Luigi Rossanigo (1948) - Presenze specchianti






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
| 35 € | ||
|---|---|---|
| 30 € | ||
| 8 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126660 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Luigi Rossanigo teos Presenze specchianti, vuodelta 2000, rajoitettu painos PdA 1/2, sekatekniikka, 32 x 23 cm kehyksissä, käsin signeerattu, hyvässä kunnossa ja myytävänä kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
Esitettävä teos on kohokuvioitu alumiinilevy, joka toimii peilinä (goffra), ja numeroitu PdA 1/2. Sen koko on 21 × 15 cm ja se lepää kartongin päällä. Teos on signeerattu levylle ja takapuolelle – näkyvissä kehyksessä, jonka sisämitat ovat 20 × 14 cm – sekä kehyksen kokonaismitat 32 × 23 cm.
Teos pakataan huolellisesti ja lähetetään kolmen päivän kuluessa, mukana aitouden todistus taiteilijan allekirjoittaman valokuvan yhteydessä -- valmis ripustettavaksi tai asetettavaksi --
seurattava ja vakuutettu lähetys - (valitettavasti kuvat eivät tee sille oikeutta)
Niille, jotka rakastavat 1900-luvun innovaatioita ja sen innoittamia vaikutteita, se olisi todellisesti mielenkiintoinen teos, jonka painos on vain kaksi kappaletta—käytännössä kuin yksi ainoa kappale.
...tutkimuksensa hitaassa ja tasaisessa edetessä Luigi Rossanigo seurasi ainutlaatuista taiteellista polkua, jolle oli ominaista monipuolinen kokeilu eri tieteenaloilla. Varhaisista kuvallisista kokemuksistaan, joissa aihetta käsiteltiin suoraan viitaten todellisuuteen, taiteilija siirtyi 1970-luvun alkupuoliskolla vähitellen kohti abstraktia muodon käsitystä, joka syntetisoitiin nopeilla ja suorilla eleillä. Tämä epämuodollinen välivaihe kehittyi luonnollisesti surrealismiksi, jota koettiin hyvin henkilökohtaisella, introspektiivisellä tarkoituksella, todellisuuden epänormaalien mystifiointien keskellä, jotka havaittiin 1700-luvun matkaajan tarkkuudella. Samanaikaisesti viljellessään rakkautta arvokasta kultasepän taidetta kohtaan ja lähestyessään Carraran veistoksellista miljöötä, monilahjakas taiteilija tunsi tarvetta kokeilla marmorilaatan volumetrista määritelmää ja siirtää siihen jo kuvitellun kultaisen jalokiven kolmiulotteista tulkintaa. Tämä prosessi johti Rossanigon muokkaamaan maalauksen rakenteellista asettelua siirtyen kohti vetolujuisten rakenteiden ja monimateriaalisten komposiittien luomista, uutta dialektiikkaa, jossa maalauksen ja kuvanveiston välinen sopimus muotoutui....
Esitettävä teos on kohokuvioitu alumiinilevy, joka toimii peilinä (goffra), ja numeroitu PdA 1/2. Sen koko on 21 × 15 cm ja se lepää kartongin päällä. Teos on signeerattu levylle ja takapuolelle – näkyvissä kehyksessä, jonka sisämitat ovat 20 × 14 cm – sekä kehyksen kokonaismitat 32 × 23 cm.
Teos pakataan huolellisesti ja lähetetään kolmen päivän kuluessa, mukana aitouden todistus taiteilijan allekirjoittaman valokuvan yhteydessä -- valmis ripustettavaksi tai asetettavaksi --
seurattava ja vakuutettu lähetys - (valitettavasti kuvat eivät tee sille oikeutta)
Niille, jotka rakastavat 1900-luvun innovaatioita ja sen innoittamia vaikutteita, se olisi todellisesti mielenkiintoinen teos, jonka painos on vain kaksi kappaletta—käytännössä kuin yksi ainoa kappale.
...tutkimuksensa hitaassa ja tasaisessa edetessä Luigi Rossanigo seurasi ainutlaatuista taiteellista polkua, jolle oli ominaista monipuolinen kokeilu eri tieteenaloilla. Varhaisista kuvallisista kokemuksistaan, joissa aihetta käsiteltiin suoraan viitaten todellisuuteen, taiteilija siirtyi 1970-luvun alkupuoliskolla vähitellen kohti abstraktia muodon käsitystä, joka syntetisoitiin nopeilla ja suorilla eleillä. Tämä epämuodollinen välivaihe kehittyi luonnollisesti surrealismiksi, jota koettiin hyvin henkilökohtaisella, introspektiivisellä tarkoituksella, todellisuuden epänormaalien mystifiointien keskellä, jotka havaittiin 1700-luvun matkaajan tarkkuudella. Samanaikaisesti viljellessään rakkautta arvokasta kultasepän taidetta kohtaan ja lähestyessään Carraran veistoksellista miljöötä, monilahjakas taiteilija tunsi tarvetta kokeilla marmorilaatan volumetrista määritelmää ja siirtää siihen jo kuvitellun kultaisen jalokiven kolmiulotteista tulkintaa. Tämä prosessi johti Rossanigon muokkaamaan maalauksen rakenteellista asettelua siirtyen kohti vetolujuisten rakenteiden ja monimateriaalisten komposiittien luomista, uutta dialektiikkaa, jossa maalauksen ja kuvanveiston välinen sopimus muotoutui....
