SKE - Redbullix

"Redbullix" – Rajoitettu julkaisu (100 kpl) - Uusi kokoelma 2026
Julkaisunumero: 05/100
Taiteilija: SKE
Julkaisija: Atelier Montmartre Paris
Taidettava paperi 300 g – ISO A3 - Allekirjoitettu, numeroitu – Sertifikaatti mukana

Tässä teoksessa SKE muokkaa sarjakuvan tunnetuimpia legendoja: Asterix ja hänen taikajuomansa. Tässä ei ole enää padasta eikä druidia. Resepti on kehittynyt. Juoma on nyt nimeltään Redbullix.

Asterix juo, siivet kasvavat, energia pursuaa yli. Valtava voima on välitöntä, näyttävää, melkein liian täydellistä. Antiikin myytti kohtaa modernin markkinoinnin, ja taikuudesta tulee valmis ostettavaksi tuotteen.

Humorilla ja kaksiteräisellä ironialla SKE leikkii perinteen ja nykykulttuurin popin siirtymällä. Mikä ennen kuului legendaan, muuttuu visuaaliseksi, suoraviivaksi ja tehokkaaksi lupaukseksi.

Pop-väriä, katuenergiaa, projisointeja ja leviävät raitatukset vahvistavat kohtauksen räjähtävää luonnetta.

Kevyt, ironinen ja erittäin luettava teos, joka kyseenalaistaa suhteemme myytteihin, brändeihin ja nykytaikaan.

Ominaisuudet:

• Rajoitettu julkaisu 100 kappaletta
• Painatus taidolla paperille 300 g Premium
• ISO A3 -koko, helposti kehystettävissä
• Jokainen kappale on allekirjoitettu ja numeroitu SKE:n toimesta
• Mukana autenttisuustodistus
• Toimitus suojattu, pakkaus vahvistettu

“Redbullix” on eläväinen ja iloinen teos, suunniteltu keräilijöille, jotka pitävät pop taiteesta, sarjakuvien uudelleenlosta ja tarinoita kertovista teoksista.

Rajoitettu painos, joka epäilemättä tulee olemaan tärkeä elementti kokoelmassasi.

- TAITEILIJAN BIO
SKE on itsenäisesti koulutettu ranskalainen moniosaaja, joka on upottanut itsensä 80–90-luvun kulttuuriin, mikä innoitti suurta osaa hänen taiteellisista töistään.

Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalaus, kollaasit, sabloni, graffiti, kaupunk-installatiot ja digitaalinen taide. Hänen dynaamiset ja ilmeikkäät teoksensa, usein kaksitasoisia, yhdistävät katutaiteen raakaa energiaa ja pop-taiteen visuaalisen vaikutuksen.

Vuoden 2025 jälkeen SKE:n markkina-arvo on noussut huomattavasti. Ensimmäisen Urban Master -kilpailun voitto (2023), sitten vuoden paljastus Color Jam -haasteessa (2025). SKE valittiin ”Taiteilija kuukaudelle” Opulence-gallerian toimesta lokakuussa, ja hän sai myös amerikkalaisen taidelehden julkistuksen, which vahvistaa hänen kansainvälistä tunnustustaan.

Hänen teoksiaan on jo esitelty suurissa paikoissa Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, vahvistaen hänen asemaansa nykytaiteen kentällä. Samaan aikaan SKE erottuu myös digitaalisen taiteen markkinoilla, joka on ollut iso suuntaus viime vuosina, vahvistaen hänen teoksiensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.

Pop-kulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikit määrittävät tyylin, joka on nyt Heidi.

SKE on kiistatta seuraamisen arvoinen taiteilija, aloittaakseen tai rikastuttaakseen kokoelmaa nousevalla arvolla.

Arttiste Jälkikirjoitus & Palkittu – Pop Art & Contemporary Street Art

YLLÄS UNIVERSE HERITAGE JA MODERNITEETTI
SKE:n työssä kuuluu kunniateemaan. Hänen viivassaan on Keith Haringin ja Andy Warholin visuaalinen tehokkuus, samalla kun Banksyn tai Blek le Ratin subversio sisältyy. Hänen teoksensa luovat sillan aikakausien välille: ne tarkastelevat klassikoita uudestaan, rohkeasti muokaten Vinci Mona Lisaa, Vermeen Neitiyttä, Hokusai’n Suurta Aaltoa tai Picasso’n hajanaisia muotoja ja viittaavat neurbaanin moderniin estetiikkaan, läheiseen Mr Brainwashiin tai Kawsiin.

POP-KULTTUURI & NOSTALGIA
Kokoelman kollektiivisesta imagosta ammentaen SKE manipuloituu lapsuuden ikonien parissa. Hän lavastaa Disney-Universumin hahmoineen kuten Mikki Hiiri tai Pinokkio ja Rikas Piisou-symboliikka. Pelimaailman, sarjakuvan ja Comicsin vaikutus on läsnä kaikkialla: Nintendo-maailmasta legendaariseen Gameboyhin, Pokemon-haltioihin (Pikachu, Faukorn, Sacha) sekä Marvelin supersankareihin. SKE tiivistää nämä muistot Daniel Arshamin tai Takashi Murakamin tavoin.

LUXE, HYPE & KULUTUSYHTEISKUNTA
Joissain kohdin muistuttaen Alec Monopolyta, taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin koodien kanssa. Dollarin symboli koskettaa luksus- ja muotialan jättiläisten logoja. Hän vangitsee “Hype” estetiikan: siellä kohtaavat sneaker-maailma (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) ja haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisällyttää myös autojen adrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) sekä tarkkuusajan kellot (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakäytön ikooneita kuten Coca-Cola. Tämä on elinvoimainen taide, jolla on kerrokselliset pinnat, jotka muistuttavat joskus Jeff Koonsin kaltaista kiillotettua viimeistelyä tai Richard Orlinskia.

Tämä teos on ihanteellinen kokoelman rikastuttamiseen tai dynaamisen lisäyksen tuomiseen kotiisi.