Giulio Santoleri - Landscape n. 210






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
| 20 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 127451 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Giulio Santoleri Landscape n. 210, originaali sekatekniikka liitutaulalla 30x40 cm, käsin allekirjoitettu, vuosi 2026, erinomaisessa kunnossa, merellinen maisema abstrakti, ilman kehyksiä.
Myyjän antama kuvaus
HUOMIO! Lähetämme vain EU:n sisällä.
Tällä hetkellä emme tee toimituksia Saksaan, Itävaltaan ja Ranskaan. Tämä päätös johtuu viimeaikaisista paikallisista säädöksistä pakkausten osalta (EPR), joiden korkeat vaatimukset ja verotuskustannukset eivät tällä hetkellä mahdollista palvelun tarjoamista näissä maissa.
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Sekatekniikka laudalla: akryyli, öljypastellit ja vaha, maalaus laudalla 30x40 cm.
Läpinäkyvä, kiiltävä kiinnityslakka pinnalle.
Alareunan aloitus ja allekirjoitus takana.
Liite on aitoustodistus.
Ilman kehystä
Se pakataan huolellisesti ja lähetetään seurantanumerolla.
Taulun takapuolella on reikä, jonka avulla sen voi helposti ripustaa seinälle naulaa käyttäen. Taulun sivut (1,5 cm) on maalattu mustiksi, luoden visuaalisen efektin, joka jäljittelee kehyksen ulkoasua, antaen syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja sen reunan välille, ikään kuin se olisi suljettu omaan tilaan. Tietenkin taulu voidaan myös vapaasti kehystää oman mieltymyksenne mukaan.
Maisema ei Santolerille ole pelkkä luonnon näköala, vaan henkinen ja emotionaalinen rakenne, „sisäinen maantiede“, joka heijastaa mielialoja, hiljaisuuksia ja todellisuuden tiivistettyjä visioita. Hänen maalaustensa luonne määrittyy keskeisen ja mietiskelevän lähestymistavan kautta: muodot on supistettu olennaiseen, ääriviivat teräviä, väripinnat vaatimattomia, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lyyrisen syvyyden välillä.
Teoksensa luovat pysähtyneen, melkein unenomaisen tunnelman, jossa valo on symbolinen merkitys enemmän kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – mäki, puu, talo – muuttuu arketipiksi. Hänen tyylinsä, joka on tasapainossa visuaalisen minimalismin ja emotionaalisen intensiteetin välillä, viittaa tiettyihin tuloksiin abstraktin maisemataiteen ja 1900-luvun italialaisen maalaustaiteen suuntauksiin, samalla säilyttäen täysin henkilökohtaisen äänensä.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, mikä vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytaiteen kentällä Italiassa.
Hänen teoksensa ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa Italiassa ja ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielensä universaalisuutta.
HUOMIO! Lähetämme vain EU:n sisällä.
Tällä hetkellä emme tee toimituksia Saksaan, Itävaltaan ja Ranskaan. Tämä päätös johtuu viimeaikaisista paikallisista säädöksistä pakkausten osalta (EPR), joiden korkeat vaatimukset ja verotuskustannukset eivät tällä hetkellä mahdollista palvelun tarjoamista näissä maissa.
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Sekatekniikka laudalla: akryyli, öljypastellit ja vaha, maalaus laudalla 30x40 cm.
Läpinäkyvä, kiiltävä kiinnityslakka pinnalle.
Alareunan aloitus ja allekirjoitus takana.
Liite on aitoustodistus.
Ilman kehystä
Se pakataan huolellisesti ja lähetetään seurantanumerolla.
Taulun takapuolella on reikä, jonka avulla sen voi helposti ripustaa seinälle naulaa käyttäen. Taulun sivut (1,5 cm) on maalattu mustiksi, luoden visuaalisen efektin, joka jäljittelee kehyksen ulkoasua, antaen syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja sen reunan välille, ikään kuin se olisi suljettu omaan tilaan. Tietenkin taulu voidaan myös vapaasti kehystää oman mieltymyksenne mukaan.
Maisema ei Santolerille ole pelkkä luonnon näköala, vaan henkinen ja emotionaalinen rakenne, „sisäinen maantiede“, joka heijastaa mielialoja, hiljaisuuksia ja todellisuuden tiivistettyjä visioita. Hänen maalaustensa luonne määrittyy keskeisen ja mietiskelevän lähestymistavan kautta: muodot on supistettu olennaiseen, ääriviivat teräviä, väripinnat vaatimattomia, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lyyrisen syvyyden välillä.
Teoksensa luovat pysähtyneen, melkein unenomaisen tunnelman, jossa valo on symbolinen merkitys enemmän kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – mäki, puu, talo – muuttuu arketipiksi. Hänen tyylinsä, joka on tasapainossa visuaalisen minimalismin ja emotionaalisen intensiteetin välillä, viittaa tiettyihin tuloksiin abstraktin maisemataiteen ja 1900-luvun italialaisen maalaustaiteen suuntauksiin, samalla säilyttäen täysin henkilökohtaisen äänensä.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, mikä vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytaiteen kentällä Italiassa.
Hänen teoksensa ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa Italiassa ja ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielensä universaalisuutta.
