Bengt Dimming (1919-2004) - Bouquet

Artistbiografi: Bengt Dimming (1919–2004)
​Bengt Dimming var mångsidig svensk konstnär — målare, skulptör och illustratör — välkänd för sin varierande konstnärliga produktion och teknisk behärskning.
​Utbildning och utställningar
​Studier: Han studerade konst vid Slöjdföreningens skola och Valands konstskola i Göteborg mellan 1936 och 1945. Senare fortsatte han sin utbildning i Paris vid den ansedda Académie Julian och Sorbonne, med start 1949.
​Utställningar: Hans verk har visats vid ett flertal separata och grupputställningar över hela Sverige samt i internationella konstcentra som Paris, Oslo, Chicago, Helsingfors, Frankfurt och Buenos Aires.
​Tillhörigheter: Han var aktiv medlem i flera framstående konstnärsgrupper, bland andra Arildsgruppen, Göteborgs Konstnärsklubb och KRO (Svenska Konstnärernas Riksorganisation).
​Konstnärlig stil och teknik
​Dimming arbetade i olika medier, inklusive grafisk tryckta tekniker (linoleumsnitt, litografi, etsning), akvarell, textilteckning och mixed media. Hans oeuvre kännetecknas ofta av stilleben, porträtt och bibliska scener, alla med ett särskilt uttrycksfullt, doserat linjearbete och en sofistikerad färganvändning.
​Arv och samlingar
​ Konstnärens arv inkluderar offentliga uppdrag och utsmyckningar i Sverige. Hans verk finns i prestigefyllda permanenta samlingar, inklusive:
​Hertigens av Sveriges samling.
​Nationalmuseum (National Museum of Fine Arts), Stockholm.
​Kalmar och Ystads konstmuseum.
​Tekniska detaljer och papper
​Konstverket har präglat blindstämplen från den historiska tyska pappersmöllan Schoellershammer.
​Symbolen: En hammare inuti en cirkel — en kännetecken för högkvalitativt konstpapper, tekniska papper och tryckpapper.
​Om Schoellershammer: Baserat i Düren, Tyskland, detta traditionella bruk grundades 1784 och är världsberömt för att producera högkvalitativa konstnärsstöd.
​Mått:
​ Ramstorlek: 68 × 53 cm
​ Passepartout/stomstorlek: 64 × 49 cm
​ Pappersstorlek: 47 × 34 cm
​Snabbtips för din annons:
​Kategori: Modernt konst / Svensk modernism.
​Nyckelord: Bengt Dimming, svensk modernist, Nationalmuseum, Schoellershammer-papper, mitten av århundradet.
Mid-Century Modern Graphic Art
​Verket är ett klassiskt exempel på Mid-Century Modern-estetiken (cirka 1950-talet–1970-talet). Denna stil prioriterar:
​Förenklade former: Vasen och blommorna är reducerade till sina väsentliga former snarare än realistiska.
​Tunga konturer: Användningen av kraftiga bläckkonturer är ett kännetecken för denna periodens grafiska design och illustration.
Linjaritet och stilisering
​Konstnären använder en teknik som fokuserar på linje och rytm:
​Skraffering/Skravering: Bakgrunden fylls med rytmiska horisontella linjer, vilket ger verket en strukturerad, nästan arkitektonisk känsla.
​Dekorativ mönstring: Upprepade bladmotiv på vasen lutar mot ornamentik, vanlig i högklassig dekorativ konst under perioden.
​3. Illustrativ Modernism
​Denna stil ligger mellan bildkonst och professionell illustration. Den liknar keramikdesignens och magasinillustrationens ’New Look’- era, där målet var att skapa ett sofistikerat, stilfullt interiört stycke.
​Stil: Efterkrigsmodernism / Mid-Century Graphic Art.
​Genren: Still Life (Blomster).
​Teknik: Mixed media (Bläck och wash / Akvarell).
​Atmosfär: Jordnära toner, strukturerad komposition, dekorativ elegans.
​Kort stilistisk sammanfattning (för kopiering/klistra):
​"Verket är utfört i en modernistisk grafisk stil, kännetecknande för den mitten av 1900-talet europeiska skolningen. Det kombinerar starkt linjärt bläckarbete med en dämpad, jordnära akvarellpalett. Kompositionen är mycket stiliserad och nyttjar rytmisk skraffering i bakgrunden för att skapa djup och en sofistikerad dekorativ attraktivitet."