Antonio Sciacca (1957) - Melagrana e Silenzio Classico

Melagrana e Silenzio Classico -teoksessa Antonio Sciacca kokoaa pohdinnan kauneudesta, kuolemasta ja hiljaisesta tarkkailusta. Kivinen marmorinen naisfiguurin rintakuva hallitsee kankaan ylärekisteriä. Tutkiva katse on alaspäin luotu, ilme sisäinen ja pidättyneenä, ikuisen pohdiskelun kaltaisena vetäytyneenä. Tyylitelty pinta kylpee pehmeässä valossa, nousemassa tummasta, samettisesta taustasta, joka eristää hänen läsnäolonsa ja korostaa staattisuuden tunnetta.

Tämän rauhallisen kasvoisan alla lepää täysikokoinen ja avattu granaattiomena. Sen halki jakautuneet puolikkaat paljastavat kiiltävien siemenien konstellation, joka on hajaantunut puuritaselle. Hedelmän kyllästetty punainen heijastelee pöydän reunan yli valuvasta kankaasta, tuoden lämpöä muuten hillittyyn palettiin. Granaattiomena, pitkään liitetty hedelmällisyyteen, uudestisyntymään ja myyttiseen jälkikasvuun, saa symbolisen vastapainon marmorin pysyvyydelle. Missä kivi kestää, hedelmä kypsyy ja vuotaa.

Vasemmalla pienet kultasiivet (keltaikanmunat) lepäävät huolettomasti koko granaattiomenan päällä. Sen olemassaolo tuo sielullisen, katoavan äänen teokseen. Lintujen kirkas höyhenpeite, erityisesti sen päästä valaiseva punainen pilkahtelu, heijastelee siemenien alapuolella olevaa väriä hienovaraisesti. Tämä kromaattinen dialogi yhdistää veistoksen, hedelmän ja kankaan, kudoten elävyyttä hiljaisuuden läpi.

Sciaccan sommittelussa tasapainottuvat klassinen ja katoava. Pääkuva viestii kulttuurista jatkumosta ja ihannointia kauneutta, kun taas granaattiomena ja lintu herättävät elämän kiertokulut, ravinnon ja ajan kulumisen. Kohtaus tuntuu lavastetulta, mutta intiimiltä, hiljaiselta alttarilta, jossa myytti ja luonto kohtaavat. Valo liukuu marmorin ja hedelmän yli, yhtenäistäen tekstuurit hillityllä harmonialla, joka kutsuu hitaaseen, pohdiskelevaan katseeseen.

Taiteilija Bio:

Antonio Sciacca (s. 1970, Sisilia) on merkittävä italialainen taiteilija, joka tunnetaan klassisen tekniikan ja nykyaikaisen sensitiivisyyden hienostuneesta fuusioinnista. Hänen työnsä heijastaa syvää kunnioitusta Renaissance- ja neoklassisen traditioiden kohtaan, jota tulkitaan intiimillä ja modernilla linssillä. Scaccan muotokuvat ovat tunnettuja hiljaisesta voimasta, psykologisesta syvyydestä ja teknisestä tarkkuudesta, ja niissä on usein mytologisia tai historiallisia motiiveja pohdiskeluina jatkuvuudesta ja kauneudesta. Kansainvälisesti esillä olleet teokset todistavat taiteen, ihmiskunnan ja ajan kestävästä vuoropuhelusta."