Josep Vilaseca (1954) - Oleaje y ciudad

Pictura Subastas esittelee tämän upean Josep Vilaseca -taideteoksen, joka kuvaa meren voimakasta energiaa törmäämässä rannalle ja kaupunkiin; se symboloi luonnon väkevää voimaa ihmisen läsnäolon vastaisessa edessä. Maalaus erottuu erinomaisella tekniikallaan ja suurella maalauslaadullaan, joka välittyy.

· Kehyksen mitat: 51x59x4 cm.
· Teoksen mitat: 38x46 cm.
· Öljy kankaalle, käsin signeerattu taiteilijan toimesta teoksen oikeassa alakulmassa: Vilaseca.
· Teos on hyvässä säilytystilassa.
· Teos myydään kauniin kehyksen kanssa (huutokaupassa lahjana).

Teos on peräisin Girona n yksityisestä eksklusiivisesta kokoelmasta.

Tärkeä huomio: mukana olevat valokuvat muodostavat osan kohdekuvauksen olennaisesta osasta.

Taulu pakataan ammattitaitoisesti IVEXin asiantuntijan toimesta (https://www.instagram.com/ivex.online/), käyttämällä korkealaatuisia materiaaleja turvaamaan suojan. Toimituskustannukset kattavat sekä ammattimaisen pakkaamisen että itse kuljetuksen.
Lähetys tapahtuu Correosin, GLS:n tai NACEX:n toimesta seurattavilla toimituksilla. Kansainväliset toimitukset ovat saatavilla.

------------------------------------------------------------------

Tämä taulu esittää meren voiman hallitsemaa rannikkonäkymää harmaassa ja tuulisessa päivässä, jossa luonto väistämättä nousee esiin kaupungin kaukaa olevasta läsnäolosta huolimatta. Ensimmäisessä suunnassa aaltojen vyyhdit pyörivät energisesti muodostaen valkoisia harjuksia, jotka toisinaan iskeytyvät voimalla tummiin kiviin. Sävellys asettaa katsojan lähes veden tasolle, antaen tuntea merellisen myrskyn läheisyyden ja jokaisen iskun voiman. Ilmapiiri on kosteaa, tiheää ja liikuttava; välittää välitöntä ja realistista tunnetta ympäröivä katse.

Aallot seuraavat toistensa päällekkäisillä pinnoilla, mikä lisää syvyyttä ja visuaalista rytmiä. Väriharmonia on pääasiassa harmaa, tummanvihreä ja vaalean vaahtoava valkoinen, luoden dramaattisen kontrastin, joka korostaa veden myllätyksellisyyttä. Jokaisella aallolla näyttää olevan oma suuntansa ja luonteensa, luoden luonnollisen koreografian, jossa vaahto leviää useaan suuntaan. Ensimmäisessä tasossa esiin nousevat kivet toimivat visuaalisena ankkurina, tarjoten vakauden vastapainona meren vapaudelle. Veden ja kiven yhteentörmäys symboloi väliaikaisuuden ja pysyvyyden välistä jännitystä.

Keskitasolla erottuu kapea rannikko, jota suojana toimii lajittelevan sora-aitauksen linja, jolla avomerelle avautuva meri erotetaan rannasta. Hiekalla pienet ihmispienet hahmot tuovat mittakaavaa ja eloa kohtaukseen. Heidän eloisat värinsä erottuvat hienosti ympäristön hillityn paletin rinnalla, viitaten arkipäiväiseen toimintaan epäedullisesti säässä huolimatta. Nämä hahmot ovat meriä suuremman voiman, luonnon, dominaa...

Taustalla kohoaa kaupungin siluetti, jonka rakennukset ovat hailakkia sävyiltään ja piirtyvät tummien pilvien varjoon, jotka lupaavat säätilan epävarmuutta. Horisontti on hieman sumea – kuin ilman kosteus pehmittäisi ääriviivat. Kaupunki näyttää katselevan kaukaa meren näytöstä, ollen siro, mutta pysyvä läsnäolo. Tämä kontrasti luonnon ja rakennettuun ympäristöön lisää kerrontaa ja rikastuttaa kokonaisuutta.

Taivas on laaja ja raskas, ottaen suuren tilan maalauksessa, korostaen sään muuttuvaa luonnetta. Pilvet jaksottuvat epätasaisiin kerroksiin, heijastaen veden alapuolella jylläävää myllerrystä. Valo on hajavaloista, varjoja ei ole merkitty, mikä syventää melankolisen ja dramaattisen tunnelman. Näyttämö välittää voimakasta tunteita, lähes eeppisen, missä meri on absoluuttinen päähenkilö ja kaupunki katselijana, joka kärsivällisesti seuraa sen hallitsematonta energiaa.

Kokonaisuutena teos ilmaisee meren villin voiman ihmisen ja kaupungistuneen läsnäolon vastakkainasettelun, herättäen luonnon ja sivilisaation välistä jännitettä ja tasapainoa intensiivisen l tailorisen päivän aikana.