Serena Grassetti - Boundless Self #13






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
| 10 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129125 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Boundless Self #13 teoksesta Serena Grassetti, vuoden 2025 alkuperäinen teos sekatekniikalla raakapohjaiseen kankaaseen, luontoaiheinen, käsin allekirjoitettu ja erinomaisessa kunnossa, kooltaan 65 cm x 70 cm.
Myyjän antama kuvaus
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkökenttien rajojen yli. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, mykkyyden ja muistojen merkkeinä, kun värit levittyvät päättäväisin liikkein rakentamaan tunnekokemuksellisen ja materian täyteisen tilan. Taiteilijan käyttämät luonnon pigmentit on kiinnitetty kankaalle ainutlaatuisella tavalla, värit pidättävät aikaa ja muistia, muuntaen jokaisen pinnan minäkuvan todistukseksi. Teos kutsuu katsojaa henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itseensä kääntymys ja mietiskely muuttuvat eläväksi ja intiimiksi kokemukseksi.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättää tunteita, jotka ovat kiinni läsnäolon ja poissaolon välimaastossa.
* Toimitus ja esittely:
Työ toimitetaan ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkessa, taaten parhaan mahdollisen turvallisuuden kuljetuksessa. Se voidaan kehystää tai asentaa kankaalle kolonvalinnan mukaan keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, todistaminen aitoudesta.
Tässä teos on toteutettu ilman kehystä ja toimitetaan rullattuna kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi.
Varoitus:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten kyseessä on karkea ja luonnollinen materiaali.
* Ei tule venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana tekstuurin ja luonnon pigmenttien ilmaisun muutosten välttämiseksi.
* Älä käytä kireähdyttävää taivinauhaa, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan kääntymään kokeneen kehystäjän puoleen optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Ravistellun kankaan päällä, joka korostaa teoksen materiaalista luonnetta, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen tekoon abstraktin ekspressiivisyydessä, herättäen tunteita ja itseensä kääntymistä.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnon pigmentteillä, vangitsee värien voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalauksen ele puhtaaksi tunteeksi, tutkimukseen, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriokerroksen syvyyksissä tuntuu sama jännitys, joka on tehnyt Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleistä ja Lucian Freudin introspektiosta. Teos sijoittuu modernin keräilijätaiteen kenttään ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta, kyeten keskustelemaan gallerioiden visuaalisessa energiassa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin taustalla, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet ajan myötä Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fin artin ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimet joukkoon.
Yksi kappale keräilyhulluille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksusta taiteessaan ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Uudessa maailmassa, jossa poptaiteen suurmiehet kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisesti värjättyään värityksen täysin luonnollisella tavalla, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erinomainen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykyaikaista taidetta, jossa on erottuva ja aito allekirjoitus.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joiden myynti on tapahtunut kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taidemarkkinan ja taideinvestointien pääkaupunkeina. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Luonnon pigmentit kankaalla, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etupuolelle
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Laatikon taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti ja joka saa kasvavaa arvostusta kautta Euroopan ja sitä pidemmälle. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmäosastoilla kansainvälisesti. Taiteen tekemistä hän on harjoittanut jo nuoresta pitäen; Serena Grassetti luo töitä luonnon kanssa ja sen kaikella, mitä se tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja pyrkii esittämään ihmisen ja luonnon välisen suhteen teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomion ympäri maailmaa.
Saatu mahdollisuus osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön tekee hänen kyvystään kytkeytyä luontoon ja muuttaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisukseksi asettaen hänet yhtenä lupavimmista uusista äänistä nykyaiteessa. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajenevaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys luonnon ja ihmisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprintauksen ja hiilen, luoden ainutlaatuisia töitä, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää siteä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauneuden ympäröimänä, Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiiliin piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus lomittuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten tunnetuimpien taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sargarssen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan tien, jota hän aiemmin ihaillessaan katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkökenttien rajojen yli. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, mykkyyden ja muistojen merkkeinä, kun värit levittyvät päättäväisin liikkein rakentamaan tunnekokemuksellisen ja materian täyteisen tilan. Taiteilijan käyttämät luonnon pigmentit on kiinnitetty kankaalle ainutlaatuisella tavalla, värit pidättävät aikaa ja muistia, muuntaen jokaisen pinnan minäkuvan todistukseksi. Teos kutsuu katsojaa henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itseensä kääntymys ja mietiskely muuttuvat eläväksi ja intiimiksi kokemukseksi.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättää tunteita, jotka ovat kiinni läsnäolon ja poissaolon välimaastossa.
* Toimitus ja esittely:
Työ toimitetaan ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkessa, taaten parhaan mahdollisen turvallisuuden kuljetuksessa. Se voidaan kehystää tai asentaa kankaalle kolonvalinnan mukaan keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, todistaminen aitoudesta.
Tässä teos on toteutettu ilman kehystä ja toimitetaan rullattuna kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi.
Varoitus:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten kyseessä on karkea ja luonnollinen materiaali.
* Ei tule venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana tekstuurin ja luonnon pigmenttien ilmaisun muutosten välttämiseksi.
* Älä käytä kireähdyttävää taivinauhaa, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan kääntymään kokeneen kehystäjän puoleen optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Ravistellun kankaan päällä, joka korostaa teoksen materiaalista luonnetta, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen tekoon abstraktin ekspressiivisyydessä, herättäen tunteita ja itseensä kääntymistä.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnon pigmentteillä, vangitsee värien voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalauksen ele puhtaaksi tunteeksi, tutkimukseen, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriokerroksen syvyyksissä tuntuu sama jännitys, joka on tehnyt Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleistä ja Lucian Freudin introspektiosta. Teos sijoittuu modernin keräilijätaiteen kenttään ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta, kyeten keskustelemaan gallerioiden visuaalisessa energiassa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin taustalla, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet ajan myötä Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fin artin ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimet joukkoon.
Yksi kappale keräilyhulluille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksusta taiteessaan ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Uudessa maailmassa, jossa poptaiteen suurmiehet kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisesti värjättyään värityksen täysin luonnollisella tavalla, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erinomainen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykyaikaista taidetta, jossa on erottuva ja aito allekirjoitus.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joiden myynti on tapahtunut kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taidemarkkinan ja taideinvestointien pääkaupunkeina. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Luonnon pigmentit kankaalla, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etupuolelle
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Laatikon taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti ja joka saa kasvavaa arvostusta kautta Euroopan ja sitä pidemmälle. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmäosastoilla kansainvälisesti. Taiteen tekemistä hän on harjoittanut jo nuoresta pitäen; Serena Grassetti luo töitä luonnon kanssa ja sen kaikella, mitä se tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja pyrkii esittämään ihmisen ja luonnon välisen suhteen teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomion ympäri maailmaa.
Saatu mahdollisuus osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön tekee hänen kyvystään kytkeytyä luontoon ja muuttaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisukseksi asettaen hänet yhtenä lupavimmista uusista äänistä nykyaiteessa. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajenevaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys luonnon ja ihmisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprintauksen ja hiilen, luoden ainutlaatuisia töitä, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää siteä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauneuden ympäröimänä, Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiiliin piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus lomittuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten tunnetuimpien taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sargarssen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan tien, jota hän aiemmin ihaillessaan katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
