Miriam Chiera - Shared. XXL

Työni perustuu geometristen abstraktion ideointiin inhimillisten suhteiden ja sosiaalisten realiteettien ajattelutapana. Rakenteellisten muotojen—ympäriörejä, kolmioita, rombeja, neliöitä—ja värien kenttien kautta tutkin yhteyksiä, jännitteitä ja kohtaamisen paikkoja, jotka nousevat yksilöiden ja yhteisöjen välille nykyaikaisessa yhteiskunnassa.
Jokaisella muodolla on oma symbolinen merkityksensä: ympyrät edustavat yksilöitä, rombit sosiaalisia rakenteita, rikkoutuneet tai epätäydelliset muodot viittaavat epäjatkuvuuteen ja marginalisaatioon, ja kolmiot herättävät energiaa, konfliktia ja transformaatiota. Nämä visuaaliset elementit ovat vuorovaikutuksessa jaetuissa tiloissa, heijastaen coexistencea, valtasuhteita ja epätasa-arvoa samalla kun ne säilyttävät oman identiteettinsä.
Työni käsittelee myös ihmisidän pakko- ja muuttoliikkeitä, jotka syntyvät konflikteista, taloudellisesta epävakaudesta, mahdollisuuksien puutteesta ja epäoikeudenmukaisista elin-olosuhteista. Nämä prosessit kääntyvät-silppuiluun, siirtymiksi, päällekkäisyyksiin ja tilan uudelleenmuokkaukseen, toimien metaforina sopeutumiselle, resilienssille ja uudelleenrakentamiselle.
Käyttämällä geometriaa universaalina visuaalisena kielenä välttelen kirjainta kuvaamista ja rakennan sen sijaan kokonaisuuksia, joissa tasapaino, toisto, kontrasti ja jännite välittävät monimutkaisia sosiaalisia realiteetteja. En etsi suljettuja narratiiveja, vaan avointa tilaa tulkinnalle, jossa erilaisten asioiden välinen ero ei jakaudu vaan rakentaa.
Näiden abstraktien rakenteiden kautta teokseni kutsuu katsojan pohtimaan ei vain coexistencea ja identiteettiä, vaan myös sitä poliittisia, sosiaalisia ja inhimillisiä voimia, jotka muovaavat maailmaamme.
TEOKSEN VIDEOTA ON SAATAVILLA VERKKOSIVUSTOLLANI TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivu: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uutta, alkuperäistä ja ainutlaatuista taidetta Miriam Chieralta.
Vuosi: 2026
Medianäytteet: pastellit, akryyli, spray, sablonsit, öljypiste, grafiitti 290 g/m2 painetulla puuvillamontturessä.
Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoitus takana, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (EU:n ulkopuolisiin lähetyksiin) noin 7 päivän kuluttua, jotta kulttuurituotteiden tullausasiakirjojen valmistelu voidaan toimittaa tulliin.
Kehyksissä kuvat ovat suuntaa-antavia.
Taideteos toimitetaan kehyksissä, rullattuna siirtokaistaleella vaurioiden välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näyttöjen mukaan.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla alttiita tuonti- tai tulliveroille, joita ostaja vastaa."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, joka on olennaista kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomisessa. Hyvä puuvillagarna, joka estää repeytymistä tai venymistä, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, medium-tekniikat joustavien tekstuurien aikaansaamiseksi, jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys välittyy sen painossa, asianmukainen pingotus ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan saatossa.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigallianassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Arquittetturaa koskevan tiedekunnan yliopistossa Universidad Nacional del Litoral, Argentiina, ja opiskeli myös taidetta Veronan Taideakatemiassa, Italia.
Hän syntyi Argentiinassa pienessä kaupungissa, kaukaa laajojen maatalousmaisemien keskellä, italialaisperäisen maatalon perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa aikakauden hengen niiltä ajoilta. Pienet merkit ja symbolit ovat levinneet kankaalle, kietoen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian teoksensa ytimeen: värin kieltä.
Luontaisen luonnon äärettömyydellä, loputtomilla horisontteilla ja syvällä vapauden tunteella, hän löysi inspiraation suuria, laajamittaisia teoksia tehdessä. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen maalauspolkunsa alkoi varhaislapsuudessa; se varmistui hänen residenssistään Roomo ja Julia -kaupungissa, jossa hän opiskeli Verona Arts Academyssa, kun hän tajusi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Arts -biennaalille, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttely, Ceres, Argentina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hallissa, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalisti Regional Artists -vuotuennäyttelyssä, Museo H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalisti XXIV Spring Hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hallissa, Santa Fe, Argentina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti Women Artist On The Rise 2025, USA
Hänen teoksiaan kuuluu yksityiskokoelmiin ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, ollen matkannut moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokainen paikka on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen teoksistaan.

Taiteilijaansa ilmoitus:
Taideteos on paljon enemmän kuin muotiobjekti, ohimenevä trendi tai koristeellinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen ongelma. Luon maalauksia toiveen kanssa, että ne muodostuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—missä taide vuorovaikuttaa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, sukeltaa sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun seison sen edessä.