Ninni Pagano (1969) - Corazza di seta

Ninni Pagano syntyy Cataniaan, aina Wunderkammerin ja luonnon tarjoaman kaiken kauneuden intohimoinen ystävä, ja tämä intohimo vie hänet opettaja Antonio Sciaccan ateljeeseen, hänen opettajansa. Se oli vuosi 2011, ja tästä hetkestä alkaa hänen taiteellinen uransa, joka kasvattaa hänen mainettaan ja ansaitsee kriitikoiden kuten Aldo Albanin, Roberta Filippin galleria Orleriltä, Philippe Daverion ja Daniele Radini Tedeschin arvostuksen. Vuonna 2016 hänen nimensä esiintyy kuuluisassa amerikkalaisessa oppaassa Guide Museums Galleries Artists. Kahden nykytaiteen triennaalin Roomassa osallistumisen jälkeen hänen teoksiaan Mondadorin katalogeissa julkaistiin, ja vuonna 2020 hänen nimensä näkyy De Agostinin kuuluisassa Teoksen kartastossa.

Teos on öljy kangas on allekirjoitettu ja mukana aitoustodistus, jossa on taiteilijan logo, teoksen ominaisuudet ja taiteilijan allekirjoitus lopussa.
Värit voivat poiketa hieman valokuvasta kameran asetusten ja näytön vuoksi.
Teos pakataan huolellisesti kuplamuovilla ja pahvin avulla, ja tietysti toimitetaan kehyksen kanssa.

Corazza di seta
Tarkastele tätä teosta tarkoittaa astumista Ninni Paganon poetisen maailmaan, uppoutumista estetiikkaan, jota taiteilija usein kutsuu dialogiksi menneisyyden klassisen ja tulevan esiäidin välillä.
Sana itse, "Corazza di Seta", kiteyttää Ninni Paganon näkemyksen täydellisesti. Naisen hahmo näyttää kiedottuneen valtavaan kaulusten ja korujen rakenteeseen, jotka muistuttavat geologisia kerrostumia tai muinaisia haarniskoita. Tämä ”haarniska” ei kuitenkaan kommuniko sotaa, vaan suojaa ja pyhyyttä. Naisen ihon ja hänen uppoutuneen katseensa pehmeä olemus säilyttää silkkiarvon pehmeyden, luoden tasapainon koru-saanan kovuuden ja ihmisyyden haavoittuvuuden välillä.
Paganon teoksissa eläinelementti (tässä tapauksessa mulberi) ei ole pelkkä koristelu, vaan alter ego tai opashenki.
Mulberi: kuorensa laatan kaltaisten kiltojen ansiosta se visuaalisesti muistuttaa naisen pitämien korujen rakennetta. Se kuvastaa kykyä vetäytyä itseensä suojellakseen sisäistä olemustaan.
Väreissä ja materiaaleissa on jatkuvuutta, symbioosi luodin ja ihmisen välillä; ne näyttävät saman kerran ”tähtipölyn” tai alkuaineen saven rakennelmaiselta, korostaen luonnolle paluun henkistä teemaa.
Valon ja varjon käyttö on taiteilijan tavaramerkki. Tumma tausta, lähes ilman yksityiskohtia, eristää subjektin ajattomuuden ulkopuoliseen tilaan. Valo osuu kasvoihin pehmeästi, muistuttaen flemish- tai renessanssitaidetta, antaen naiselle arvoisan, jurottavan ylvyyden auraa. Se on hiljaisuuden taidetta: teos ei ”huuda”, vaan kutsuu katsomaan.
Paganon mukaan koriste on rituaalia. Helmet ja jäykät kankaat eivät ole ”muotia”, vaan symboloivat kuvitellun, jalo ja ylpeän sivilisaation kuviteltuun kuulumista. Punainen kruunu, kuin kuninkaallinen harja, nostaa hahmon jonkinlaisen jumaluuden tai pappisnaisen asemaan unohdettuun kulttiin.

Päätelmä

"Corazza di Seta"-teoksessa Ninni Pagano tutkii kauneuden kestävyyttä. Teos kertoo meille, että voimme olla vahvoja ja suojattuja (haarniska) menettämättä arvoamme ja henkisen olemuksemme olemusta (silkki). Se on ihmisyyden ja luonnon kunnianosoitus, jossa ihmisyys ja luonto elävät yhdessä kuninkaallisen ja suojavan halauksen sisällä.

Instagram:@ninnipagano