Louis Dourand - Unfree

Unfree kuvaa vapauden patsaasta ennennäkemättömällä ja mielenrauhan pysäyttävällä tavalla: kädet peittävät kasvot, kuin itkun tai häpeän eleessä. Vallankumouksellinen universaali symboli toivosta, vastaanottoa ja oikeuksia, hahmo taipuu tässä itsekseen, avuttomana nykytilanteen edessä, joka kumoaa sen arvoja. Teos on visuaalinen pohdinta kiistämättömästä, manipuloidusta tai petetystä vapauden käsitteestä. Krana ei ole ehjä, mutta se on nykyisin enemmän taakka kuin vallan merkki. Unfree on hiljainen huuto, rikottu ikoni, joka kehottaa katsomaan sisäänsä ja pohtimaan sanan “vapaus” todellista merkitystä tänään.

Tämä uusi teos syntyy ranskalaisen taiteilijan Louis Dourandin luovuudesta, joka tunnetaan siitä, että hän on aiemmin tehnyt yhteistyötä Santicri kanssa, dialogissa, jossa visuaaliset kielet on onnistuttu yhdistämään yhteiseksi ilmaisuksi. Santicri – jonka kanssa Louis Dourand on tehnyt yhteistyötä useaan otteeseen – on yksi kansainvälisesti tunnetuimmista nykytaiteilijoista.
Hän on esittänyt teoksiaan arvovaltaisissa yhteyksissä, kuten Genovan Palatsi Grillo vuonna 2022 ja New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF) vuonna 2023.
Vuonna 2024 hänet nimettiin Artmayeurin Best-Selling Artists -listalle ja hän nousi Catawinkin kolmen parhaan etsityimmän taiteilijan joukkoon, Kawsin ja Banksyn ohella, rinnalla suuria nimiä.

Teoksen tiedot
Taiteilija: Louis Dourand
Tekniikka: Giclée
Koot: 60x42 cm
Rajoitettu painos: x/100
Todistus: käsin allekirjoitettu aitoustodistuksella
Toimitus: rullattuna kovakuoriseen kartoniputkeen, seurattavissa ja vakuutettu
Kokonaisnumero saattaa poiketa valokuvan numerosta.
Taiteilija: Louis Dourand
Nouseva ja omintakeinen taiteilija Louis Dourand on tullut tunnetuksi tunnistettavasta tyylistään, jossa yhdistyvät katutaide, pop-taide ja terävä pohdinta massakulttuurista.
Tunnettu myös yhteistyöstään Santicri kanssa, Dourand tulkitsee nykyikonografiaa voimakkaalla visuaalisella sensitiivisyydellä ja vahvasti ajankohtaisella estetiikalla.
Teostensa sisällä esiintyy toisinaan viittauksia huippumerkkeihin kuten Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier tai Pokémon, joita käytetään globaalin visuaalisen kulttuurin symboleina ja joita käsitellään kriittisesti tai herättävästi. Hänen teoksensa koskettavat kansainvälistä yleisöä ja niitä pyydetään yhä useammin gallerioissa ja keräilijöiltä.
reinterpretavera nykyaikaista estetiikkaa.