Vincenzo Raimondo - Ballerina






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
| 50 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 127145 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Vincenzo Raimondo vuoden 2026 alkuperäinen akryylimaalaus kankaalle nimeltä Ballerina, koko 70 × 50 cm, signeerattu Firmato, hyvässä kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Otsikko: balettitanssija
Tekniikka: akryylimaalit kankaalle
Koko: 50 × 70 cm
Yksi balettitanssija, vangittuna hetkeen, joka ei ole poseeraus eikä puhdas liike. Se on hetki, joka on ponnistuksen ja armon välissä, sen, mitä yleisö yleensä ei huomaa, koska se aplodeeraa liian aikaisin. Tässä se kuitenkin pysyy paikoillaan, liikkumatta, ja katsoo sinua katsomatta.
Hahmo on supistettu olennaiseen: terävän musta, melkein graafinen siluetti, joka muodostaa teoksen visuaalisen kiinnikkeen. Sen ympärillä ja sen yläpuolella väri tekee mitä haluaa. Punainen, sininen, keltainen ja valkoinen eivät kuvaa kehoa vaan läpäisevät sen, ikään kuin tanssi ei olisi fyysinen ele, vaan emotionaalinen tila. Tutu ei ole asu, vaan pinta, jolla väri räjähtää, tahraantuu, epäonnistuu ja siksi toimii.
Tausta, tahallaan epätasainen ja elävä, ei tarjoa tarkkaa paikkaa. Ei teatteria, ei tunnistettavaa lavastetta. Tämä siirtää kohtauksen baletin klassisesta ideasta kohti jotain universaalimpaa: kurinalaisuutta, yksinäisyyttä, kauneus, joka syntyy uupumisesta. Sokeriton eleganssi, lopulta.
Se on teos, joka puhuu tasapainosta, mutta ei täydellisyydestä. Päinvastoin, se elää juuri epäsymmetrisyydessä, näkyviin jätetyissä siveltimenvedoissa, kontrastissa figuurin absoluuttisen mustan ja ympäröivän värivapauden välillä.
Otsikko: balettitanssija
Tekniikka: akryylimaalit kankaalle
Koko: 50 × 70 cm
Yksi balettitanssija, vangittuna hetkeen, joka ei ole poseeraus eikä puhdas liike. Se on hetki, joka on ponnistuksen ja armon välissä, sen, mitä yleisö yleensä ei huomaa, koska se aplodeeraa liian aikaisin. Tässä se kuitenkin pysyy paikoillaan, liikkumatta, ja katsoo sinua katsomatta.
Hahmo on supistettu olennaiseen: terävän musta, melkein graafinen siluetti, joka muodostaa teoksen visuaalisen kiinnikkeen. Sen ympärillä ja sen yläpuolella väri tekee mitä haluaa. Punainen, sininen, keltainen ja valkoinen eivät kuvaa kehoa vaan läpäisevät sen, ikään kuin tanssi ei olisi fyysinen ele, vaan emotionaalinen tila. Tutu ei ole asu, vaan pinta, jolla väri räjähtää, tahraantuu, epäonnistuu ja siksi toimii.
Tausta, tahallaan epätasainen ja elävä, ei tarjoa tarkkaa paikkaa. Ei teatteria, ei tunnistettavaa lavastetta. Tämä siirtää kohtauksen baletin klassisesta ideasta kohti jotain universaalimpaa: kurinalaisuutta, yksinäisyyttä, kauneus, joka syntyy uupumisesta. Sokeriton eleganssi, lopulta.
Se on teos, joka puhuu tasapainosta, mutta ei täydellisyydestä. Päinvastoin, se elää juuri epäsymmetrisyydessä, näkyviin jätetyissä siveltimenvedoissa, kontrastissa figuurin absoluuttisen mustan ja ympäröivän värivapauden välillä.
