Gopal Samantray - Welcome






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 128017 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Gopal Samantray, Welcome, 2011, akryyli kankaalle, alkuperäinen, 3 jalkaa x 3 jalkaa 5 cm paksuus, käsialalla allekirjoitettu, erinomaisessa kunnossa, alkuperämaa Intia.
Myyjän antama kuvaus
"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden eurooppalaisille keräilijöille ja taiteen ystäville hankkia korkeasti vakiintuneiden intialaisen nykytaiteen tekijöiden alkuperäisiä teoksia ja luoda yhteys yhteen maailman vilkkaimmista ja nopeimmin kasvavista taidemarkkinoista.
Huuto on kuratoitu kansainvälisesti arvostetun indo-eurooppalaisen taiteilijan Veer Hooda'n toimesta yhteistyössä erittäin arvostetun NIV Art Centerin kanssa, New Delhissä, ja on saatavilla yksinoikeudella Catawikissa.
Taiteilijasta: Gopal Samantray: IG: @gopal_samantray
Gopal Samantray on nykyaikainen intialainen taiteilija, syntynyt vuonna 1976 Adhangan kylässä Odisha:ssa, missä varhaiset elämänsä, lähellä metsiä ja villieläimiä, syvästi muovasivat hänen taiteellista näkemystään. Hän suoritti sekä BFA:n että MFA:n B.K. College of Art and Craft -oppilaitoksessa Odishassa 2000-luvun alussa, ja on sittemmin vakiinnuttanut asemansa intialaisen nykytaiteen kentällä omaleimaisella visuaalisella kielellään, joka yhdistää surrealismia, figuraalista ilmaisua ja ekologista kommentointia.
Samantrayn työ keskittyy ympäristön köyhtymisen, ihmisen tunkeutumisen ja elinympäristöjen menetyksen vaikutuksiin, ja hän käyttää usein eläinaiheita oudoissa, siirretyissä konteksteissa herättääkseen pohdintaa ihmisten ja luonnon välisestä hauraasta suhteesta. Hänen elinvoimaiset, surrealistiset sommittelunsa käsittelevät metsäkadon, maapallon lämpenemisen sekä ihmisten ja villieläinten välisen yhteiselon teemoja.
Vuosien varrella Samantray on esittänyt töitään laajalti Intiassa sekä yksityis- että ryhmänäyttelyissä. Merkittäviä näyttelyitä ovat esimerkiksi:
“Dis Mis Placed” at Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — yksittäisnäyttely, jossa käsitellään siirtymistä ja ympäristöaiheita.
“Fragmented Earth – Viimeinen kutsu” kuratoi ArtKonsult New Delhinissa (2012).
“The Enigma of a New Landscape” ArtDistrict 13:ssa, New Delhi (2016) — jossa hänen maalaustensa asettivat villieläimet vastakkain kaupunkimaisemien kanssa, korostaen ekologista ahdistusta.
„Junglenama” Saraca Art Galleryssä, Lucknowissa (2022) — akryyli- ja sekatekniikkateosten sarja, joka korostaa ihmisen ja villieläinten yhteiselämää.
Hänen teoksiaan on nähty myös suurissa taidetapahtumissa kuten India Art Fair 2025 sekä kansainvälisissä ryhmänäyttelyissä Singaporessa, Dubaissa ja Australiassa, mikä osoittaa laajempaa osallistumista globaaleihin taideverkostoihin.
Näyttelyiden kautta Samantray tuo yhä esiin kiireelliset ympäristöongelmat ja kutsuu samalla käymään vuoropuhelua taiteen, ekologian ja katsojan tietoisuuden välillä.
Tietoa Veer Hoodasta : IG : @vi_hov
Veer Hooda on indo-eurooppalainen (itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä, ja hänen taiteellinen toimintansa muotoutuu syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa sekä suuresta rakkaudesta hänen nykyiseen kotimaahansa, Eurooppaan.
Veer Hooda on ollut esillä maailman huippuluokan gallerioissa ja näyttelyissä, ja hän on äskettäin saanut loppuunmyydyn näyttelynsä Miami Art Baselissa 2025. Tänä vuonna (2026) 2he tulee esittelemään muun muassa erittäin arvostettujen näyttelyiden ohella Venetsian biennale 2026, ArtExpo New York 2026, useita näyttelyitä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa sekä palaamaan Art Basel Miamiin vuoden lopussa.
Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa käsitteellistä ja materiaalista herkkyyttä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen kautta, Hooda on yhtä lailla motivoitunut selkeän tehtävän: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteellisesta lahjakkuudesta entistä näkyvämpää ja saavutettavampaa Euroopan taidemarkkinoilla.
Intian ja Euroopan välissä toimiva Hooda toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo nopeasti saaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta — tehden hänen kuratointi- ja taiteellisen visionsa erottuvan sisäpiirin näkökulman ratkaisevassa vaiheessa Intian nykytaiteen kannalta.
NIV Art Centerista: IG : @nivartcenter
NIV Art Centre on johtava nykyaikaisen taiteen instituutio, joka sijaitsee New Delhissä, ja se on omistautunut taiteen, elokuvien ja uuden median käytäntöjen edistämiseen globaalin viitekehyksen puitteissa. Vahvan kansallisen kulttuurisen vision ja kansainvälisen näkökulman omaava NIV toimii dynaamisena alustana taiteelliselle tutkimukselle, tuotannolle ja vaihdolle.
Kansainvälisen residenssiohjelmansa kautta NIV yhdistää intialaisia ja maailmanlaajuisia taiteilijoita, tarjoten ammattimaiset studio-tilat ja edistäen poikkitieteellistä yhteistyötä yhdessä Aasian vaikuttavimmissa kaupunkitaideympäristöissä.
NIV toimii yhteyden muodostajana taideekosysteemissä—yhdistäen taiteilijat, instituutiot ja yleisön—ja toimii kulttuurisen vuoropuhelun, innovaation ja maailmanlaajuisen taiteellisen osallistumisen keskuksena.
Veer Hoodan ja NIV Art Centerin välinen yhteistyö:
Veer Hooda ja NIV Art Centerin välinen eksklusiivinen yhteistyö merkitsee ratkaisevaa askelta johtavien intialaisten nykytaiteilijoiden tuomisessa Euroopan taidemarkkinoille kuratoidun vaihdon ja pitkäaikaisen yhteistyön kautta.
Intian nykytaidekenttä on kokemassa poikkeuksellista hetkeä — dynaaminen, älyllinen ja monien äänten kenttä — ja se kasvaa nopeasti sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa. Kasvavan kiinnostuksen myötä kansainväliltä keräilijöiltä ja instituutioilta tämä on vakuuttava hetki eurooppalaisille keräilijöille sitoutua Intian nykytaiteeseen sen globaalin nousun keskeisessä vaiheessa.
Tässä yhteistyössä Veer Hooda kuratoi henkilökohtaisesti valikoiman poikkeuksellisia teoksia tunnetuista intialaisista nykytaiteilijoista NIV:n kanssa yhteistyössä, valinnan, joka perustuu teosten taiteelliseen syvyyteen, originaalisuuteen ja pitkäjänteiseen merkitykseen. Jokainen teos heijastaa nykyisen intialaisen taidekentän voimaa ja monimuotoisuutta samalla kun se resonoi kansainvälisen keräilijäyleisön kanssa.
Kuratoidut teokset tarjotaan yksinomaan huutokaupalla Catawiki-palvelussa, tarjoten eurooppalaisille keräilijöille ja taiteen ystäville suoran pääsyn museotason intialaisen nykytaiteen maailmaan luotettavan kansainvälisen alustan kautta.
Tämä yhteistyö ei ole vain näyttely—se on portti: huolellisesti kuratoitu esittely Intian vaikuttavimmista nykyaikaisista äänistä Euroopan keräilijöille, hetkellä, jolloin markkinat ovat vireät, etenevät ja täynnä mahdollisuuksia.
Taideteos
Nimi: Tervetuloa
Vuosi: 2011
Koko: 3 jalkaa (92 cm) × 3 jalkaa (cm) × 5 cm
Tekniikka: akryyli kankaalle
Allekirjoitus ja aitous: Kaikki teokset on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja kaikille teoksille toimitetaan allekirjoitettu aitoustodistus NIV Art Centerin toimesta.
Pakkaus: Taideteos pakataan ammattimaisesti ja lähetetään rullattuna putkessa. Taideteokset ovat toimituksen aikana täysin vakuutettuina ostajalle.
Tuonti- ja tullimaksut: Originaltaideteosten tuonti useimpiin EU-maihin on 0 %, mutta joissakin maissa voi soveltaa tuontiveroa 5–12 % ja/tai tulliselvitysmaksuja, jotka ostajan on maksettava ennen toimitusta; tämä hoidetaan useimmiten verkossa toimitusyrityksen palvelun kautta. Tämä on varsin yksinkertainen prosessi, mutta autamme mielellämme kaikissa tarpeissa, jos niitä ilmenee.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden eurooppalaisille keräilijöille ja taiteen ystäville hankkia korkeasti vakiintuneiden intialaisen nykytaiteen tekijöiden alkuperäisiä teoksia ja luoda yhteys yhteen maailman vilkkaimmista ja nopeimmin kasvavista taidemarkkinoista.
Huuto on kuratoitu kansainvälisesti arvostetun indo-eurooppalaisen taiteilijan Veer Hooda'n toimesta yhteistyössä erittäin arvostetun NIV Art Centerin kanssa, New Delhissä, ja on saatavilla yksinoikeudella Catawikissa.
Taiteilijasta: Gopal Samantray: IG: @gopal_samantray
Gopal Samantray on nykyaikainen intialainen taiteilija, syntynyt vuonna 1976 Adhangan kylässä Odisha:ssa, missä varhaiset elämänsä, lähellä metsiä ja villieläimiä, syvästi muovasivat hänen taiteellista näkemystään. Hän suoritti sekä BFA:n että MFA:n B.K. College of Art and Craft -oppilaitoksessa Odishassa 2000-luvun alussa, ja on sittemmin vakiinnuttanut asemansa intialaisen nykytaiteen kentällä omaleimaisella visuaalisella kielellään, joka yhdistää surrealismia, figuraalista ilmaisua ja ekologista kommentointia.
Samantrayn työ keskittyy ympäristön köyhtymisen, ihmisen tunkeutumisen ja elinympäristöjen menetyksen vaikutuksiin, ja hän käyttää usein eläinaiheita oudoissa, siirretyissä konteksteissa herättääkseen pohdintaa ihmisten ja luonnon välisestä hauraasta suhteesta. Hänen elinvoimaiset, surrealistiset sommittelunsa käsittelevät metsäkadon, maapallon lämpenemisen sekä ihmisten ja villieläinten välisen yhteiselon teemoja.
Vuosien varrella Samantray on esittänyt töitään laajalti Intiassa sekä yksityis- että ryhmänäyttelyissä. Merkittäviä näyttelyitä ovat esimerkiksi:
“Dis Mis Placed” at Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — yksittäisnäyttely, jossa käsitellään siirtymistä ja ympäristöaiheita.
“Fragmented Earth – Viimeinen kutsu” kuratoi ArtKonsult New Delhinissa (2012).
“The Enigma of a New Landscape” ArtDistrict 13:ssa, New Delhi (2016) — jossa hänen maalaustensa asettivat villieläimet vastakkain kaupunkimaisemien kanssa, korostaen ekologista ahdistusta.
„Junglenama” Saraca Art Galleryssä, Lucknowissa (2022) — akryyli- ja sekatekniikkateosten sarja, joka korostaa ihmisen ja villieläinten yhteiselämää.
Hänen teoksiaan on nähty myös suurissa taidetapahtumissa kuten India Art Fair 2025 sekä kansainvälisissä ryhmänäyttelyissä Singaporessa, Dubaissa ja Australiassa, mikä osoittaa laajempaa osallistumista globaaleihin taideverkostoihin.
Näyttelyiden kautta Samantray tuo yhä esiin kiireelliset ympäristöongelmat ja kutsuu samalla käymään vuoropuhelua taiteen, ekologian ja katsojan tietoisuuden välillä.
Tietoa Veer Hoodasta : IG : @vi_hov
Veer Hooda on indo-eurooppalainen (itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä, ja hänen taiteellinen toimintansa muotoutuu syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa sekä suuresta rakkaudesta hänen nykyiseen kotimaahansa, Eurooppaan.
Veer Hooda on ollut esillä maailman huippuluokan gallerioissa ja näyttelyissä, ja hän on äskettäin saanut loppuunmyydyn näyttelynsä Miami Art Baselissa 2025. Tänä vuonna (2026) 2he tulee esittelemään muun muassa erittäin arvostettujen näyttelyiden ohella Venetsian biennale 2026, ArtExpo New York 2026, useita näyttelyitä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa sekä palaamaan Art Basel Miamiin vuoden lopussa.
Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa käsitteellistä ja materiaalista herkkyyttä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen kautta, Hooda on yhtä lailla motivoitunut selkeän tehtävän: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteellisesta lahjakkuudesta entistä näkyvämpää ja saavutettavampaa Euroopan taidemarkkinoilla.
Intian ja Euroopan välissä toimiva Hooda toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo nopeasti saaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta — tehden hänen kuratointi- ja taiteellisen visionsa erottuvan sisäpiirin näkökulman ratkaisevassa vaiheessa Intian nykytaiteen kannalta.
NIV Art Centerista: IG : @nivartcenter
NIV Art Centre on johtava nykyaikaisen taiteen instituutio, joka sijaitsee New Delhissä, ja se on omistautunut taiteen, elokuvien ja uuden median käytäntöjen edistämiseen globaalin viitekehyksen puitteissa. Vahvan kansallisen kulttuurisen vision ja kansainvälisen näkökulman omaava NIV toimii dynaamisena alustana taiteelliselle tutkimukselle, tuotannolle ja vaihdolle.
Kansainvälisen residenssiohjelmansa kautta NIV yhdistää intialaisia ja maailmanlaajuisia taiteilijoita, tarjoten ammattimaiset studio-tilat ja edistäen poikkitieteellistä yhteistyötä yhdessä Aasian vaikuttavimmissa kaupunkitaideympäristöissä.
NIV toimii yhteyden muodostajana taideekosysteemissä—yhdistäen taiteilijat, instituutiot ja yleisön—ja toimii kulttuurisen vuoropuhelun, innovaation ja maailmanlaajuisen taiteellisen osallistumisen keskuksena.
Veer Hoodan ja NIV Art Centerin välinen yhteistyö:
Veer Hooda ja NIV Art Centerin välinen eksklusiivinen yhteistyö merkitsee ratkaisevaa askelta johtavien intialaisten nykytaiteilijoiden tuomisessa Euroopan taidemarkkinoille kuratoidun vaihdon ja pitkäaikaisen yhteistyön kautta.
Intian nykytaidekenttä on kokemassa poikkeuksellista hetkeä — dynaaminen, älyllinen ja monien äänten kenttä — ja se kasvaa nopeasti sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa. Kasvavan kiinnostuksen myötä kansainväliltä keräilijöiltä ja instituutioilta tämä on vakuuttava hetki eurooppalaisille keräilijöille sitoutua Intian nykytaiteeseen sen globaalin nousun keskeisessä vaiheessa.
Tässä yhteistyössä Veer Hooda kuratoi henkilökohtaisesti valikoiman poikkeuksellisia teoksia tunnetuista intialaisista nykytaiteilijoista NIV:n kanssa yhteistyössä, valinnan, joka perustuu teosten taiteelliseen syvyyteen, originaalisuuteen ja pitkäjänteiseen merkitykseen. Jokainen teos heijastaa nykyisen intialaisen taidekentän voimaa ja monimuotoisuutta samalla kun se resonoi kansainvälisen keräilijäyleisön kanssa.
Kuratoidut teokset tarjotaan yksinomaan huutokaupalla Catawiki-palvelussa, tarjoten eurooppalaisille keräilijöille ja taiteen ystäville suoran pääsyn museotason intialaisen nykytaiteen maailmaan luotettavan kansainvälisen alustan kautta.
Tämä yhteistyö ei ole vain näyttely—se on portti: huolellisesti kuratoitu esittely Intian vaikuttavimmista nykyaikaisista äänistä Euroopan keräilijöille, hetkellä, jolloin markkinat ovat vireät, etenevät ja täynnä mahdollisuuksia.
Taideteos
Nimi: Tervetuloa
Vuosi: 2011
Koko: 3 jalkaa (92 cm) × 3 jalkaa (cm) × 5 cm
Tekniikka: akryyli kankaalle
Allekirjoitus ja aitous: Kaikki teokset on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja kaikille teoksille toimitetaan allekirjoitettu aitoustodistus NIV Art Centerin toimesta.
Pakkaus: Taideteos pakataan ammattimaisesti ja lähetetään rullattuna putkessa. Taideteokset ovat toimituksen aikana täysin vakuutettuina ostajalle.
Tuonti- ja tullimaksut: Originaltaideteosten tuonti useimpiin EU-maihin on 0 %, mutta joissakin maissa voi soveltaa tuontiveroa 5–12 % ja/tai tulliselvitysmaksuja, jotka ostajan on maksettava ennen toimitusta; tämä hoidetaan useimmiten verkossa toimitusyrityksen palvelun kautta. Tämä on varsin yksinkertainen prosessi, mutta autamme mielellämme kaikissa tarpeissa, jos niitä ilmenee.
