Baptiste Laurent - Volcan rose

"Volcan Rose", 130x97cm, 2020 acryl ja pigmentit kankaalle
Allekirjoitettu selkäpuolelle, toimitettu rullattuna.

Sarja (En)tropicos/
Päivät toistavat itseään. Muutama kuukausi sitten koimme poikkeuksellisen hetken. Tilamme on pieni ja aika pitkä. Meitä laminoi ajan puute, mutta nyt meitä yllättää yltäkylläisyys. Sisäinen ele, uusi horisontti, jossa lähestymme mielikuvitustamme. Muutoksen hämmentyneisyys, ennennäkemätön huuto kysyy "mitä seuraavaksi?" Baptiste käyttää tätä dystopista panoraamaa luodakseen toisen aamuun, uuden aamun. Näiden maalausten rakentuminen kumpuaa tarpeesta uudistaa maisemaa, halusta unohtuneeseen luontoon. Löytääksemme sen uudelleen, herätelläksemme sen eloon.
Tämän symbioosin lähde löytyy antropologin ja strukturalismin perustajan Claude Lévi-Straussin tarinasta: vuonna 1935 Lévi-Strauss lähti etsimään aitoa, puhdasta Brasiliaa, jolla on villi energia ja yksilöllinen luonto.
"Tristes Tropiques" -teoksen tekijä oli osittain täyttänyt matkan odotuksensa. Hänen ahdistuksensa esitetään tekstiparametrin fragmentissa, ennusmerkkinä: "Muutaman sadan vuoden kuluttua, tässä samassa paikassa, toinen matkustaja, yhtä epätoivoinen kuin minä, valittaa näkemäni ja minuun paennut menettäneen." Kaksinkertaisen sairauden uhri, kaikki mitä näen, sattuu minuun, ja syytän itseäni armottomasti siitä, etten ole katsonut tarpeeksi tarkkaan.
Kuin matkaaja Baptisten (en)tropical-taulut johdattavat hänet paikkaan, jossa hän voi löytää elinvoimansa uudelleen. Ehkä nämä lajit eivät ole olemassa, ehkä nämä idylliset maisemat eivät ole koskaan olleet olemassa. Mutta ikkuna, jonka Baptiste avaa, päästää sisään ilmaston, jonka emme enää voi hengittää tänään. Baptiste tarjoaa meille utopian; eleillään hän ehdottaa paradigman muutosta, mahdollisen ekologian. Kreikkalaisille sana entropy tarkoitti kahta asiaa: evoluointi ja muutos. Fysiikan piirissä se on järjestelmän epäjärjestyksen mitta. Epäjärjestyksen tunnistaminen, sen muuttaminen

Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee Madridissa ja Parisissa.
Hän on ollut esillä useissa taide- ja kulttuurilaitoksissa, mukaan lukien Madridin Institut français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Perinteinen välineistö on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistoksena ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja antropologinen ulottuvuus.
Viimeisimmissä julkaisuissaan ja näyttelyissään, kuten "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit", hän on toistuvasti kokeillut yhteistyöllistä luovaa työtä muiden visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Aatteenaan epä-akateeminen ja eklektinen taiteilija, hän tykkää synkretisoida taiteellisia tyylejä, kiertoilmaisin neo-figuraalisen kertomuksen, graafisen maalauksen ja ekspressionistisen abstraktion välillä.
Madridin Usera-alueella sijaitsevan Latolierin yhteistötyötilan perustaja, hän johtaa dynaamista yhteisöä espanjalaisia ja kansainvälisiä visuaalisia taiteilijoita.