Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Verde - 586






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 45 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129125 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alessandro Alteo (s. 1997) alkuperäisteos, nimeltään Monocromo Verde - 586, sekatekniikka kankaalla, 30 × 30 cm, käsin signeerattu, vuosi 2025, Italia, alkuperäinen painos, erinomaisessa kunnossa, myydään Galleria.
Myyjän antama kuvaus
Sekalatekniikka - Käsin signeerattu - 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Nimi: Monokromaattinen Vihreä - 586
Tekniikka: estroflessione kankaalle
Vuosi: 2025
Koot: 30x30
Kunto: Erinomainen
Päällekkäisyys
Ainoa laatuaan
Laatikko voi vaatia hieman enemmän aikaa tarvittavan pakkausmateriaalin saamiseksi, jotta teos voidaan pakata huolellisesti ja asianmukaisesti. Lisäksi Sveitsiä koskevien toimitusten osalta ajoitukset saattavat pidentyä, johtuen tulliasiakirjojen valmistelusta ja hallinnoinnista.
Kuvat voivat muuttua sävyltään valaistuksesta johtuen
Alessandro Alteon alkuperäinen teos, jossa on yksivärinen vihreä pinta, joka luo hienostuneen vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus nojaa vahvasti italialaisen estroflession perinteeseen, inspiroituen muodollisesta eleganssista ja plastisesta jännitteestä mestareilta kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, samalla keskustellen Alberto Burriin materiaalisesta voimasta ja Arnaldo Pomodoron veistoksellisesta monumentaalisuudesta. Tämän perinteen pohjalta maalauspinta muuttuu eläväksi kehoksi, värin ja valon, aineen ja tilan sykkiväksi lomittumiseksi.
Keskellä modernia abstraktiutta Alteo rakentaa henkilökohtaisen kielen, joka avautuu nykytaiteelle ja modernismille, integroiden vaikutteita minimalistisesta taiteesta, Pop-taiteesta ja ennen kaikkea katutaiteesta sekä graffit writingista. Hänen kuvatarinansa keskustelee ihanteellisesti taiteilijoiden ja liikkeiden kanssa, kuten Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, aina Sandra Chevrierin, Handiedanin, Chuck Sperryn, Borondon, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy -kuvitteisiin.
Samaan aikaan hänen visuaalinen herkkyytensä ruokkii pop-luxury ja keräilyestetiikkaa, jossa designin, muodin ja nykyisen lifestyle - ikonit – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – sekä symboliset viittaukset kuten Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – elävät rinnakkain vintagen, analogisen valokuvauksen, elokuvan, musiikin, pelitteiden ja 1900-luvun visuaalisen muistijäljen kanssa.
Esteettisesti viisaammissa viitteissä taidehistorian maailmasta kuuluu Mario Schifano, Joan Miró, Salvador Dalí ja Pierre Soulages, jotka vahvistavat teoksen käsitteellistä ulottuvuutta.
Alessandro Alteon erottuva piirre löytyy lujuuden ja tunteellisen lyyrisyyden synteesistä, jossa ympyrä muuttuu universaaliksi merkiksi, visuaaliseksi arkkitehtuuriksi ja hiljentymispaikaksi. Tämä teos rakentuu näin tilaan analyyttisen ja estroflession Italian välisestä sillasta sekä urbaanin ja nykyaikaisen sensaation välillä, ja esittäytyy Catawikiin klassin, identiteetin ja vahvan esteettisen tunnistettavuuden teoksena.
Sekalatekniikka - Käsin signeerattu - 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Nimi: Monokromaattinen Vihreä - 586
Tekniikka: estroflessione kankaalle
Vuosi: 2025
Koot: 30x30
Kunto: Erinomainen
Päällekkäisyys
Ainoa laatuaan
Laatikko voi vaatia hieman enemmän aikaa tarvittavan pakkausmateriaalin saamiseksi, jotta teos voidaan pakata huolellisesti ja asianmukaisesti. Lisäksi Sveitsiä koskevien toimitusten osalta ajoitukset saattavat pidentyä, johtuen tulliasiakirjojen valmistelusta ja hallinnoinnista.
Kuvat voivat muuttua sävyltään valaistuksesta johtuen
Alessandro Alteon alkuperäinen teos, jossa on yksivärinen vihreä pinta, joka luo hienostuneen vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus nojaa vahvasti italialaisen estroflession perinteeseen, inspiroituen muodollisesta eleganssista ja plastisesta jännitteestä mestareilta kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, samalla keskustellen Alberto Burriin materiaalisesta voimasta ja Arnaldo Pomodoron veistoksellisesta monumentaalisuudesta. Tämän perinteen pohjalta maalauspinta muuttuu eläväksi kehoksi, värin ja valon, aineen ja tilan sykkiväksi lomittumiseksi.
Keskellä modernia abstraktiutta Alteo rakentaa henkilökohtaisen kielen, joka avautuu nykytaiteelle ja modernismille, integroiden vaikutteita minimalistisesta taiteesta, Pop-taiteesta ja ennen kaikkea katutaiteesta sekä graffit writingista. Hänen kuvatarinansa keskustelee ihanteellisesti taiteilijoiden ja liikkeiden kanssa, kuten Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, aina Sandra Chevrierin, Handiedanin, Chuck Sperryn, Borondon, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy -kuvitteisiin.
Samaan aikaan hänen visuaalinen herkkyytensä ruokkii pop-luxury ja keräilyestetiikkaa, jossa designin, muodin ja nykyisen lifestyle - ikonit – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – sekä symboliset viittaukset kuten Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – elävät rinnakkain vintagen, analogisen valokuvauksen, elokuvan, musiikin, pelitteiden ja 1900-luvun visuaalisen muistijäljen kanssa.
Esteettisesti viisaammissa viitteissä taidehistorian maailmasta kuuluu Mario Schifano, Joan Miró, Salvador Dalí ja Pierre Soulages, jotka vahvistavat teoksen käsitteellistä ulottuvuutta.
Alessandro Alteon erottuva piirre löytyy lujuuden ja tunteellisen lyyrisyyden synteesistä, jossa ympyrä muuttuu universaaliksi merkiksi, visuaaliseksi arkkitehtuuriksi ja hiljentymispaikaksi. Tämä teos rakentuu näin tilaan analyyttisen ja estroflession Italian välisestä sillasta sekä urbaanin ja nykyaikaisen sensaation välillä, ja esittäytyy Catawikiin klassin, identiteetin ja vahvan esteettisen tunnistettavuuden teoksena.
