Mario Ceroli (1938) - Profili di donna






Toiminut 12 vuotta Senior Specialistina Finarte, erikoistunut moderneihin painokuviin.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 5 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129542 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Mario Ceroli, Profili di donna, litografia papille limitoin 79/90, 100 x 70 cm, kehystetty aikakauden kehyksellä (75 x 103 x 8 cm), käsin signeerattu, vuosikymmeneltä 1960-luvulta, Italia, myydään kehyksen kanssa Galleria, hyvässä kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Mario Ceroli(1938)
"Profili di donna"
litografia ecarta intagliata e incollata 79/90 esemplari
100x70 cm
cornice coeva 75x103x8cm
Mario Ceroli syntyy Castel Frentano (Chieti) 17.5.1938.
Hän muuttaa Roomaan kymmenen vuoden iässä, jolloin hän liittyy kuvataidekouluun, erehdyksen tai serendipiteetin vuoksi:
“Isäni ja äitini halusivat tehdä minusta valtion virkamiehen (…) he merkitsivät minut Galileo Galilein koulutukseen, joka koostuu kolmesta osastosta: Tekninen instituutti, Tekninen teollinen instituutti ja Taidekoulu. Äitini vei minut sinne eräänä aamuna. Hän pelkäsi mennä hissiin ja menimme ylös portaita. Ensimmäisessä kerroksessa oli Taidekoulu, äiti väsyi, hän jäi ja kirjoitti minut siihen oppilaitokseen.“
— Mario Ceroli
Cerolin työ on veistos, maalaus, piirustus, esineiden, tilojen ja lavasteiden luominen. Ceroli on monitahoinen, elohopeamainen, monipuolinen taiteilija. Kompleksinen sanoisi, kuten jokainen taiteilija, kyllä, mutta sillä hämmästyttävällä kyvyllä sekoittaa jokaista taidetta. On vaikea erottaa veistosta maalausta muistuttavasta ulkonäöstä, sisustusta veistoksesta ja kuvista.
Oma biografialuento ansaitsisi erikseen merkkinsä Mario Cerolin teatteritoiminnalle: myös täällä veistos ja lavastus sulautuvat yhteen antaakseen elämän suurelle lavalle majesteettiset maisemat.
Hänen veistoksensa on enemmän rakennus kuin muotoilu; muodot ovat konkretisoituneita käsitteitä eivätkä aukkoja, kyse on lähes aina yksinkertaisista, objektiivisista, konkreettisista ideoista. Kuparin käytössä ajatus on sarja kerroksia, seuraavia tasoja, jotka eivät anna teokselle yhtenäisen plastisen luonteen, vaikka teos pysyy harmonisena ja sointuvana.
Aina Taidekoulussa hän työskentelee Leoncillo Leonardin, Pericle Fazzinin ja Ettore Collan ohjauksessa, missä hän kokeilee keramiikan käyttöä. Ensimmäinen keramiikanäyttely pidettiin vuonna 1958:
“Tämä väite, että olen puun veistäjä, ei ole lainkaan totta, koska olen tehnyt monenlaisia kokeiluja materiaalien kanssa: olen käyttänyt puuta, tehnyt keramiikkaa, käyttänyt marmoria, tehnyt asioita jäällä, veistänyt vettä, tehnyt paperi- ja kanka(id)en teoksia.”
— Mario Ceroli
Kymmenen vuotta 2000-luvulla Ceroli on jatkuvassa yhdistelmässä luonnon elementtejä, puuta ja tuhkaa, puuta, tuhkaa ja kultalevyjä.
Vuonna 2007 ovat teoksia kuten La nuda verità, Guerriero Frentano: ihmishahmoja hakattuna puuhun ja tuhkan ripauksia, symboloiden ihmisyyden sulautumista luontoon. 2007 on myös vuosi, jolloin nähdään majesteettisen Paolo ja Francesca -teoksen toteutus, jossa portaikon teema palaa: ihmishahmot kohoavat portaan päällä, jalkojen juuressa värillisten sävyjen kasoittumisia.
Nyt Mario Ceroli asuu Roomassa perheensä kanssa.
Myyjän tarina
Mario Ceroli(1938)
"Profili di donna"
litografia ecarta intagliata e incollata 79/90 esemplari
100x70 cm
cornice coeva 75x103x8cm
Mario Ceroli syntyy Castel Frentano (Chieti) 17.5.1938.
Hän muuttaa Roomaan kymmenen vuoden iässä, jolloin hän liittyy kuvataidekouluun, erehdyksen tai serendipiteetin vuoksi:
“Isäni ja äitini halusivat tehdä minusta valtion virkamiehen (…) he merkitsivät minut Galileo Galilein koulutukseen, joka koostuu kolmesta osastosta: Tekninen instituutti, Tekninen teollinen instituutti ja Taidekoulu. Äitini vei minut sinne eräänä aamuna. Hän pelkäsi mennä hissiin ja menimme ylös portaita. Ensimmäisessä kerroksessa oli Taidekoulu, äiti väsyi, hän jäi ja kirjoitti minut siihen oppilaitokseen.“
— Mario Ceroli
Cerolin työ on veistos, maalaus, piirustus, esineiden, tilojen ja lavasteiden luominen. Ceroli on monitahoinen, elohopeamainen, monipuolinen taiteilija. Kompleksinen sanoisi, kuten jokainen taiteilija, kyllä, mutta sillä hämmästyttävällä kyvyllä sekoittaa jokaista taidetta. On vaikea erottaa veistosta maalausta muistuttavasta ulkonäöstä, sisustusta veistoksesta ja kuvista.
Oma biografialuento ansaitsisi erikseen merkkinsä Mario Cerolin teatteritoiminnalle: myös täällä veistos ja lavastus sulautuvat yhteen antaakseen elämän suurelle lavalle majesteettiset maisemat.
Hänen veistoksensa on enemmän rakennus kuin muotoilu; muodot ovat konkretisoituneita käsitteitä eivätkä aukkoja, kyse on lähes aina yksinkertaisista, objektiivisista, konkreettisista ideoista. Kuparin käytössä ajatus on sarja kerroksia, seuraavia tasoja, jotka eivät anna teokselle yhtenäisen plastisen luonteen, vaikka teos pysyy harmonisena ja sointuvana.
Aina Taidekoulussa hän työskentelee Leoncillo Leonardin, Pericle Fazzinin ja Ettore Collan ohjauksessa, missä hän kokeilee keramiikan käyttöä. Ensimmäinen keramiikanäyttely pidettiin vuonna 1958:
“Tämä väite, että olen puun veistäjä, ei ole lainkaan totta, koska olen tehnyt monenlaisia kokeiluja materiaalien kanssa: olen käyttänyt puuta, tehnyt keramiikkaa, käyttänyt marmoria, tehnyt asioita jäällä, veistänyt vettä, tehnyt paperi- ja kanka(id)en teoksia.”
— Mario Ceroli
Kymmenen vuotta 2000-luvulla Ceroli on jatkuvassa yhdistelmässä luonnon elementtejä, puuta ja tuhkaa, puuta, tuhkaa ja kultalevyjä.
Vuonna 2007 ovat teoksia kuten La nuda verità, Guerriero Frentano: ihmishahmoja hakattuna puuhun ja tuhkan ripauksia, symboloiden ihmisyyden sulautumista luontoon. 2007 on myös vuosi, jolloin nähdään majesteettisen Paolo ja Francesca -teoksen toteutus, jossa portaikon teema palaa: ihmishahmot kohoavat portaan päällä, jalkojen juuressa värillisten sävyjen kasoittumisia.
Nyt Mario Ceroli asuu Roomassa perheensä kanssa.
