Jana Zanoskar (1963) - Covid

Vuodelta 2019
Tekninen sekamateriaali: akryyli kankaalle
Kudottu kehykselle
Allekirjoittanut Jana Zanoskar

Kritiikit & Näyttelyt
KIRJOITUSKRITIKKO - BIOGRAFIA
Rekisteröity nimi Miriana Zanoskar taiteilijanimellä Jana Zanoskar. Valmistui vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta viiden vuoden opintojen jälkeen ja lopputyön otsikkona oli "Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka".
Sijoituessani Italiaan olen pitänyt näyttelyä Galleria 14:ssa Floridassa ja saanut kaksi kultamitalia. Seuraavina vuosina olen osallistunut ryhmänäyttelyihin Lunigianan eri paikoissa; tuona aikana Toscanaan syntyi vilkas taideyleisö.
Monia vuosia kulutin seuraten Giulia Silatoa ja esiinnyin historiallisiin palatseihin kautta Italiaa. Näyttelyt olivat hyvin järjestettyjä historiallisesti merkittäviin paikkoihin ja taiteellisesti huomattaviin, mutta ennen kaikkea ilman varmaa tulevaisuutta.
Sata vuotta täyteen -jubilien merkeissä esiinnyin kollegoitteni kanssa Ljubljanassa, Kranjissa, ja myöhemmin myös Roomassa.
Stefano Sichelin kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden esiintyä myös ulkomailla ja koko vuoden hänen galleriaansa.

AIHEET, vaihtelevat hetkittäisten ideoiden mukaan, olen aina ollut surrealisti, ja luonnollisesti myös abstraktisti, joillakin mieltymyksillä tai viitteillä todellisuuteen, kuten unenomaisilla koukkuilla. Viime vuosina olen palannut realismiin, maalaten tatuoituja alastomia naisia, ja suurten taulujen myötä lähestyn Maapallon ilmastollista tilannetta, kuten teos "Maailma kadoksissa" ja tuntemattoman maailman tekojemme sielusta, kuten teoksessa "Ajan ovet". Käyttämäni tekniikat ovat olleet vuosien varrella moninaisia. Aloitin öljyväreillä, jatkoin akryylillä, ja käytin kierrätysmateriaaleja maalausta koossa – vanhoja kelloja, ajan kuluttamia puita, lasimaalauksia, lankoja, nauloja ja punoksia.
(Lähetetty Mondadorin Cairo –herra)

TIETOGHETI
sukunimi: Zanoskar -
etunimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entisen Jugoslávian alueella, nykyisin Slovenia.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten vanhainkodissa
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhteet gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Taideteoksen hinta:
50–80 cm 4.000,00 €
120x100 cm 6.000,00 €
250x230 cm 25.000,00 €

Vuonna 2018 ja 2019 olen pitänyt kaksi henkilökohtaista näyttelyä Pisa˙n Centro Arte Moderna -keskuksessa.
Sichelin galleriassa jatkuva näyttely ja ryhmänäyttelyt kaikkialla ulkomailla Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalari, käyttää viisaasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden runollisesti objektiiviseksi. Hänen abstraktien tutkimustensa taiteilijan ilmaisussa on utelias tietoisuus, joka ilmenee täysin uusissa ilmaisumuodoissa. Hän korostaa muodon tunnetta puhtaana elinvoimana, todistaen värin abstraktin äänen sekä tilavuuksien rytmin ja kietoen keskustelun aineen kanssa."
Paolo Levi

Syntynyt Ljubjanassa, Sloveeniassa, kaupungissa, joka on liitetty Jasonsen ja Argonauttien myyttiin, mutta on asunut Italiassa jo pitkään. Asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taide: taikuutta, surrealistinen ja abstrakti yhdistelmä.
Klee imi Jugendstil- ja art nouveau -suuntauksia ranskalaisesta France, ja Zanoskar tuntee Florale- ja Liberty -sävyjä, mutta ne sopeutuvat hänen mielikuvituksensa lämpimään, ihmeiden tunteeseen, joka ohjaa koko hänen tutkimustaan liikkuvan muodon ja muuttuvan värin kaleidoskoopissa.
Viimeistellyn 1900-luvun ismeissä, Ligure-Toskanan taiteen tutkimusmaisemassa Jana Zanoskarin toiminta kiehtoo yleisöä, vähintäänkin johtuen poikkeuksellisesta meren, taivaan ja maan olennon tunnelmoinnista.
Se on tunnistettavissa, aina erottuva, juuri tämän taikuuden herättämiskyvyn vuoksi. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, alkuperältään sloveenialainen, sijoittuu itäis-symbolismin aniconismin ja länsimaalaisen ikonografian välimaastoon; tämän syntesi on kohtalokas, sillä se muuttaa kuvat pelkistetyksi, juuri kuten Euroopan 1900-luvun tunnetuimmat taidesuuntaukset. Hänen teoksensa välittävät keskellä Keski-Eurooppaa olevaa aluetta, joka vetoaa sivistyneeseen, tunteisiin herkkään ja modernismin aatteisiin perehtyneeseen yleisöön. Tietoinen taipumus abstraktin ja geometrisen muodon suuntaan johtuu selvästi tyylillisestä yksinkertaisuudesta, joka synnyttää Abstraktion ja Kandinskyn suurta maalaustaitoa; Janaa vaikutti ilmeisesti hänen materiaalisen runsautensa yhdistäminen maalaamiseen erilaisten aineiden ja peräiden kanssa, sekä väripastojen täyteys, joita hän jatkuvasti uusii, mikä osoittaa hänen hallitsevan ilmaisuvälineiden massin, tilavuuden ja kuvallisen klassismin edellytykset (ei ole huomioitavaa, että taiteilija asuu kauan Marmoriköytien maaperän reunalla). Ja ei ole tarkoituksenmukaista yrittää pakottaa mitään rationaalista tulkintaa. On ilmiselvää, että aiheet ammennetaan jatkuvasta ja katkeamattomasta lähteestä, joka pulppuaa loputtomasti... mielikuvitus, tässä erityisen villinä.
Tämä epäilemättä hämmentävä salaperäisyyden voima, luovuuden mysteeri, joka vaikuttaa näille kankaalle kirkkaina, sattumanvaraisesti ja geometrisesti muotoonsa asettuneina, kaikkineen reilisti, orgaanisesti ja mutkikkaasti muotoutuneina... kulmikkaat, kehittäviä solmioita, epälineaarisia ja aaltoilevia kaaria, odottamattomia kulmia... yksi "hirviömäinen" luomus näyttää hampaansa... mutta se on vain muutamanmaalin = pallopeli!!! Taiteellisia siirtymiä ja hurjan rohkeita plastisia kuvioita, jotka Johanna on luonut, mutta ne ovat aina täynnä ja kiiltävän vivahteikkaita, vihjaamassa korallin kaltaisesta luonteesta, merenpohjasta tai kukkivan ruohonpeitteisestä aavikosta.
Jokaisen teoksen otsikko, toistuva ja kiireinen viittaus "epätyypilliseen", viittaa selvästi Kandinskyn "Nimettömään"; mutta tärkeintä on rohkeus sukeltaa tähän fantastiseen valtakuntaan merellisiä, taivaan ja maan olentoja. Kolmiot, Paneelit, solmukohdat, Shakkiruudut, Neliöt, Rettäykset, simpukat (tai vakaaarvoiset rocaillesin kihartuneet?) ja kaikki, mitä näistä maalauksista ja nyt myös veistoksista voi päätellä, johdattaa meidät Mysteeriseen kosmogoniaan, jonka vain "Kolmas Silmä" - Henki voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 minä valmistuin Ljubljanan taideakademiasta (Slovenia, entinen Jugoslavia)
Vuonna 1965 aloin esitellä töitäni Ljubljanan kaupungin modernissa taidegalleriassa, ja sain pysyvän esittelyn kaupungin museossa.
1970-luvulla muutin Italiaan, jossa Firenze kunnalliset virkamiehet myönsivät minulle palkintoja ja tunnustuksia taiteen ja kilpailujen sarjoissa. Ryhdyin myös opettamaan kuvataiteen aineita julkisissa keskiasen kouluissa Ljubljanasta saamani valtuutuksen jälkeen, ja samanaikaisesti harjoitin keramiikan taidetta erikoiskursseilla.
Näistä ajoista ovat suuret keramiikkapaneelit, tilaustyönä useiden julkisten ja yksityisten rakennusten julkisivujen osia.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia -kappeli, atrium, Aulla (Massa Carrara)
1976 kaupungintalon juhlasali, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros, pysähdykset Pariisissa
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungintalon juhlasali (Massa Carrara) - Aulla
1997 Kaupungintalon juhlasali, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungintalon juhlasali, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodromi, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungintalon juhlasali, TAU:n kloostero, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailun edistämisyhtiö, Massa
2000 Principe-hotelli, Venetsia
2000 Kaupungintalon juhlasali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rooma
2001 Taideateljee, Venetsia
2001 Taideateljee, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailun edistämisyhtiö, Massa
2001 Pieni galleria, Kranj (Slovenia)
2001 Kaupungintalon juhlasali, TAU:n kloostero, Altopascio
(Lucca)
2001 Kansanpäämiesten palatsi, San Marino tasavalta
2001 Kaupungintalon juhlasali, Marina di Massa
2002 Matkailun edistämisyhtiö, Massa
2002 Kaupungintalon juhlasali, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio-karnevaali (Lucca)
2003 Kaupungintalon juhlasali, Bolsena (Viterbo)

Vuodesta 1999 alkaen, ammattialan ammattilaisten uudelleen löytämä, erityisesti Giulia Sillato, Longhianin koulun taiteen historian tutkijan, olen esittänyt töitäni Italian historiallisten kotien ja maanlaajuisella julkisella taidegallerioilla, jotka ovat pyytäneet teoksiani esitelläkseni niitä arvostetuille huutokaupoille.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzagan huoneiston ensimmäinen kerros), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Kansanpäämiesten palatsi, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 San Nilo -luostari, Grottaferrata (Rooma)
2001 Antiokinen linnoitus merellä, Rapallo (Genova)
2001 Neljä kuuluisaa Castelli Romani contemporaneassa: Villa Aldobrandini, Frascati (Roma); Villa Tuscolana, Frascati (Roma); Villa Falconieri, Frascati (Roma); Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso Arkkiriinaareissa (Rooma)
2002 Crypta Basilica Santa Croce ( Firenze)
2002 Casina Pompeiana Riva di Chiaia (Napoli)