TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta
![TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/2/23/3/6/a/36aa07ac-9cde-477d-bd8a-b5a737526744.jpg)
![TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/2/23/8/6/b/86baab08-0bb0-4f3c-bf9c-b0963aebf6bb.jpg)
![TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta #2.1](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/2/23/d/1/3/d13e9505-b873-4ead-89c2-cb33e53e7d73.jpg)
![TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta #3.2](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/2/23/8/2/d/82d3ab3c-a846-4c21-b871-82e92b2b48dd.jpg)
![TD - Tempero Diabetico [1985] - Sabedoria Incompleta #4.3](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/2/23/5/8/3/58374277-7ab4-432b-9442-b51a5e98ae81.jpg)
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 127923 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
TD - Tempero Diabético [1985] - Originaltaidete Sabedoria Incompleta, spray-maalattu puuvillakanka Pop Art -tyylillä, mitat 158 × 101 cm, vuosi 2026, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, Portugalista, suoraan taiteilijalta myyty COA käsin allekirjoitettuna.
Myyjän antama kuvaus
TD - Tempero Diabético de 1985, portugalilainen ja katuäide taiteilija vuodesta 1999.
Täydellisesti epätäydellinen on käsin maalattu työ 100% aerosolilla valkoiselle pellavafoliopohjalle vuodelta 2026, kuvan koko 158x101 cm. Käsin signeerattu takaa tussipen-merkinnöin. Keräilyesine erityistapauksessa, myyty suoraan taiteilijalta ja mukana COA, käsin allekirjoitettu aitoustodistus ja leimattu. Lähetetään rullattuna kartongiputkessa kuljetusyhtiön kautta.
- Täydellisesti epätäydellinen on teos, joka esittää valtavaa katsettä, joka kyseenalaistaa valon, värin ja hiljaisuuden. -
Olen katutaide-kosketukseen kasvanut taiteilija, joka on kasvatettu kadulla, virheiden ja sitkeyden kautta. Vuodesta 1999 lähtien graffiti on ollut osa kehoani ja maailmankuvaani. Aloitin seiniltä, julkisilta tiloilta, kaupungin nopeasta rytmistä, ja siellä kehittelin oman kielen, raakaa ja intuitiivista. Ajan myötä tämä kieli levisi kankaille, pitäen suihkeen pääasiallisena työvälineenä, ei koristeellisena tekniikkana, vaan suorana jatkumona eleelle, kiireelle ja omaksutulle epätäydellisyydelle.
Ajan myötä lopetin tämän toiminnan korjaamisen yrittämisen ja aloin kuunnella sitä. Silloin huomasin jotain oleellista: minulle maalaus ei pääty perinteisellä lopettamisella. On olemassa piste 60–65% välillä, jossa teos saavuttaa rehellisimmän tilansa. Siinä vaiheessa kuva hengittää vielä, lupaa vielä, ei ole sulkeutunut itselleen. Tämän jälkeen ilo katoaa. Jatkaminen olisi vain ulkoisen viimeistelyn täyttämistä, ei sisäistä tarvetta.
Päätin muuttaa sen, mitä vuosien ajan pidin esteenä taiteellisessa prosessissani. Tauluni ottavat itsensä vastaan keskeneräisinä, ei huolimattomuuttaan, vaan tietoisena valintana. Keskeneräisyys on minulle totuuden paikka. Siellä ele on vielä elossa, virhe ei ole vielä piilotettu, katsojan silmää houkutellaan täydentämään, kuvittelemaan, suunnittelemaan. Kun katson taulua tässä välitilassa, näen sen valmiina, sitä ei puutu eikä liikaa ole.
Viisitoista vuotta taisteltuani huomio-ongelman kanssa ymmärsin, että se ei ole työni vihollinen, vaan sen raaka-aine. Häiriöinen huomio muokkaa rytmiä, keskeytykset luovat kerroksia, ja kyvyttömyys pysyä liian pitkään samassa kuvassa estää liiallisen hallinnan. Patologia, aiemmin nähty virheenä, on muuttunut luovaksi liittolaiseksi. Nykyisin maalaan hyväksyen oman mieleni virtauksen, annan sen määrätä, milloin teos alkaa ja, ennen kaikkea, milloin päättyy.
Työni elää tässä epävakaassa tasapainossa impulssin ja puuttumisen, sanotun ja sanottavan välissä. En etsi täydellisyyttä tai klassista viimeistelyä. Etsin tarkkaa hetkeä, jolloin maalaus on vielä auki, kuten minäkin olen ollut: keskeneräinen, liikkeessä, syvästi elossa.
TD - Tempero Diabético de 1985, portugalilainen ja katuäide taiteilija vuodesta 1999.
Täydellisesti epätäydellinen on käsin maalattu työ 100% aerosolilla valkoiselle pellavafoliopohjalle vuodelta 2026, kuvan koko 158x101 cm. Käsin signeerattu takaa tussipen-merkinnöin. Keräilyesine erityistapauksessa, myyty suoraan taiteilijalta ja mukana COA, käsin allekirjoitettu aitoustodistus ja leimattu. Lähetetään rullattuna kartongiputkessa kuljetusyhtiön kautta.
- Täydellisesti epätäydellinen on teos, joka esittää valtavaa katsettä, joka kyseenalaistaa valon, värin ja hiljaisuuden. -
Olen katutaide-kosketukseen kasvanut taiteilija, joka on kasvatettu kadulla, virheiden ja sitkeyden kautta. Vuodesta 1999 lähtien graffiti on ollut osa kehoani ja maailmankuvaani. Aloitin seiniltä, julkisilta tiloilta, kaupungin nopeasta rytmistä, ja siellä kehittelin oman kielen, raakaa ja intuitiivista. Ajan myötä tämä kieli levisi kankaille, pitäen suihkeen pääasiallisena työvälineenä, ei koristeellisena tekniikkana, vaan suorana jatkumona eleelle, kiireelle ja omaksutulle epätäydellisyydelle.
Ajan myötä lopetin tämän toiminnan korjaamisen yrittämisen ja aloin kuunnella sitä. Silloin huomasin jotain oleellista: minulle maalaus ei pääty perinteisellä lopettamisella. On olemassa piste 60–65% välillä, jossa teos saavuttaa rehellisimmän tilansa. Siinä vaiheessa kuva hengittää vielä, lupaa vielä, ei ole sulkeutunut itselleen. Tämän jälkeen ilo katoaa. Jatkaminen olisi vain ulkoisen viimeistelyn täyttämistä, ei sisäistä tarvetta.
Päätin muuttaa sen, mitä vuosien ajan pidin esteenä taiteellisessa prosessissani. Tauluni ottavat itsensä vastaan keskeneräisinä, ei huolimattomuuttaan, vaan tietoisena valintana. Keskeneräisyys on minulle totuuden paikka. Siellä ele on vielä elossa, virhe ei ole vielä piilotettu, katsojan silmää houkutellaan täydentämään, kuvittelemaan, suunnittelemaan. Kun katson taulua tässä välitilassa, näen sen valmiina, sitä ei puutu eikä liikaa ole.
Viisitoista vuotta taisteltuani huomio-ongelman kanssa ymmärsin, että se ei ole työni vihollinen, vaan sen raaka-aine. Häiriöinen huomio muokkaa rytmiä, keskeytykset luovat kerroksia, ja kyvyttömyys pysyä liian pitkään samassa kuvassa estää liiallisen hallinnan. Patologia, aiemmin nähty virheenä, on muuttunut luovaksi liittolaiseksi. Nykyisin maalaan hyväksyen oman mieleni virtauksen, annan sen määrätä, milloin teos alkaa ja, ennen kaikkea, milloin päättyy.
Työni elää tässä epävakaassa tasapainossa impulssin ja puuttumisen, sanotun ja sanottavan välissä. En etsi täydellisyyttä tai klassista viimeistelyä. Etsin tarkkaa hetkeä, jolloin maalaus on vielä auki, kuten minäkin olen ollut: keskeneräinen, liikkeessä, syvästi elossa.

