Sonia J. - "Ocean Deep Blue"- XXXL

"A monumental abstract in deep blues, where colour, scale and silence transform the wall into atmosphere." - Suuri mittojen mukaista nykytaidetta, kerroksittain aaltoilevissa merensinisiin sävyihin, luotu tuomaan syvyyttä, rauhaa ja arkkitehtonista läsnäoloa sisätiloihin.

Kuvaus:
“Ocean Deep Blue” on Jerónimon alkuperäinen nykytaiteen abstrakti maalaus, toteutettu kankaalle (100% puuvilla 410 g) suuressa panoraaman formatissa, täysin maalatut reunat ja pinta rakennettu kerroksellisten syvien sinisten värien, meren sävyjen ja hienovaraisten ele-merkintöjen kautta. Kompositio avautuu upottavaksi ilmavaksi kentäksi, missä läpinävyys, tiheys ja sävyisyys viittaavat veteen, leijuvaan valoon, hiljaisuuteen ja tilankuoreen. Tämä teos ei ole pelkästään koriste-esine, vaan arkkitehtoninen presence — maalaus, joka aktiivisesti muokkaa huoneen tunnelmaa skaalan, värin ja visuaalisen painon kautta. Sen tumma ja keskirajainen sinisuus luo vahvan syvyys- ja hiljaisuudentunteen, kun taustan sävyerojen ja liikkeen sisäiset muutokset paljastuvat eri etäisyyksiltä, valosta ja ympäröivän tilan rytmistä riippuen. Tuloksena on maalaus, joka sekä vaikuttaa että hillitsee: visuaalisesti voimallinen, mutta rauhallinen.

Panoraamaisen mittasuhteen vuoksi “Ocean Deep Blue” soveltuu erityisesti hienostuneisiin nykyaikaisiin sisätiloihin, asiakaspalvelutiloihin, johtotason toimistoihin, lounges-tiloihin, vastaanottoalueille, hotellisviitteihin, kylpyläympäristöihin ja arkkitehtuurisesti ohjattuihin asuinympäristöihin. Teos myydään ilman kehyksiä, täydellisesti maalatuine reunoineen ja staattisena (7–10 cm maalattuna tarkoitusta varten).

Värit: syvät siniset, meri-mustapako, öljynsininen, kerroksittain tummat ja kirkkaat sinitaustat

Aineet ja rakennus:
Alkuperäinen akryylimaalaus kankaalle, luotu suuressa muodossa vahvan ja jatkuvan visuaalisen läsnäolon luomiseksi. Maalauspinta on kokonaan kehittynyt koko koostumuksen ajan, hienovaraisin tonaalitransitioin, kromaatillisella syvyydellä ja kaukoväylien luettavuudella.

Reunan viimeistely:
Teoksessa on täysin maalatut sivut, mikä mahdollistaa siistin, modernein esityksen ilman ulkoista kehystä.

Rasitusvaihtoehto:
Tämä teos myydään ilman kehystä.
Se voidaan asentaa sellaisenaan, mikä on vahvin vaihtoehto nykyaikaiselle ja arkkitehtuurilliselle esitykselle. Jos kehystä halutaan, suositeltu ratkaisu on erittäin huomaamaton kelluva kehyssysteemi valinnoilla:
-> luonnon akaa
-> pähkinäpuu
-> mattamusta
-> hienostunut samppanjan sävy

!!Raskaat tai koristellut kehykset eivät sovellu tähän teokseen.!!

VALAISINNAN SUOSITUKSET
Parhaat visuaalisen tuloksen saavuttamiseksi:
->käytä pehmeää, hallittua, epäsuoraa valaistusta
->ihanteellinen värilämpötilä: 2700K–3500K
->erinomainen seinäpinnan valaisussa, pehmeissä kattovalaisimissa tai huomaamattomasti lineaarisessa valaistuksessa
->vältä karkeaa etuvalaistusta
->vältä voimakasta häikäisyä ja kovia heijastuksia
->teos toimii erityisesti hyvin suodatetun luonnonvalon kanssa
->maalauksen vahvuus kasvaa rauhallisissa, tasaisesti valaistuissa tiloissa

!!Koska työ perustuu tonaaliseen syvyyteen ja ilmapiiriin, liian valkoinen, kliininen tai hyökkäävä valaistus heikentää sitä.!!

ASENNUSOHJEET
->ripusta teos noin 145–150 cm lattiasta keskikohdasta
->kantavuutta ja mittasuhteita ajatellen teos tulisi sijoittaa seinälle, jossa on riittävästi sivuttaista tilaa
->ihanteellinen katselukauha: 3–6 metriä
->sohvan, konsolin tai sivukaapin yläpuolelle jätä noin 20–30 cm tilaa huonekalun yläosan ja taulun alareunan väliin
->käytä ammattilaisen ripustusjärjestelmää, joka vastaa teoksen painoa ja seinätyyppiä
->asenna vain vakaalle sisäseinälle
->älä sijoita suoraan pattereiden, tulisijojen tai voimakkaan HVAC-virtauksen päälle
->teos toimii parhaiten puhtaalla seinällä ilman kilpailevaa koriste-elementtiä

!!Tällä teoksella tarvitaan visuaalista auktoriteettia. Sitä ei tulisi pakottaa ahtaaseen ympäristöön.!!

YMPÄRISTÖNSUOJELU OLOSUHTEET
Suositellut olosuhteet:
->sisätiloihin
->ihanteellinen lämpötila: 18–24°C
->ihanteellinen suhteellinen ilmankosteus: 45%–55%
->vältä kondensaatiota, korkeaa kosteutta ja äkillisiä lämpötilan muutoksia
->vältä pitkäaikaista suoraa auringonvaloa
->älä asenna kosteisiin tai huonosti ilmanvaihdottuihin seiniin
->pidä kumppanina voimakkaista lämmönlähteistä

!!Suuria mittoja vaativat teokset tarvitsevat ilmaston vakauden. Tämä on peruskonservointia, ei vähämerkityksellinen yksityiskohta.!!

SÄÄSTÄMINEN JA HUOLTO
->pölytä kevyesti pehmeällä, kuivalla rievulla tai pehmeällä pölyimulla
->älä käytä vettä, suihkeita, pesuaineita tai liuottimia
->älä hiero maalattua pintaa
->käsittele puhtailla käsillä tai käsineillä
->aina liikuttele teosta tukemalla rakennetta, älä koskaan paina kankaalle
->pitkähkön varastoinnin aikana pidä se pystyssä kuivassa, vakaassa ympäristössä
->suojaa pakkaus, joka ei paina suoraan maalattua pintaa

PARAS SUIRTOPAIKAT — TEOKSEN SUOSITUS
Parhaat sijainnit tälle teokselle:
->tilava olohuone
->pääseinä sohvan yläpuolella
->johtoryhmän toimisto
->nykyaikainen lounge
->hotellisviitti
->kylpylän vastaanotto tai rentoutumisalue
->premium-kokoustila
->iso käytävä
->minimalistinen tai nykyaikainen asuintila
->hoito- tai arkkitehtuuriprojektit, joissa on selkeä tilakieli

Tämä maalaus toimii erityisen hyvin:
->neutraalit seinät
->luonnonpuu
->valoisa tai tumma kivi
->yksinkertaiset tekstiilit
->nykyajan huonekalut
->sisustukset, joissa visuaalinen kurinalaisuus ja kontrolloitu ilmapiiri

!!Ei suositella visuaalisesti kaoottisiin tiloihin, pienille wall-tiloille tai tiloille, joissa on liikaa koristeita.!!

Taiteilijasta:
Sonia J:

Jerónimo on nykytaiteen abstrakti taiteilija, joka työskentelee yhdistäen taide- ja arkkitehtonisen tilan. Hänen suurikokoiset maalauksensa tutkivat, miten väri, rakenne ja materiaalin syvyys vaikuttavat tilan havainnointiin. Hänen teoksiaan kerätään kansainvälisesti, ja ne esillä taidemessuilla, näyttelyissä ja arkkitehtonisissa ympäristöissä, joissa maalaukset nähdään ei vain visuaalisina objekteina vaan ilmapiirin ja tilallisen kokemuksen muovaajina.

Ennen kuin hän omistautui täysin maalaamiselle, Jerónimo työskenteli yli kolme vuosikymmentä teknologiayrityksissä johtotehtävissä kansainvälisissä yrityksissä. Pitkän uran, jonka ohjasi strategia, johtajuus ja kova päätöksenteko, jälkeen hän siirtyi taiteelliseen praktikaan.

Tämä muutos merkitsi syvällistä henkilökohtaista ja luovaa muutosta. Maalaaminen tuli tilaksi tutkimusmatkalle, intuitiolle ja materiaalien kokeilulle, mahdollistaen uudenlaisen ilmaisun, jossa tunnesisältö yhdistyy fyysiseen tilaan. Jerónimon käytäntö keskittyy abstraktioon. Suurten pintojen, kerrostetun värin ja tilallisen rytmin kautta hän luo maalauksia, jotka reagoivat valoon, liikkuvuuteen ja ympäröivään arkkitehtuuriin. Hänen työnsä ammentaa usein luonnollisesta aistimisesta — ilmapiirin tiheydestä, meren horisontista, leijuvasta valosta, syvyydestä ja hiljaisuudesta — ja muuntaa nämä tuntemukset sävyiksi, joissa väri muuttuu ympäristöksi eikä pelkästään kuvaksi.

Sen sijaan, että teokset toimisivat koriste-elementteinä, ne on tarkoitettu toimimaan arkkitehtonisissa tiloissa, joissa mittakaava, sävy ja visuaalinen paino vaikuttavat siihen, miten paikka koetaan.

Hänen maalauksiaan on esitelty kansainvälisissä näyttelyissä ja nykytaiteen messuilla, mukaan lukien Berliini, Venetsia, Milano, Braga ja Barcelona. Hänen työnsä on myös asennettu hotelli- ja kylpyläympäristöihin (Hotel & Spa, Italia) sekä sisustussuunnittelukonteksteihin (Verona), joissa suuremman mittakaavan maalaukset ovat osa hotellien, kylpylöiden ja huolellisesti suunniteltujen sisätilojen identiteettiä.

Abstraktion kautta Jerónimo tutkii tunteen, värin ja tilan välistä suhdetta. Jokainen teos on luotu kohtaamisena taiteen ja arkkitehtuurin välillä — missä maalaus muuttaa paitsi sitä, mitä nähdään, myös miten paikka koetaan.

Teokset arkkitehtonisille tiloille, sisustussuunnittelijoille. Seuraa @soniaj-modernart tai käy osoitteessa www.sonia-j.art