Edgardo Rossaro (1882-1972) - Autoritratto
05
päivät
12
tuntia
36
minuuttia
27
sekuntia
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 128070 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
TEKIJÄ
Edgardo Rossaro (1882-1972) italialainen taidemaalari. Syntynyt Vercellissä vuonna 1882 taiteilijaseurassa ja patritootteita omaavassa perheessä, hän muovasi luovaa identiteettiään akateemisen kurinalaisuuden ja syvän kansalaisaktiivisuuden välissä. Opin ensiaskeleet isältä Ferdinandolta, hioi opintoni Venetsiassa Luigi Nono-ohjauksessa ja Torinon Albertinan akatemiassa, ennen kuin asettui Firenzeen, missä hän liittyi avantgarden piireihin ja Macchiaiolien maalaustapaan. Yksi elämänsä keskeisistä luvuista oli kokemus vapaaehtoisena Alpijoukkona Suuren sodan aikana: Dolomiiteilla Rossaro ei koskaan lakannut maalaamasta ja piirtämästä, vangiten asemasodan hetkiä ja vuoristomaisemia, jotka myöhemmin kietoutuivat hänen kuuluisaan muistokirjaansa La mia guerra gioconda.
Sodan jälkeen taiteilija valitsi pysyväksi asuinpaikakseen Rapallon, ja Ligurian rannikosta tuli yksi hänen kypsyneisessä maalauksessaan keskeisistä aiheista; hänen tyylinsä oli jatkuva tutkimus värin-valon arvosta. Hänen tyylinsä, joka kehittyi verrattain hienostuneesta realismin muodollisuudesta lähes post-impresionistaiteeskidun ja Turnerin kaltaisista romanttisista vihjeistä, teki hänestä arvostetun muotokuva- ja maisema- maalarin, joka antoi katselijalle henkisen rauhan tunteen. Hänen merkittävimpiin teoksiinsa kuuluivat tuon ajan porvariston muotokuvia sekä Cadoren ja Tigullionlahden eloisat näkymät, todiste siitä taiteesta, joka yritti pysäyttää visuaalisen tunteen paksuilla siveltimenvedoilla ja taitavilla sävykontrasteilla.
DESKRIPTION
"Itseään esittävä omakuva", pastelli paneelille, 37×32 cm kehyksin, 23×18 cm pelkkä paneeli, 1963, allevasemmalla allekirjoitus, päivämäärä ja otsikko.
Teos tarjoaa katselijalle intensiivisen ja miltei valokuvamaisen lähikuvan, joka tallentaa taiteilijan kasvot hänen kypsästä iästään. Kasvoilla ovat tyypilliset pyöreät silmälasit ja valkoinen parta, joka sulaa pehmeästi pohjan taustaan nähden; muoto nousee vahvasti esiin, koska kompositio poistaa kaiken häiriön ympäristöstä. Piirto on huolellinen ja elävä, tiheän merkintäjoukon kautta paljastuen pastellin taitavan käytön. Valo osuu ihon väriin ja luo lämpimiä, luonnollisia sävyjä, kun tumma tausta, syvillä punertavilla sävyillä, korostaa kasvonpiirteitä ja katseen terävyyttä, joka on yhä eloisa ja tutkiva.
Teos sijoittuu Rossaron tuotannon myöhäisvaiheeseen ja muodostaa merkittävän todisteen hänen jatkuvasta tutkimuksestaan värin- ja valon arvon suhteen. Itseensä kohdistuva omakuva muodostui tekijälleen toistuvaksi ja miltei pakonomaiseksi teeman vanhuudessa, sisäisen tutkimuksen harjoitukseksi, jossa Luigi Nonon verismin opetus ja Macchiaiolin synteesi sulautuivat intiimimpaan näkökohtaan. Nämä fysiognomiset tutkimukset johtivat Rossarolle usein pastellin käyttöön tai harvemmin encauston tekniikkaan, välineisiin, jotka mahdollistivat ilmavuuden ja värien läpinäkyvyyden, jotka kohottivat kuvan jäljennöksen piirtotempun ja subjektin psykologisen syvyydentunnetuksen. Teos on kaunotöineen ja selkeä keräilyarvoineen kiinnostava.
TILANNEKATSAUS
Erinomainen yleiskunto. Esine on ehjä kaikilta osiltaan, värit elävät ja viivoitus selkeästi luettavissa. Keha on ymmärrettävä lahjoituksena.
Seurattu ja vakuutettu lähetys asianmukaisella pakkauksella.
TEKIJÄ
Edgardo Rossaro (1882-1972) italialainen taidemaalari. Syntynyt Vercellissä vuonna 1882 taiteilijaseurassa ja patritootteita omaavassa perheessä, hän muovasi luovaa identiteettiään akateemisen kurinalaisuuden ja syvän kansalaisaktiivisuuden välissä. Opin ensiaskeleet isältä Ferdinandolta, hioi opintoni Venetsiassa Luigi Nono-ohjauksessa ja Torinon Albertinan akatemiassa, ennen kuin asettui Firenzeen, missä hän liittyi avantgarden piireihin ja Macchiaiolien maalaustapaan. Yksi elämänsä keskeisistä luvuista oli kokemus vapaaehtoisena Alpijoukkona Suuren sodan aikana: Dolomiiteilla Rossaro ei koskaan lakannut maalaamasta ja piirtämästä, vangiten asemasodan hetkiä ja vuoristomaisemia, jotka myöhemmin kietoutuivat hänen kuuluisaan muistokirjaansa La mia guerra gioconda.
Sodan jälkeen taiteilija valitsi pysyväksi asuinpaikakseen Rapallon, ja Ligurian rannikosta tuli yksi hänen kypsyneisessä maalauksessaan keskeisistä aiheista; hänen tyylinsä oli jatkuva tutkimus värin-valon arvosta. Hänen tyylinsä, joka kehittyi verrattain hienostuneesta realismin muodollisuudesta lähes post-impresionistaiteeskidun ja Turnerin kaltaisista romanttisista vihjeistä, teki hänestä arvostetun muotokuva- ja maisema- maalarin, joka antoi katselijalle henkisen rauhan tunteen. Hänen merkittävimpiin teoksiinsa kuuluivat tuon ajan porvariston muotokuvia sekä Cadoren ja Tigullionlahden eloisat näkymät, todiste siitä taiteesta, joka yritti pysäyttää visuaalisen tunteen paksuilla siveltimenvedoilla ja taitavilla sävykontrasteilla.
DESKRIPTION
"Itseään esittävä omakuva", pastelli paneelille, 37×32 cm kehyksin, 23×18 cm pelkkä paneeli, 1963, allevasemmalla allekirjoitus, päivämäärä ja otsikko.
Teos tarjoaa katselijalle intensiivisen ja miltei valokuvamaisen lähikuvan, joka tallentaa taiteilijan kasvot hänen kypsästä iästään. Kasvoilla ovat tyypilliset pyöreät silmälasit ja valkoinen parta, joka sulaa pehmeästi pohjan taustaan nähden; muoto nousee vahvasti esiin, koska kompositio poistaa kaiken häiriön ympäristöstä. Piirto on huolellinen ja elävä, tiheän merkintäjoukon kautta paljastuen pastellin taitavan käytön. Valo osuu ihon väriin ja luo lämpimiä, luonnollisia sävyjä, kun tumma tausta, syvillä punertavilla sävyillä, korostaa kasvonpiirteitä ja katseen terävyyttä, joka on yhä eloisa ja tutkiva.
Teos sijoittuu Rossaron tuotannon myöhäisvaiheeseen ja muodostaa merkittävän todisteen hänen jatkuvasta tutkimuksestaan värin- ja valon arvon suhteen. Itseensä kohdistuva omakuva muodostui tekijälleen toistuvaksi ja miltei pakonomaiseksi teeman vanhuudessa, sisäisen tutkimuksen harjoitukseksi, jossa Luigi Nonon verismin opetus ja Macchiaiolin synteesi sulautuivat intiimimpaan näkökohtaan. Nämä fysiognomiset tutkimukset johtivat Rossarolle usein pastellin käyttöön tai harvemmin encauston tekniikkaan, välineisiin, jotka mahdollistivat ilmavuuden ja värien läpinäkyvyyden, jotka kohottivat kuvan jäljennöksen piirtotempun ja subjektin psykologisen syvyydentunnetuksen. Teos on kaunotöineen ja selkeä keräilyarvoineen kiinnostava.
TILANNEKATSAUS
Erinomainen yleiskunto. Esine on ehjä kaikilta osiltaan, värit elävät ja viivoitus selkeästi luettavissa. Keha on ymmärrettävä lahjoituksena.
Seurattu ja vakuutettu lähetys asianmukaisella pakkauksella.
Tiedot
Myynyt käyttäjä
