Dikhotomy - Hopper McDonalds - No Reserve - Unique Edition

● Eksklusiivinen Uni Edition (1/1) – Giclée-tulostus 350 g/m² puuvillakankaalle, täyspitkät 50 × 80 cm.
Kuvan itse mittakaava on 40 × 70 cm ja siihen on tulostettu 5 cm:n valkoiset reunat jokaiselle reunalle, mikä mahdollistaa puhtaan, ammattimaisen kiinnityksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehykselle tai venyttelyyn. Taideteos on käsin allekirjoitettu takaa sekä taiteilijan toimesta ja siinä on leimatttu leima sekä aitoustodistus (COA).

/// "Jos Hopper kuvanveistoon kolmekymmentäluvulla kuvaa erkanemista melkein kirurgisen tarkasti, tämä versio tulkitsee sen pop-­taiteen ja kulttuurisen parodian kautta, jossa klassinen diners-ravintola muuttuu maailmanlaajuiseksi franchising-merkiksi ja mainosklovni saa melkein surrealistisen ulottuvuuden, iloinen symboli kulkee lasten mukana kun aikuiset pysyttelevät eristyksessään, ehdottaen terävää satiiria siitä, miten kapitalismi on oppinut valaisemaan jopa yksinäisyyden yritysvalojen avulla."///

● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Oston jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Pakkauksen sisällä löytyy myös käsin allekirjoitettu kortti sekä täyden taiteilijätiedot ja aitoustodistus sisältävä erikoistodistus.

● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kääritty huolellisesti kierrätettävään pahvitankoon ja sijoitettu jäykän suojalaatikon sisälle lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantatunnuksella. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnissa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.

● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos on Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, joka on opiskellut mainonnan muotoilua. Hän aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelutoimistoissa ennen siirtymistä täysin muodin illustratiiviseen kuvaan, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.

● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut digitaalinen kollaasien ja piirrosten sarja, jossa klassinen taide ja nykypäivän kulttuuri törmäävät haluamatta toisiaan kunnioittamatta. Taidehistoriasta löydettävät fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin herättääkseen sekä pohdintaa että viihdettä.

Jokainen teos on tulos luovan myrskyn ja käsin tehtävän digitaalisen muokkauksen sekä tekoälytyökalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistämisestä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop- ja katutaidevaikutteinen Dikhotomy on tahallinen parodia taidemaailmaa kohtaan sekä kutsu katsoa sitä uudesta näkökulmasta.

● Kohokohdat:

— Vahvistettu yksinäyttely Gamla Kraftstationen Galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.

— Tuleva digitaalinen näyttely: "Lost in Alteration" Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.

— Hänen piirroksensa "I am Jesus" oli Newsweekin (Puolan painos) kannessa, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä näkyvyyttään.

— Näyttelyjen ja gallerioiden lisäksi hän tekee yhteistyötä sisustus- ja konseptmyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.

Inspiraatio: nykytaide, figuriivinen maalaus, poptaiteen vaikutus, Edward Hopperin innoittama, NightHawksin uudelleentulkinta, amerikkalainen realismi, kaupunkivaimu, neonvalaistus estetiikka, diners-maalauksia, pikaruokakulttuurin kritiikki, Ronald McDonald -symboli, yrityssatira taiteessa, mashup-taide, taidehistorianteko, moderni parodia maalaus, elokuvaan viittaava sommitelma, dramaattinen keinotekoinen valo, yöllinen kaupunkiympäristö, urbaani eristyksen käsite, kulttuurinen vastakkainasettelu, hyperrealistinen tyyli, öljymaalauksen estetiikka, museosta inspiroitunut taide, galleriaseinä-taideteos, keräilijätaidevedos, lausahdus-maalaus, amerikkalaisen modernismin vaikutus, kaksikymmentävuosisadan realismi, pop-kulttuurin ikonografia, kapitalismin kritiikki taiteessa, sosiaalinen kommentaari maalaus, rohkea värikontrasti, keltainen-punainen väripaletti, kaupallinen brändäys symboli, visuaalinen tarinankerronta taiteessa, nykyajan figuatiivinen realismi, museonhenkinen visuaalinen teos, fine art mashup, ikoninen amerikkalainen kuvasto, globaali kuluttajuus teema, ironinen uudelleenmäärittely, taide ja mainonta dialogi, korkea yksityiskohtainen realismi, konseptuaalinen realismi, narratiivinen maalaus, kulttuurinen kritiikki kankaalle, nostalgiaa mutta moderni, elokuvallinen realismi, yksityisyyden kaipuu julkisessa tilassa, klassinen ja pop-rinnastus, huhdiskun viimeistellyt siveltimen jäljet, kaupungin yöneen tunnelma, ruoan myötävä muistomerkkien ironia, modernit myytilliset kuvat, kultainen kaari viittaus, dinerin tiski-sceen, keinotekoinen hehku, amerikkalinen ikoniparodia, yhteiskunnan heijastava taide, ironinen huumori maalaus, keräilytaide moderneja, taidenäyttelyn kappale, realismin satiiri, pop-realismi hybridi, ikoninen taideuudelleennousu, grafiikkaan vaikuttava koostumus, tunnelmallinen maalaus, hienostunut pop-käännös, amerikkalainen kulttuurinen symboli, taiteellinen kiihotus, nykyaikainen museotyylinen, kerrokselliset symboliikat, emotionaalinen etäisyys-teema, modernin elämän kritiikki, rohkea kertomuksellinen kangas, taidekeräilijöiden kappale, historiallinen dialogi maalaus, maalauksellinen realismitekniikka, yökohtauksen taide, kaupungin pop-kertomus, kapitalismi ja yksinäisyys, visuaalinen ironia-käsite, moderni kaupungin mytologia, taidehistoriaviittaus, figuatiivinen pop realismi, satiirinen hieno taide, nykykulttuurin peili