Fred Breebaart (XX) - Arkje






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
| 160 € | ||
|---|---|---|
| 150 € | ||
| 140 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 127494 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alkuperäinen akryylimaalaus Arkje Fred Breebaartilta (1945–2015), 15 × 15 cm, monivärinen, vuodelta 2006, signeerattu, alkuperäinen julkaisu, erinomaisessa kunnossa, myyty kehyksen kanssa, Alankomaat.
Myyjän antama kuvaus
Fred Breebaart (1945–2015) oli hollantilainen maalari, jolla oli erittäin tunnistettava oma tyylinsä.
Hän vietti osan nuoruudestaan Curaçaolla, mikä myöhemmin oli tärkeä inspiraation lähde.
Lahjakkaana oppilaana hän sai jopa opetusta Karel Appelilta, mutta ei aluksi valinnut taidetta.
Hän aloitti uransa vakuutusalalla, kun maalaaminen pysyi taustalla.
Burnoutin jälkeen vuonna 1972 hän päätti lopullisesti valita taiteen.
Etelä-Espanjassa hän kehitti ammatillista taiteilijuuttaan.
Naiivisesta taiteesta inspiroituneena hän valitsi tietoisesti pienet formaatit, noin 20 x 25 cm.
Tämä mitta tuli hänen vakiokseen ja määritti hänen toimintatapansa vuosien ajan.
Hänen tyylinsä on tunnusomaista vilkkaat, värikkäät koostumukset naiivin maalaustavan mukaisesti.
Kaukaa katsottuna teosten silmät näyttävät iloisilta ja eläviltä.
Läheltä nähtynä he paljastavat lukemattomia yksityiskohtia, vitsejä ja tarinankerronnan elementtejä.
Hänen maalauksensa sisältävät usein enemmän hahmoja kuin miltä loogisesti näyttää, mikä vahvistaa leikkisää luonnetta.
Hän työskenteli martenskarvaisilla akvarellisiveltimillä ja pääasiassa Liquitex-akryylimaalien kanssa.
Taustapohja koostui huolellisesti valmistellusta masoniittilevyestä, jossa oli useita gessokerroksia.
Hän maalasi naiivit teoksensa istuen, pöydän pinnalle litteänä, äärimmäisen yksityiskohtaisesti.
Oman vapaan työn ohella hän teki paljon tilaustöitä, kuten perhepotretteja ja elämänkaarimaalauksia.
Siihen hän sisälsi henkilökohtaisia muistoja ja elämän merkittäviä hetkiä.
Hänen työnsä on saanut kansainvälistä suosiota gallerioiden kautta Euroopassa, Amerikassa ja Curaçaolla.
Siitä huolimatta hän oli ennen kaikkea motivoitunut katsojan ilosta ja hymystä.
Hänen tavoitteensa oli tehdä maalaus, joka näyttää iloiselta ja paljastaa joka kerta uusia yksityiskohtia.
Fred Breebaart (1945–2015) oli hollantilainen maalari, jolla oli erittäin tunnistettava oma tyylinsä.
Hän vietti osan nuoruudestaan Curaçaolla, mikä myöhemmin oli tärkeä inspiraation lähde.
Lahjakkaana oppilaana hän sai jopa opetusta Karel Appelilta, mutta ei aluksi valinnut taidetta.
Hän aloitti uransa vakuutusalalla, kun maalaaminen pysyi taustalla.
Burnoutin jälkeen vuonna 1972 hän päätti lopullisesti valita taiteen.
Etelä-Espanjassa hän kehitti ammatillista taiteilijuuttaan.
Naiivisesta taiteesta inspiroituneena hän valitsi tietoisesti pienet formaatit, noin 20 x 25 cm.
Tämä mitta tuli hänen vakiokseen ja määritti hänen toimintatapansa vuosien ajan.
Hänen tyylinsä on tunnusomaista vilkkaat, värikkäät koostumukset naiivin maalaustavan mukaisesti.
Kaukaa katsottuna teosten silmät näyttävät iloisilta ja eläviltä.
Läheltä nähtynä he paljastavat lukemattomia yksityiskohtia, vitsejä ja tarinankerronnan elementtejä.
Hänen maalauksensa sisältävät usein enemmän hahmoja kuin miltä loogisesti näyttää, mikä vahvistaa leikkisää luonnetta.
Hän työskenteli martenskarvaisilla akvarellisiveltimillä ja pääasiassa Liquitex-akryylimaalien kanssa.
Taustapohja koostui huolellisesti valmistellusta masoniittilevyestä, jossa oli useita gessokerroksia.
Hän maalasi naiivit teoksensa istuen, pöydän pinnalle litteänä, äärimmäisen yksityiskohtaisesti.
Oman vapaan työn ohella hän teki paljon tilaustöitä, kuten perhepotretteja ja elämänkaarimaalauksia.
Siihen hän sisälsi henkilökohtaisia muistoja ja elämän merkittäviä hetkiä.
Hänen työnsä on saanut kansainvälistä suosiota gallerioiden kautta Euroopassa, Amerikassa ja Curaçaolla.
Siitä huolimatta hän oli ennen kaikkea motivoitunut katsojan ilosta ja hymystä.
Hänen tavoitteensa oli tehdä maalaus, joka näyttää iloiselta ja paljastaa joka kerta uusia yksityiskohtia.
