Dan Solojoff (1908-1994) - Femme nue

Dan Solojoff (1908-1994) Nainen alasti, sekatekniikka, akryyli kartongille (lasin alla), 47 × 37,5 cm.

Hänen tyylinsä on figuraalinen surrealismi ja neo-primitivistinen, jota leimaavat tasapainoiset koostumukset, valoisan sävyiset värit ja syvä visuaalinen runous.
Hänen tyylinsä on kuvaannollinen ja neo-primitivistinen surrealismi, jolle on ominaista tasapainoiset sommitelmat, hohtavat sävyt ja syvällinen visuaalinen runous.
Hänen tyylinsä on kuvallinen ja ei-primitiivistinen surrealismi, jolle on ominaista tasapainoiset sommitelmat, kirkkaat sävyt ja syvä visuaalinen runous.

Elämäkerta

Dan Solojoff (1908–1994): Kuvallisen ja runollisen tasapainon mestari

Pietarissa vuonna 1908 syntynyt Dan Solojoff, koko nimensä Daniil Andreevitch Solojef mukaan, oli monipuolinen taiteilija: maalari, kuvittaja ja runoilija. Hänen elämänsä polku, jota leimasivat 1900-luvun mullistukset, ruokki teosta, jolla oli rikas ja syvä herkkyys.

Vuonna 1945 lähtien hän asettui Ranskaan, aluksi Lyonissa ja myöhemmin Pariisissa, Solojoff on osannut yhdistää slaavilaisen perintönsä ranskalaiseen taiteelliseen koulutukseen. Hänen maalauksensa öljyä, akvarellia tai guassia käyttäen osoittavat omaperäistä tyyliä, jota usein luonnehditaan surrealistiseksi ja neo-primitivistiseksi. Jean-Pierre Delarge kuvaili häntä "ellipsiseksi piirtäjäksi ja symbolistiseksi akvarellistiksi", kun taas Waldemar George ylisti hänen "fosforisoivia sävyjään", jotka "sitovat vähitellen yksilöllisyyden ja synnyttävät harmonian". Hänen teoksensa tutkivat monipuolisia teemoja, maisemista muotokuviin, sirkuskohtauksiin ja uskonnollisiin aiheisiin, paljastaen aina kekseliään lähestymistavan ja syvän ihmisyyden.

Samaan aikaan maalaajan uransa kanssa Dan Solojoff erottui tuotteliaana kuvittajana jo vuodesta 1957. Hänen lahjakkuutensa rikastutti useita teoksia, erityisesti Baudelaire’n, Verlaine’n teoksia sekä Raamatun painoksia, osoittaen kykynsä olla vuoropuhelussa kuuluisimpien tekstien kanssa. Hän on myös itse julkaissut joitakin omia kirjojaan, osoittaen täyden ja omaleimaisen taiteellisen näkemyksensä.

Hänen työnsä on ollut laajalti esillä arvostetuissa gallerioissa ympäri maailmaa, Pariisissa sijaitsevasta Galerie Katia Granoffista New Yorkin Chase Galleryyn, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä vaikutustaan. Hänen runoutensa omaperäisyyden, jota on kuvailtu ’vapaaksi mutta hallituksi, omaperäiseksi ilman pyrkimystä räikeyyteen’, kruunaa kuvan täysipainoisesta taiteilijasta, jonka nöyrä aitous ja ajattoman kauneuden etsiminen resonoivat yhä. Dan Solojoff on jättänyt merkittävän taiteellisen perinnön, joka on täynnä visuaalisen ja kirjallisen runouden leimaa ja joka yhä kiehtoo.

Elämäkerta

Dan Solojoff (1908–1994): kuvan ja runollisen tasapainon mestari

Synnyttyään Pietarissa vuonna 1908, Dan Solojoff, jonka koko nimi oli Daniil Andreevitch Solojef, oli monipuolinen taiteilija: maalari, kuvittaja ja runoilija. Hänen elämänsä, jota 20. vuosisadan myllerrysten leima vaikutti, ruokki syvällisen rikkaan ja herkkävaikutteisen tuotannon.

Ranskassa asettuessaan vuodesta 1945, ensin Lyonissa ja sitten Pariisissa, Solojoff onnistuneesti yhdisti slaavilaista perintöään ranskalaiseen taiteelliseen koulutukseen. Hänen öljyillä, vesiväreillä ja guashilla tekemänsä maalausvalikoima osoittaa ainutlaatuisen tyylin, jota usein kuvaillaan surrealistiseksi ja neo-primitivistiseksi. Jean-Pierre Delarge kuvaili häntä ”elliptisenä luonnospiirtäjänä ja symbolistisena vesimaalari” – Waldemar George puolestaan ylisti hänen ”fosforoivia sävyjään”, jotka ”edistävät vähitellen yhtenäisyyttä ja synnyttävät harmonian.” Hänen maalauksensa tutkivat monenlaisia teemoja maisemista muotokuviin, sirkuskuviin ja uskonnollisiin aiheisiin, paljastaen johdonmukaisen keksivän lähestymistavan sekä syvällisen inhimillisyyden.

Maalaustaiteen ohella Dan Solojoff on erottunut tuotteliaana kuvitustaidossa jo vuodesta 1957. Hänen lahjakkuutensa on rikastuttanut lukuisia teoksia, mukaan lukien Baudelaire'n, Verlaine'n ja Raamatun teosten laitokset, osoittaen hänen kykynsä käydä vuoropuhelua kuuluisimpien tekstien kanssa. Hän on myös julkaissut itse joitakin omia kirjojaan, osoittaen kokonaisvaltaisen ja autonomisen taiteellisen vision.

Hänen teoksiaan on laajasti esitelty arvostetuissa gallerioissa ympäri maailmaa, Pariisissa Galerie Katia Granoffista New Yorkin Chase Galleryyn, mikä vahvistaa hänen kansainvälisen maineensa. Hänen runouteen on liitetty omaperäisyys, jota on kuvailtu sanoilla "vapaa ilman holtittomuutta, omaperäinen ilman turhaa loistoa", ja se täydentää kuvan täydestä taiteilijasta, jonka nöyrä aitous ja ajattoman kauneuden etsiminen resonoivat yhä tänä päivänä. Dan Solojoff on jättäneet meille merkittävän taiteellisen perinnön, jossa on visuaalista ja kirjallista runoutta ja joka yhä viehättää.

elämäkerta

Дэн Соложофф (1908-1994): Kuvataiteen ja runollisen tasapainon mestari

Syntynyt Pietarissa vuonna 1908, Дэн Соложофф, jonka täydellinen nimi oli Даниил Андреевич Соложофф, oli monitahoinen taiteilija: maalari, kuvittaja ja runoilija. Hänen elämäänsä, jota leimasivat 20. vuosisadan järistykset, kasvatti lukuisia teoksia, jotka erottuivat syvällisellä rikkaudella ja herkkyydellä.

Ranskassa asettuessaan asumaan vuodesta 1945 lähtien, ensin Lyonissa, ja sitten Pariisissa, Соложофф on menestyksekkäästi yhdistänyt slaavisen perintönsä ranskalaiseen taideopetukseen. Hänen öljyillä, akvarelleilla ja guashalla tekemänsä maalauksensa osoittavat ainutlaatuisen tyylin, jota usein kuvataan surrealistisena ja ei-primitivistisenä. Жан-Пьер Деларж kuvaili häntä «elliptiseksi piirtäjäksi ja akvarellistiksi-symbolistiksi», ja Вальдемар Жорж kehui hänen «fosforoivankaltaisiaan sävyjään», jotka «luovat lopulta yhteenkuuluvuuden ja synnyttävät harmonian». Hänen maalauksensa tutkivat lukuisia teemoja, maisemista ja muotokuvista, sirkuskohtauksista sekä uskonnollisista aiheista, paljastaen peräkkäin kekseliään lähestymistavan ja syvällisen inhimillisyyden.

Taiteilijauransa ohella Дэн Соложофф on osoittanut olevansa tuottelias kuvittaja vuodesta 1957. Hänen lahjakkuutensa on rikastuttanut lukuisia teoksia, mukaan lukien Baudelaire'n, Verlaine'n ja Raamatun teoksia, osoittaen kykynsä käydä vuoropuhelua kaikkien merkittävimpien tekstien kanssa. Hän julkaisi myös useita omia kirjojaan osoittaen laaja- ja itsenäisen taiteellisen näkemyksensä.

Hänen työnsä olivat laajalti esillä arvostetuissa gallerioissa ympäri maailmaa, Pariisista Galerie Katia Granoffista New Yorkin Chase Galleryyn, mikä vahvisti hänen kansainvälisen maineensa. Hänen runoutensa omaperäisyys, jonka on kuvailtu olevan ”vapaa, mutta ei hullutteluun menevä, omaperäinen, mutta ei etsiydy äärimmäisyyksiin”, viimeistelee kuvan kokonaisteosta, jonka vaatimaton aitous ja ikuisen kauneuden etsiminen resonoivat yhä tänään. Дэн Солоджофф on jättänyt meille upean taiteellisen perinnön, täynnä visuaalista ja kirjallista runoutta, joka jatkaa lumoamistaan.