Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 596

Käsiteellinen tekniikka - Käsin signeerattu - 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Otsikko: Monokromaattinen Punainen - 596
Tekniikka: estroflession naru kankaalla
Vuosi: 2025
Koot: 50x40
Säilytys: Täydellinen

OVERI UUDESTAAN MAHTAVA TEOS!
NUORI TAITEILIJA syntynyt 1997

Rajoitettu kehystetty teos, valmis ripustettavaksi!

Lähetys voi vaatia muutaman ylimääräisen päivän, jotta teos pakataan huolellisesti ja asianmukaisesti. Lisäksi Sveitsiin suuntautuvien toimitusten osalta ajat voivat pitkittyä, koska tarvitaan tulliasiakirjojen valmistelu ja hallinta.

Alberto Alteon alkuperäinen teos on monokromaattinen punainen pinta, joka luo hienon vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus ammentaa suurista italialaisen estroflession perinteistä, inspiroituen muodollisesta eleganssista ja plastisesta jännitteestä mestareilta kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, keskustellen samalla Alberto Burryn materiaalisesta voimasta ja Arnaldo Pomodoron veistoksellisesta monumentaalisuudesta sekä Bernard Aubertinin yksivärisistä ja analyyttisistä tutkimuksista että Giorgio Morandin runollisesta herkkyydestä. Tässä polussa maalauspinta muuttuu eläväksi, sykkiväksi, valolle ja katseelle herkäksi kehoksi.

Modernin abstraktion sisällä Alteo rakentaa henkilökohtaisen kielen, joka avautuu modernin ja nykytaiteen maailmalle, yhdistäen vaikutteita minimalistisesta suunnasta, Pop-taiteesta ja erityisesti katutaiteesta sekä graffitien kirjoituksesta. Hänen kuvitteellinen kielensä resonoi ihanteellisesti taiteilijoiden ja liikkeiden kanssa, jotka ulottuvat Banksysta, Keith Haringista, Andy Warholista, Jean-Michel Basquiatista, Jeff Koonsista, Roy Lichtensteinistä, Damien Hirstistä, Takashi Murakamista, aina Shepard Faireyn (OBEY), JR:n, Invaderin, Space Invaderin, Jef Aérosolin, C215:n, Futura 2000:n, COPE2:n, Vhilsin, D*Face:n, Os Gemeosin, JonOne:n, Alec Monopolyn, Speedy Graphiton, Hayden Kaysin, Kev Mundayn ja Chanoirin töihin.

Kun siirrytään nykyaikaisempiin urban ja post-graffiti-älyn suuntauksiin, mukana ovat Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen ja André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Rinnallisesti hänen visuaalinen herkkyytensä ammentaa pop-luxury- ja keräilyestetiikasta, jossa designin, muodin ja nykyaikaisen lifestyle -ikonit – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari sekä keräilyn kulttuuri Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – yhdessä serigrafian, taideprinttien, vinyylin, analogisen valokuvauksen, elokuvien, tölkkilelujen ja 1900-luvun visuaalisen muistijäljen kanssa kukoistavat.

Teoksessa esiintyy myös viitteitä taiteen historiaan, Mario Schifano sta Joan Miróhun, Salvador Dalíhin ja Pierre Soulagesiin, vahvistaen teoksen konseptuaalista ja visuaalista ulottuvuutta kohdistuen abstraktioon, materiaan ja valoon.

Alessandro Alteon erottuva tunnusmerkki on yhdistelmä geometrisen kurinalaisuuden ja emotionaalisen' lirian tiivistetyssä muodossa, jossa ympyrä muuttuu universaaliksi merkiksi, visuaaliseksi arkkitektioksi ja meditatiiviseksi tilaksi.

Tämä teos muodostaa sillan analyyttisen ja estroflission italialaisen kauden sekä urbaanin ja nykytaiteen herkkävaistoisen maailman välille, tarjoten vahvan identiteettinsä, vaikuttavan visuaalisen ja esteettisen tunnistettavuuden nykytaiteen kentässä.

Teos arkistoitu Gigarteen, aitouksineen ja sertifioinneineen!