Keith Haring - Keith Haring 1978-1982 - 2012





| 6 € | ||
|---|---|---|
| 5 € | ||
| 3 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 128568 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Keith Haring 1978-1982, näyttelykatalogi pehmein sidoin Kunsthallesta, englanniksi, sisältää 254 sivua Keith Haringin varhaisista töistä (1958–1990) vuonna 2012 uudelleenpainettuna.
Myyjän antama kuvaus
Keith Haring: 1978–1982 on enemmän kuin näyttelyluettelo — se on harvinainen visuaalinen matka luovuuden tulismaan, joka muovasi 1900-luvun alkuperäisimmasta taiteellisesta äänestä yhden. Yhdessä näyttelyn kanssa, joka ensi kerran nähtiin Kunsthalle Wienissä ja myöhemmin kohteissa kuten Brooklynin museo, tämä kirja tallentaa Keith Haringin uran räjähdysmäisen varhaiskauden, ajanjakson, jolloin taiteilija muunsi New Yorkin kaupungin raakaenergian omaan visuaaliseen kieleen.
Koko sivumäärältään 256-sivuinen ja täynnä harvoin nähtyjä aineistoja — varhaisista luonnos- ja metrokuvista flyereihin, julisteisiin, videon still-kuviin, muistiinpanoihin, sanakollaasiin ja valokuviin — kirja avaa 1978–1982 vuoden ajanjakson jännittäväksi hautomoiksi Haringin tunnistettavalle graafiselle tyylille. Siitä näkee taiteilijan nousevan (maan alta), imeytyvän graffitikulttuuriin ja keskustan performanssitaiteeseen sekä alkaa punoa nyt ikonisiin hahmoihinsa ja symboleihinsa rohkeaa uutta tapaa julkiseen ilmaisuun.
Mikä tekee tästä monografian erityisen(ä) kiehtovan — ja yhä keräilijöiden sekä harrastajien hakemamman — on sen painotus työhön, jota on harvoin jälkikäteen julkaistu tai keskusteltu pääryhmäin retrospektiiveissä. Piirrettynä samaan aikaan kollegoiden kanssa, Haringin varhaiset teokset paljastavat vaikutteet, jotka häntä virittivät — raaoista graffitiriveistä klubikulttuurin rytmeihin — ja dokumentoivat hänen kehitystään from into into into into into. Tätä ei ole tarkoitettu vain kronologiseksi luetteloksi. Se on intiimi muotokuva nuoresta taiteilijasta liikkeessä — vastaanottaen, reagoiden, uudistaen. Toimittajien kuten Raphaela Platowin kirjoitukset sekä kriitikoiden ja kuratoijien osat antavat kontekstia, mutta eivät varjosta kuvien kiireellisyyttä itse. Tästä lukija tuntee olevansa syvästi upotettu kaupungin, joka muokkasi hänet, sekäprovokatiivisten ideoiden pariin, jotka ajattelivat saavutettavuutta, politiikkaa ja taidetta yhteyden työkaluna.
Tänä päivänä Keith Haring: 1978–1982 on loppuunmyyty ja usein vaikeasti saatavilla, mikä vain lisäsi sen vetovoimaa taidekirjakokoelmissä. Ne, jotka metsästävät tätä katalogia, tekevät sen ei kattavan uran yleiskatsauksen vuoksi, vaan jotain harvinaisempaa — tiivistetty ja rehellinen kurkistus Haringin varhaisimpaan, kiihkeään ja kekseliääseen tilaan. Kirja seisoo todistuksena lyhyestä mutta loistavasta hetkestä taiteen historiassa, jolloin nuoren miehen into linjaa ja elämää kohtasi New Yorkin kaupungin sähköisen sykkeen kanssa.
Myyjän tarina
Kääntänyt Google TranslateKeith Haring: 1978–1982 on enemmän kuin näyttelyluettelo — se on harvinainen visuaalinen matka luovuuden tulismaan, joka muovasi 1900-luvun alkuperäisimmasta taiteellisesta äänestä yhden. Yhdessä näyttelyn kanssa, joka ensi kerran nähtiin Kunsthalle Wienissä ja myöhemmin kohteissa kuten Brooklynin museo, tämä kirja tallentaa Keith Haringin uran räjähdysmäisen varhaiskauden, ajanjakson, jolloin taiteilija muunsi New Yorkin kaupungin raakaenergian omaan visuaaliseen kieleen.
Koko sivumäärältään 256-sivuinen ja täynnä harvoin nähtyjä aineistoja — varhaisista luonnos- ja metrokuvista flyereihin, julisteisiin, videon still-kuviin, muistiinpanoihin, sanakollaasiin ja valokuviin — kirja avaa 1978–1982 vuoden ajanjakson jännittäväksi hautomoiksi Haringin tunnistettavalle graafiselle tyylille. Siitä näkee taiteilijan nousevan (maan alta), imeytyvän graffitikulttuuriin ja keskustan performanssitaiteeseen sekä alkaa punoa nyt ikonisiin hahmoihinsa ja symboleihinsa rohkeaa uutta tapaa julkiseen ilmaisuun.
Mikä tekee tästä monografian erityisen(ä) kiehtovan — ja yhä keräilijöiden sekä harrastajien hakemamman — on sen painotus työhön, jota on harvoin jälkikäteen julkaistu tai keskusteltu pääryhmäin retrospektiiveissä. Piirrettynä samaan aikaan kollegoiden kanssa, Haringin varhaiset teokset paljastavat vaikutteet, jotka häntä virittivät — raaoista graffitiriveistä klubikulttuurin rytmeihin — ja dokumentoivat hänen kehitystään from into into into into into. Tätä ei ole tarkoitettu vain kronologiseksi luetteloksi. Se on intiimi muotokuva nuoresta taiteilijasta liikkeessä — vastaanottaen, reagoiden, uudistaen. Toimittajien kuten Raphaela Platowin kirjoitukset sekä kriitikoiden ja kuratoijien osat antavat kontekstia, mutta eivät varjosta kuvien kiireellisyyttä itse. Tästä lukija tuntee olevansa syvästi upotettu kaupungin, joka muokkasi hänet, sekäprovokatiivisten ideoiden pariin, jotka ajattelivat saavutettavuutta, politiikkaa ja taidetta yhteyden työkaluna.
Tänä päivänä Keith Haring: 1978–1982 on loppuunmyyty ja usein vaikeasti saatavilla, mikä vain lisäsi sen vetovoimaa taidekirjakokoelmissä. Ne, jotka metsästävät tätä katalogia, tekevät sen ei kattavan uran yleiskatsauksen vuoksi, vaan jotain harvinaisempaa — tiivistetty ja rehellinen kurkistus Haringin varhaisimpaan, kiihkeään ja kekseliääseen tilaan. Kirja seisoo todistuksena lyhyestä mutta loistavasta hetkestä taiteen historiassa, jolloin nuoren miehen into linjaa ja elämää kohtasi New Yorkin kaupungin sähköisen sykkeen kanssa.

