Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition

● Eksklusiivinen Uniikki Painatus (1/1) – Giclée-prints on 350 g/m² puuvillakankaalle, täydellinen koko 50 × 70 cm.
Kuvan itse mitta on 40 × 60 cm ja siihen on tulostettu 5 cm valkoiset marginaalit kaikille puolille, mikä mahdollistaa siistin, ammattimaisen kiinnityksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taideteos on käsialalla signeerattu takapuolelle ja siihen kuuluu leimattu familiaris-etiketti sekä aitoustodistus (COA).

/// "Tämä teos, perinnön ensimmäisten impressionismin aalloista, saa lähtökohtansa Édouard Manetin Le Déjeuner sur l’herbe -teoksesta vuodelta 1863, teoksesta joka järisytti 1800-luvun Pariisia asettamalla alastonasutiduttavan arjen vastakkain ja siirtäen sen meidän nykyajan skandaaliimme, jossa provokaatio ei ole enää iho vaan pakkaus, missä porvarillinen tabletti korvataan kiiltävällä pahvikartongilla ja maataloisen juhla-ateria muuntuu suurikokoiseksi comboksi, tehden metsäaukiosta globaalin myyntikaupan ja maaseudun kohtauksen teräväksi ironian kuvaksi, joka muistuttaa meitä siitä, ettemme kuluta luontoa, vaan kuvaamme sitä samalla kun ahmaamme sen teollisen version."///

● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Oston jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Pakkauksessa on myös käsin signeerattu painettu kortti sekä ainutkertainen todistus, joka sisältää täydet taiteilijan tiedot ja aitoustodistuksen todisteen.

● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kääritty huolellisesti kierrätettävään pahvitankoon ja sijoitettu jäykän laatikon sisälle lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantaluvulla. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnin kuluessa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää maailmanlaajuisesti.

● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópezilta, Barcelonassa asuvasta digitaalitaiteilijasta. Mainonnan suunnittelussa koulutettu, hän aloitti uransa toimistoissa ja muotoilustudioissa ennen siirtymistä täysin muodin kuvitukseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnettujen brändien kanssa.

● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalista kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykikulttuuri kohtaavat häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sulautuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuurikritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huumoria.

Jokainen teos on lopputulos luovan konflikti-digitaalisen muokkauksen ja tekoälypohjaisten työkalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistelmästä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop-taiteen ja kaupunkitaiteen vaikutteiden vuoksi Dikhotomy on tahallinen parodia taide maailmasta ja kutsu katsoa sitä uudesta näkökulmasta.

● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksinoikeudellinen näyttely Gamla Kraftstationen Galleriassa (Ruotsi), 1.5.–28.9.2025.
— Tuleva digitaalinen näyttely: Lost in Alteration Digital Horizons -museossa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen mustavalko-illan piirroksensa "I am Jesus" esiintyi Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Näyttelyiden ja gallerioiden lisäksi hän tekee yhteistyötä sisustus- ja konseptiliikkeissä Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.

Inspiraatio: nykytaide, figuralinen maalaus, klassikoiden uudelleentulkinta, le déjeuner sur l’herbe -innoitettu, Édouard Manet -viittaus, ranskalainen realismi, varhaistu impressionismi, klassinen sommittelu uudelleen, pop-taiteen käänne, kulutuskulttuurin kritiikki, pikaruokaan viittaavat symbolit, moderni evakuointi-neaikakauden juhla-tilanne, dramaattinen maisemamaalaus, öljymaalausestetiikka, museotyyppinen taideteos, kuvapainatus laadussa, galleria-taideteos, keräilytaide, näyttämöteos, ilmaisee teos, hyperrealistinen maalaus, digitaalinen realismi, runollinen realismi, ajanjaksojen konflikti, kulttuurinen kontrasti, taide mashup, hienostunut sommittelu, ekspressiiviset hahmot, maalausteknologinen tunne, luonnollinen valon renderöinti, taidekeräilijän teos, museon laatuluvun painatus, keräilysymbolism, esteettinen jännite, ajaton mutta moderni, korkeaa yksityiskohtaisuutta sisältävä maalaus, kehittynyt realismi, taidenäyttelyn teos, konseptuaalinen figuatiivinen taide, vaihtoehtoinen klassikko, viesti taiteessa, ikoninen parodia, maisema ja kulutus, hampurilais-symboliikka, yritysbrändäyksen kritiikki, luonto vastakkain kapitalismin kanssa, pikaruokataide, McDonald's pop-art, visuaalinen tarinankerronta, hienovarainen satiiri, museosta inspiroitunutta taidetta, hieno yksityiskohtien realismi, pohdiskeleva maisema, kulttuurinen kommentti, nykyaikaisen yhteiskunnan peilaus, maalaus- ja akateeminen maalaustekniikka, perinteen remix, dramaattinen kuvataide, klassinen kauneus uudelleenmiettien, eurooppalaisen taidesäätiön perintö, romanttisen maiseman vaikutus, realismi kohtaa popin, taidehistorian dialogi, keräilyseinätaide, huippuluokan tulostusdesign, elegantti provokaatio, Edga Degas -vaikutus, Gustave Courbet, Claude Monet -vaikutus, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Andy Warhol -viittaus, Roy Lichtenstein -viittaus, barokkikuvaus herkkä valaistus, 1800-luvun taidekeskustelu, nykyaikainen kritiikki taide, massakulutuksen teema, taiteellinen provokaatio, globaalin brändin symboliikka, visuaalinen ironian käsite