, joka on täynnä herkkää hienostuneisuutta, sensitiivisyyttä ja visuaalista runoutta, jossa naisfiguuri muodostuu kokonaisuuden aivan keskipisteeksi.
Nuori nainen on kukkivan pellon keskellä, ympäröitynä elävästä ja valoisasta luonnosta, joka tuntuu kietovan hänet pehmeästi.
Hänen ryhtinsä on elegantti ja rento, ikään kuin pysähtynyt intiimiin hetkeen, ajankulusta vieraantuneena.
Toisessa kädessään hänellä on kukka, jonka hän tuo lähelle kasvojaan herkkäeleisesti, kun taas toisessa kädessään hän pitää pitkää esinettä, joka kevyesti nojautuu hänen olkapäälleen.
Kaikki hänen asenteestaan välittää rauhaa, itsetutkiskelua ja syvää harmonian tuntua ympäristön kanssa.
Hahmon tumma pukeutuminen luo voimakkaan kontrastin maiseman vaaleiden ja elinvoimaisten värien kanssa. Hänen pukunsa laskeutuu pehmeästi, korostaen siluettia ilman jäykkyyttä, tuoden tilaan eleganssia ja pidättyväisyyttä. Tämä kontrasti ei vain korosta hänen läsnäoloaan, vaan myös vahvistaa hänen melkein eetertäisen luonteensa, ikään kuin hän olisi osa maisemaa ja samaan aikaan erillinen hahmo. Laaja hattu, joka kehystää hänen kasvonsa, lisää romanttisen ja nostalgisen säväyksen, muistuttaen menneitä ajanjaksoja ja herättämällä serenaalin naisellisuuden ja pohdiskelevuuden. Hänen kasvonsa, hieman kallistettuna, heijastaa rauhallista, melkein uneksivaa ilmettä, joka kutsuu katsojan kuvittelemaan hänen ajatuksensa.
Luonnon ympäristö näyttelee teoksessa keskeistä roolia, muuntaen sen elinvoimaiseksi ja liikkuvaksi maisemaksi.

Kenttä on täynnä erivärisiä kukkia, jotka ovat levinneet näennäisen spontaanisti, luoden tunteen vapaudesta ja raikkaudesta.

Nämä kukat eivät ainoastaan koristele tilaa, vaan ne tuntuvat käyvän vuoropuhelua päähenkilön kanssa, ikään kuin ne olisivat osa hänen sisäistä maailmaansa.

Taustalla hahmottuu laajempi maisema puineen ja kaukaa siintävine rakenteineen, mikä lisää syvyyttä ja laajentaa näkökulmaa.

Tämä hämmentävän pehmeästi häivytetty tausta vahvistaa etäisyyden ja unenomaisuuden tunteen, ikään kuin kohtaus kuului muistoihin tai unelmaan.
Valo, joka ympäröi sommittelua, on pehmeä ja lämmittävä, ilman äkkinäisiä jyrkkyyksiä, luoden intiimin ja kodikkaan ilmapiirin. Ei ole kyse voimakkaasta valaistuksesta, vaan hienostuneesta kirkkaudesta, joka hyväilee jokaista elementtiä. Tämä valo korostaa mekon vivahteita, kukkien sävyjä ja kasvojen yksityiskohtia, eikä hallitse niitä. Tämän valoisan käsittelyn ansiosta kohtaus saa lähes runollisen ulottuvuuden, jossa kaikki vaikuttaa leijuvan ikuisessa hetkessä. Maisema ei ole pelkkä tausta, vaan tunteellinen tila, joka heijastaa tyyneyttä, nostalgiaa ja hiljaista kauneutta.
Naishahmon ja luonnon välinen suhde on yksi teoksen merkittävimmistä piirteistä. Hän ei näy ulkopuolisena vieraana, vaan olennaisena osana ympäristöä, ikään kuin hän olisi syntynyt siinä pellossa tai kuulunut siihen aina. Hänen eleensä, kun hän tuo kukkaa kasvoilleen, viestii syvästä yhteydestä luontoon, yksinkertaisten ja aitujen tunteiden etsimisestä. Olkapäälleen kantama esine lisää salaperäisyyden elementin ja jättää tulkinnan auki: se voi symboloida työtä, matkaa, puolustusta tai yksinkertaisesti arkipäiväistä läsnäoloa. Tämä kaksiselitteisyys rikastuttaa teosta, sallien monia tulkintoja ja tunteita.
Kaiken kaikkiaan taulu välittää tunteen hienostuneisuudesta, pohdiskelusta ja ajattomasta kauneudesta, jossa naisfiguuri ja maisema sulautuvat yhteen rauhallisen ja runollisen ilmapiirin kanssa. Jokainen elementti tuntuu huolellisesti harmonisoidulta luodakseen tasapainoisen, koskettavan ja syvästi herättävän kohtauksen. Teos kutsuu pysähtymään, tarkkailemaan ja tuntemaan, herättäen muistoja, unelmia ja intiimejä tunteita katselijassa.