Serena Grassetti - Boundless Self #5






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
| 150 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 128581 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti Boundless Self #5, 70 × 50 cm sekatekniikkaa raaka kankaalla, Italia, 2025, käsin signeerattu, aitoustodistus mukana, lähetetään rullitettuna ilman kehyksiä.
Myyjän antama kuvaus
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkyvien rajojen yli. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, hetkittäisten äänien ja muistojen merkeistä, kun vahvoin liikkein levitetyt värit rakentavat emotionaalisen ja materian tilan. Taiteilijan luonnonvärien avulla toteutetut ja kankaalle epätoistettavalla tavalla kiinnittyvät värit säilyttävät ajan ja muistin, muuttaen jokaisen pinnan itsensä todistukseksi. Teos kutsuu katsojan henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itsereflektointi ja pohdiskelu muuttuvat elämäkseiseksi, intiimiksi kokemukseksi.
Teos, joka puhuu sydämeen, herättää tunteita, jotka ovat odottamassa läsnäolon ja poissaolon välissä.
* Toimitus ja esittely:
Teos toimitetaan ilman alaa, kääritään huolellisesti putkelle kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Rajoitteena on, että se voidaan kehystää tai asentaa kankikuljetukseen keräilijän harkinnan mukaan.
* Taiteilijan signeerattu originaalipala, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on toteutettu canvalla ilman alaa ja lähetetään rullattuna kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei tulisi venyttää liiallisesti kehystystä varten, jotta vältytään tekstuurin ja luonnon pigmenttien säätelyn muutoksilta.
*Älä käytä kanatäyttöä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Käytä asiantuntevaa kehystäjää parhaan asennuksen varmistamiseksi.
Toteutettu raaka-tilkku kankaalle, joka korostaa teoksen materiaalista ominaisuutta; tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen eleeseen ja abstraktin ilmaisun; se herättää tunteita ja introspektiota.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värienergiaa niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi — tutkimus, joka kulkee ajan ja nykyaikaisen taidemarkkinan halki. Väri- syvyydestä kuulee saman jännitteen, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleen ja Lucian Freudin introspektion. Teos sopii modernin taiteen kokoelmiin, se on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja haluavat dialogia New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin galleriatiloihin visuaalisesti energiaa tuovat nimikkeet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon, tunkeutuen inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Klimt ja Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkkien syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja late art -harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita ja jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien tekijöiden joukkoon.
Yksittäinen kappale taiteen keräilystä pitäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisen pigmenttivärjäyksen käytöllä, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erinomainen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta omalla tunnistetulla ja aidolla signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusten pääkaupunkeihin. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinnettä, innovaatiota ja syvää visuaalista ilmaisua.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: luonnon pigmentsit raaka kankaalle, hiili
Allekirjoitus: taiteilijan signeeraus etupuolelle
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Serena Grassetti on kansainvälisesti tunnustettu luonnollinen taiteilija, jonka suosiot kasvavat koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija Italiassa, hänen teoksiaan on ollut yksittäisissä ja yhteisnäyttelyissä sekä kotimaassa että ulkomailla. Hän on tehnyt taidetta nuoresta lähtien ja luo töitä luonnon kanssa sekä tämän tarjoaman kaiken kanssa. Hän inspiroituu maasta ja pyrkii esittämään ihmisen ja luontosuhteen työnsä kautta lehdillä, juurissa ja hiilellä. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion ympäri maailmaa.
Kutsut suurille näyttelyille ja merkittäviin taideyhteistyöihin ovat lisänneet hänen kykyään yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaisullisiin visuaalisiin muotoihin, mikä asettaa hänet yhtenä lupaavimmista 2000-luvun nykytaiteen äänistä. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionääri taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraatiota elävän maailman orgaanisen ja inhimillisen kokemuksen välisestä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilellä tehdyn piirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimaisen taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarius kietoutuvat yhteen. Hänen teoksissaan, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnon tekstuureja, kutsutaan katsoja pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicrin ja Sagrassen innoittamana, jotka ovat kannustaneet häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillen katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkyvien rajojen yli. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, hetkittäisten äänien ja muistojen merkeistä, kun vahvoin liikkein levitetyt värit rakentavat emotionaalisen ja materian tilan. Taiteilijan luonnonvärien avulla toteutetut ja kankaalle epätoistettavalla tavalla kiinnittyvät värit säilyttävät ajan ja muistin, muuttaen jokaisen pinnan itsensä todistukseksi. Teos kutsuu katsojan henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itsereflektointi ja pohdiskelu muuttuvat elämäkseiseksi, intiimiksi kokemukseksi.
Teos, joka puhuu sydämeen, herättää tunteita, jotka ovat odottamassa läsnäolon ja poissaolon välissä.
* Toimitus ja esittely:
Teos toimitetaan ilman alaa, kääritään huolellisesti putkelle kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Rajoitteena on, että se voidaan kehystää tai asentaa kankikuljetukseen keräilijän harkinnan mukaan.
* Taiteilijan signeerattu originaalipala, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on toteutettu canvalla ilman alaa ja lähetetään rullattuna kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei tulisi venyttää liiallisesti kehystystä varten, jotta vältytään tekstuurin ja luonnon pigmenttien säätelyn muutoksilta.
*Älä käytä kanatäyttöä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Käytä asiantuntevaa kehystäjää parhaan asennuksen varmistamiseksi.
Toteutettu raaka-tilkku kankaalle, joka korostaa teoksen materiaalista ominaisuutta; tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen eleeseen ja abstraktin ilmaisun; se herättää tunteita ja introspektiota.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värienergiaa niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi — tutkimus, joka kulkee ajan ja nykyaikaisen taidemarkkinan halki. Väri- syvyydestä kuulee saman jännitteen, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleen ja Lucian Freudin introspektion. Teos sopii modernin taiteen kokoelmiin, se on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja haluavat dialogia New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin galleriatiloihin visuaalisesti energiaa tuovat nimikkeet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon, tunkeutuen inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Klimt ja Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkkien syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja late art -harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita ja jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien tekijöiden joukkoon.
Yksittäinen kappale taiteen keräilystä pitäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisen pigmenttivärjäyksen käytöllä, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erinomainen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta omalla tunnistetulla ja aidolla signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusten pääkaupunkeihin. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinnettä, innovaatiota ja syvää visuaalista ilmaisua.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: luonnon pigmentsit raaka kankaalle, hiili
Allekirjoitus: taiteilijan signeeraus etupuolelle
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Serena Grassetti on kansainvälisesti tunnustettu luonnollinen taiteilija, jonka suosiot kasvavat koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija Italiassa, hänen teoksiaan on ollut yksittäisissä ja yhteisnäyttelyissä sekä kotimaassa että ulkomailla. Hän on tehnyt taidetta nuoresta lähtien ja luo töitä luonnon kanssa sekä tämän tarjoaman kaiken kanssa. Hän inspiroituu maasta ja pyrkii esittämään ihmisen ja luontosuhteen työnsä kautta lehdillä, juurissa ja hiilellä. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion ympäri maailmaa.
Kutsut suurille näyttelyille ja merkittäviin taideyhteistyöihin ovat lisänneet hänen kykyään yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaisullisiin visuaalisiin muotoihin, mikä asettaa hänet yhtenä lupaavimmista 2000-luvun nykytaiteen äänistä. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionääri taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraatiota elävän maailman orgaanisen ja inhimillisen kokemuksen välisestä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilellä tehdyn piirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimaisen taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarius kietoutuvat yhteen. Hänen teoksissaan, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnon tekstuureja, kutsutaan katsoja pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicrin ja Sagrassen innoittamana, jotka ovat kannustaneet häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillen katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
