Dikhotomy - Orbital McStation - No Reserve - Unique Edition






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 127823 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Dikhotomy esittelee Orbital McStation - No Reserve - Unique Editionin, giclée-digitaalinen tuloste 350 g/m² puuvillakankaalle, 50 × 70 cm, kuva-alue 40 × 60 cm, 5 cm valkoisia reunoja, käsialakopio takana, rajoitettu painos 1/1, tuotettu vuonna 2026 Espanjassa.
Myyjän antama kuvaus
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 50 × 70 cm.
Kuva itsessään mittaa 40 × 60 cm ja siihen on tulostettu 5 cm:n valkoiset marginaalit joka puolelle, jolloin teosta voidaan asentaa siististi ja ammattilaismaisesti ilman rajauksen aiheuttamaa kuvaa. Täydellinen kehyksiin tai venyttämiseen. Teos on käsin nimikirjoitettu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen kuuluu leimattu seal-merkintä sekä aitoustodistus (COA).
/// "Pakollinen pysähdys intergalaktisen autiomaan keskellä, missä avaruuspuku hakee varjoa McStationin noustessa yritysten oaasiksi äärettömään tyhjiöön, muistuttaen lempeästi siitä ettei matkustaessakaan mikään standardoitu turvapaikka ole poissa käytöstä, tarjoten kylmiä juomia, sokeria ja kodin lohdullista illuusiota." ///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Tilauksesi jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Pakkauksen mukana löytyy myös käsin allekirjoitettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää taiteilijan tiedot ja aitoustodisteen.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kartiomaisen, kierrätettävän kartonkitornin sisään kääritty ja lisää suojan vuoksi jäykän laatikon sisään. Vakuutettu toimitus seurantaluvulla. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnin sisään. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa asuvalta digitaalitaiteilijalta. Hän on koulutukseltaan mainosgraafikko ja aloitti uransa toimisto- ja suunnittelutoimistoissa ennen siirtymistään täydellisesti muotitaitteisiin, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut jatkuva digi-kollaaseista ja piirroksista koostuva sarja, jossa klassinen taide ja nykypäivän kulttuuri törmäävät anteeksiantamattomasti. Taidehistorian murtumat sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvittuneisuutta.
Jokainen teos on tulos käsityön digitaalisesta muokkauksesta ja tekoälypohjaisista työkaluista (midjourney ja recraft) syntyvien ihmis- ja teknologian yhdistyksestä. Pop- ja katutaideltaan innoittamana Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taiteen maailmasta ja kutsu nähdä se uudesta näkökulmasta.
● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tulossa oleva digitaalinen näyttely: "Lost in Alteration" Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen piirroksensa "I am Jesus" oli Newsweekin (Puolan painos) kannessa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustus- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraationa: nykytaide, suorasukainen maalaus, surrealistinen maisema, pop-arkkitehtuuri, astronauttitaide, avaruusseikkailun teema, yrityssymboliikka, kuluttajakulttuurin taide, pinkin rakennuksen estetiikka, erämaan maisema, scifi-inspiroitua, retrofuturismin, vaalean väripaletti, minimalistinen sommittelu, elokuvallinen valaistus, narratiivinen maalaus, kulttuurinen kommentointi, moderni ironia, konseptuaalinen taide, taidegrafiikka, galleriahinnasto, keräilytaide, statement-teos, hyperrealistinen maalaus, digitaalinen realismi, runollinen realismi, unelmainen tunnelma, pehmeät taivaan värit, laaja horisontti, yksinäinen hahmo, futuristinen nostalgia, brändikulttuurin kritiikki, avaruuspukuportratti, rakennuksellinen symboliikka, pop-surrealismi, museotyylinen taide, taidekeräilijätaide, museonlaadun tuloste, visuaalinen paradoksi, jännite tutkimisen ja kulutuksen välillä, nykypäivän symboliikka, hienostunut sommittelu, puhtaat linjatestetiikka, kaupunki kohtaa kosmos, vaihtoehtoinen maisema, mielikuvituksellinen realismi, scifi-narratiivi, taidenäyttelyn teos, rohkea tarinallinen taide, ikoniset kuvat, kulttuurinen vastakkainasettelu, moderni myytti, globaali brändi ikonografia, satuhahmoinen realismi, vaaleanpastellinen surrealismi, pohdiskeleva tunnelma, eristyksen teema, tieteisfiktion taide, moderni temppelikonsepti, yritys-utopia, esteettinen minimalismi, elokuvallinen kohtaus, viestein taide, nykyaikainen galleritaide, futuristinen arkkitehtuuri, unelmainen autiomaa, symbolinen hahmo, leikkisä kritiikki, surrealistinen pop-taide, hiljainen kapina, mielikuvituksellinen kertomaa, pehmeän valon maalaus, korkea yksityiskohtaisuus realismi, lausuntoteos, moderni ikonografia, kulttuurinen satiiri, esikaupunkialueen unelma maisema, muutoin maailmaa hallitseva rauhallisuus, ironinen sankarihahmo, globalisoitunut tulevaisuus, scifi-kunstin finaalinen taide, narratiivinen symboliikka, taiteellinen provokaatio, elegantti ironia, hienostunut estetiikka, ajaton mutta moderni, atmosfäärinen maalaus, kosminen yksinäisyys
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-vedos 350 g/m² puuvillakankaalle, täysikoko 50 × 70 cm.
Kuva itsessään mittaa 40 × 60 cm ja siihen on tulostettu 5 cm:n valkoiset marginaalit joka puolelle, jolloin teosta voidaan asentaa siististi ja ammattilaismaisesti ilman rajauksen aiheuttamaa kuvaa. Täydellinen kehyksiin tai venyttämiseen. Teos on käsin nimikirjoitettu takapuolelta taiteilijan toimesta ja siihen kuuluu leimattu seal-merkintä sekä aitoustodistus (COA).
/// "Pakollinen pysähdys intergalaktisen autiomaan keskellä, missä avaruuspuku hakee varjoa McStationin noustessa yritysten oaasiksi äärettömään tyhjiöön, muistuttaen lempeästi siitä ettei matkustaessakaan mikään standardoitu turvapaikka ole poissa käytöstä, tarjoten kylmiä juomia, sokeria ja kodin lohdullista illuusiota." ///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Tilauksesi jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Pakkauksen mukana löytyy myös käsin allekirjoitettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää taiteilijan tiedot ja aitoustodisteen.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kartiomaisen, kierrätettävän kartonkitornin sisään kääritty ja lisää suojan vuoksi jäykän laatikon sisään. Vakuutettu toimitus seurantaluvulla. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnin sisään. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa asuvalta digitaalitaiteilijalta. Hän on koulutukseltaan mainosgraafikko ja aloitti uransa toimisto- ja suunnittelutoimistoissa ennen siirtymistään täydellisesti muotitaitteisiin, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut jatkuva digi-kollaaseista ja piirroksista koostuva sarja, jossa klassinen taide ja nykypäivän kulttuuri törmäävät anteeksiantamattomasti. Taidehistorian murtumat sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvittuneisuutta.
Jokainen teos on tulos käsityön digitaalisesta muokkauksesta ja tekoälypohjaisista työkaluista (midjourney ja recraft) syntyvien ihmis- ja teknologian yhdistyksestä. Pop- ja katutaideltaan innoittamana Dikhotomy on tarkoituksellinen parodia taiteen maailmasta ja kutsu nähdä se uudesta näkökulmasta.
● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tulossa oleva digitaalinen näyttely: "Lost in Alteration" Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen piirroksensa "I am Jesus" oli Newsweekin (Puolan painos) kannessa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustus- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraationa: nykytaide, suorasukainen maalaus, surrealistinen maisema, pop-arkkitehtuuri, astronauttitaide, avaruusseikkailun teema, yrityssymboliikka, kuluttajakulttuurin taide, pinkin rakennuksen estetiikka, erämaan maisema, scifi-inspiroitua, retrofuturismin, vaalean väripaletti, minimalistinen sommittelu, elokuvallinen valaistus, narratiivinen maalaus, kulttuurinen kommentointi, moderni ironia, konseptuaalinen taide, taidegrafiikka, galleriahinnasto, keräilytaide, statement-teos, hyperrealistinen maalaus, digitaalinen realismi, runollinen realismi, unelmainen tunnelma, pehmeät taivaan värit, laaja horisontti, yksinäinen hahmo, futuristinen nostalgia, brändikulttuurin kritiikki, avaruuspukuportratti, rakennuksellinen symboliikka, pop-surrealismi, museotyylinen taide, taidekeräilijätaide, museonlaadun tuloste, visuaalinen paradoksi, jännite tutkimisen ja kulutuksen välillä, nykypäivän symboliikka, hienostunut sommittelu, puhtaat linjatestetiikka, kaupunki kohtaa kosmos, vaihtoehtoinen maisema, mielikuvituksellinen realismi, scifi-narratiivi, taidenäyttelyn teos, rohkea tarinallinen taide, ikoniset kuvat, kulttuurinen vastakkainasettelu, moderni myytti, globaali brändi ikonografia, satuhahmoinen realismi, vaaleanpastellinen surrealismi, pohdiskeleva tunnelma, eristyksen teema, tieteisfiktion taide, moderni temppelikonsepti, yritys-utopia, esteettinen minimalismi, elokuvallinen kohtaus, viestein taide, nykyaikainen galleritaide, futuristinen arkkitehtuuri, unelmainen autiomaa, symbolinen hahmo, leikkisä kritiikki, surrealistinen pop-taide, hiljainen kapina, mielikuvituksellinen kertomaa, pehmeän valon maalaus, korkea yksityiskohtaisuus realismi, lausuntoteos, moderni ikonografia, kulttuurinen satiiri, esikaupunkialueen unelma maisema, muutoin maailmaa hallitseva rauhallisuus, ironinen sankarihahmo, globalisoitunut tulevaisuus, scifi-kunstin finaalinen taide, narratiivinen symboliikka, taiteellinen provokaatio, elegantti ironia, hienostunut estetiikka, ajaton mutta moderni, atmosfäärinen maalaus, kosminen yksinäisyys
