Gianfranco Zenerato - SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129956 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Gianfranco Zenerato, SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION, originaali kehystetty akryylimaalaus kankaalle, 48 × 38 cm, 2026, käsiallekirjoitettu.
Myyjän antama kuvaus
SOPIVA SÄÄSTÖÖNHÖN
Yli 180 keräilijää on ostanut Gianfranco Zeneraton teoksia Catawikiin.
YHDES SILLÄ NLP 5 NÄRÄÄN CATAWIKIIN NOUSUUN
LISÄÄ KOLEKTIONI TÄMÄ EXKLUSIVI MAALAUS!!!
201 Esinettä myyty - 100% Positiivinen - 76 arviota
www.zenerato.com
Gianfranco Zenerato (ammattitaiteilija - Italia)
• Toiminnassa vuodesta 1990, yli 600 osallistumista kansainvälisiin ja kansallisiin taidetapahtumiin.
• Tunnustettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa.
• Kasattu julkisiin ja yksityisiin kokoelmiin Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Näyttelyt yhdessä mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. kanssa.
• Arvioitu pääkritiikoiden toimesta.
SYMPHONY 0631 - ATOMVISION
Tässä teoksessa viulistina esiintyvä hahmo kuvastaa harmoniaa ja ihmisen herkkää tunnetta, joka on asetettu selkeään vastakkainasetteluun ydinvoimalan kylmän, ahdistavan läsnäolon taustalla. Siinä on symbolinen ajatus musiikin – sielun ilmaisun – ja teknologian impersonalisen voiman välinen konflikti.
Tämä jännite tekee maalauksesta intensiivisen ja syvästi nykykatsovan: kuva ei ole pelkästään katsottava, vaan se kutsuu pohtimaan ihmiskunnan, kehityksen ja haavoittuvuuden välistä suhdetta.
Teoksella on voimakas konseptuaalinen ja tunnekorkea vaikutus, joka erottautuu ja vangitsee jokaisen nykytaiteen keräilijän huomion.
Kansainvälinen arkistoitu suomalaisuus- todistus – Tekijän allekirjoittama aitoustodistus – Taiteilijan ammatillisen elämän käsikirja
Yksittäinen käsinmaalattu teos – yhteensä mitat kehyksen kanssa 48x38x3 cm – akryyli ja metallisävyiset pigmentit kankaalla – 2026
Valmis ripustettavaksi – Upea barokkityyppinen korkea puukehys, käsityönä valmistettu
TÄRKEÄ MÄÄRÄT LÄJÄYKSILE JOHTANEILLE EUROOPAN ULKOPUOLELLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten hallinnollisten menettelyjen (ministeriökohtaiset luvanvaraisuutukset, tulliasiat jne.) vuoksi niihin liittyy lisäkustannuksia, jotka sisältyvät jo kohdeilmoituksessa mainittuihin toimituskustannuksiin.
Sama syystä toimitusajat saattavat olla normaalia pidempiä.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (ammattitaiteilija - Italia)
Toiminnassa vuodesta 1990, hän on osallistunut yli 600 taidetapahtumaan ja saanut kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teostensa laadusta. Yli 500 palkintoa luetteloissaan, hänen luomuksensa rikastuttavat Italian, Euroopan, Amerikan ja Aasian merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia. Hän on esiintynyt yhdessä mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. kanssa...
Nykyisin hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekritikon, Prof. Giammarco Puntellin kanssa.
Johtavia kritiikkejä tunnettujen alansa asiantuntijoiden taholta:
Gianfranco Zenerato kuuluu seitsemävissä 70-luvun taiteilija-liikkeeseen, joka modernin yhteiskunnan ankaria sanansaattajia. Milanosta kotoisin oleva Antonio Recalcati ja Roomasta kotoisin oleva Franco Mulas ilmaisivat sosiaalista vihaa, kun taas Zenerato välittää koskettavaa varoitusta, jossa ihmisen tappio voi merkitä myös maallisen lunastuksen esikammioita. Tämä on symbolisten merkitysten tiheä näkemys, modernin taiteen koulukunnan maalari, joka lahjakkuudellaan yhdistää tutkimuksen ja kokeilun. (Paolo Levi)
Tämän ikonisen kuvan kautta saa vaikutelman meditointikutsusta luonnon kuoleman, kukan ja nuoren naisen kauneudesta. Näiden kuvien klassisuus keskeyttää harmaat, nykyajan maailman kaiun, joka vie meiltä unen.
Tässä ahdistavan selkeästi ilmaisussa visuaalisessa viestissä värien vähittäinen tasa-arvo ja muotojen harmonia todistaa ekspressiivista jännitettä ja taitoa – mielenkkäreitä ja teknologian nykyaikaisia esineitä yhdistävän epätyypillisen sekoituksen mielenkiintoinen ja uusi yhdistelmä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittää tarinankerrontaa merkityksellisiin signaalien merkityksiin, jotka paljastuvat askeleelta eteenpäin, rajattujen mielen luoman mielikuvituksen loputtomien mahdollisuuksien kautta. Hänen rakennelmansa voivat sekoittaa kriittisen arvioinnin, mikäli määrittäisi hänet surrealistiksi. Se ei pidä paikkaansa, sillä hän ei tarjoa absurdia kuvitelmaa vaan todellisuutta, tuttua meille, mutta tarkoituksena on kommunikaatio ja erittäin symbolinen.
Tämä Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, tarkasti ja rikkaasti jäsentetty, ja se esittää todellisuuden, jonka mielikuvitus on luonut visionaarisesta mielikuvituksesta. Hänen teoksillaan on vahva lavasteinen komponentti, ja niistä on vaikea sanoa, millaista merkitystä tekijä on niihin antanut. Hän leikkii symboleilla ja vihjauksilla, ja iloitsee hämärtämään tulkinnan kaavoja tarinan kääreissä. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, joka on muutettu suurella kyvyllä odotuksen kuvitukseksi, jossa moderni törmää aikaan, joka ei enää ole, saadaksemme esiin tunteet... (Giammarco Puntelli)
Tekijä keskittyy lajien päällekkäisyyteen ja leikkauspisteisiin, viittausten ja metaforisen tutkimuksen kautta – subjekteissa ja väreissä. Kaupungin valossa hänen äkillinen oivaltamisen hetki yhdistää menneisyyden (nature morte), nykyisyyden (naisfiguuri) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus ...) siten, että teoksesta tulee sekä taiteellinen että kirjallinen ja metanarratiivinen paradigman. Tehtailla on tärkeä löytää uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja ja osoittaa, kuinka maalaustaiteella on yhä oikeus olla XXI vuosisadan taiteen alkuperäinen ala.
Taiteilijan luomuksissa klassinen passitus yhdistyy pre-neo-avantgarde-sisäismuun perinteeseen, kun hänen sisäinen maailmansa muuntaa tietoisuutensa kehityksen ilmentymiseksi, joka ulottuu nykyhetken äärimmäisiin hetkittäisiin hätätilanteisiin, alistiessaan hänen taitavaa teknistä voimaansa unelman, merkin ja symbolin energian alaisuuteen sekä värien kirkkauteen, jotka ovat puhtaan äänensävyisiä ja puhtaita – toimiakseen nykypäivän teknologiaa vastaan. Hänen moderniteettinsa on aidosti psykologinen ja ilmentää transavantguardan sanankäytäntöä viime vuosisadan lopulta lähtien, caravaggeskilla perspektiiveillä... ja modernin psykologian jälkikreikkalaisesta vaikutuksesta (Rembrandt ...) – Zeneratolla on laajat luovat potentiaalit historiallisesti, ja hän yhdistää ne runollisesti, kokoaa sielun laulun kieltä taiteen historian koordinaateissa universaaleiksi arvoiksi, ja kehittää loputtoman mielikuvituksen kehityksen kurssia hyperrealistisen unelmiensa kautta – avattu ikkuna järjen rinnalla – ollen vuorovaikutuksessa nykyhetken kanssa. (Prof. Alfredo Pasolino)
Erittäin mielenkiintoista hänen tutkimuksessaan: kuvitus saavuttaa lavasteellisia vaikutuksia tilassa, jossa symbolinen taajuus värähtelee, ja se on joskus omistettu unelmalle, mytille tai jokapäiväiselle todellisuudelle, kaikki harmonisoitu upealla väriloistolla.
SOPIVA SÄÄSTÖÖNHÖN
Yli 180 keräilijää on ostanut Gianfranco Zeneraton teoksia Catawikiin.
YHDES SILLÄ NLP 5 NÄRÄÄN CATAWIKIIN NOUSUUN
LISÄÄ KOLEKTIONI TÄMÄ EXKLUSIVI MAALAUS!!!
201 Esinettä myyty - 100% Positiivinen - 76 arviota
www.zenerato.com
Gianfranco Zenerato (ammattitaiteilija - Italia)
• Toiminnassa vuodesta 1990, yli 600 osallistumista kansainvälisiin ja kansallisiin taidetapahtumiin.
• Tunnustettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa.
• Kasattu julkisiin ja yksityisiin kokoelmiin Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Näyttelyt yhdessä mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. kanssa.
• Arvioitu pääkritiikoiden toimesta.
SYMPHONY 0631 - ATOMVISION
Tässä teoksessa viulistina esiintyvä hahmo kuvastaa harmoniaa ja ihmisen herkkää tunnetta, joka on asetettu selkeään vastakkainasetteluun ydinvoimalan kylmän, ahdistavan läsnäolon taustalla. Siinä on symbolinen ajatus musiikin – sielun ilmaisun – ja teknologian impersonalisen voiman välinen konflikti.
Tämä jännite tekee maalauksesta intensiivisen ja syvästi nykykatsovan: kuva ei ole pelkästään katsottava, vaan se kutsuu pohtimaan ihmiskunnan, kehityksen ja haavoittuvuuden välistä suhdetta.
Teoksella on voimakas konseptuaalinen ja tunnekorkea vaikutus, joka erottautuu ja vangitsee jokaisen nykytaiteen keräilijän huomion.
Kansainvälinen arkistoitu suomalaisuus- todistus – Tekijän allekirjoittama aitoustodistus – Taiteilijan ammatillisen elämän käsikirja
Yksittäinen käsinmaalattu teos – yhteensä mitat kehyksen kanssa 48x38x3 cm – akryyli ja metallisävyiset pigmentit kankaalla – 2026
Valmis ripustettavaksi – Upea barokkityyppinen korkea puukehys, käsityönä valmistettu
TÄRKEÄ MÄÄRÄT LÄJÄYKSILE JOHTANEILLE EUROOPAN ULKOPUOLELLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten hallinnollisten menettelyjen (ministeriökohtaiset luvanvaraisuutukset, tulliasiat jne.) vuoksi niihin liittyy lisäkustannuksia, jotka sisältyvät jo kohdeilmoituksessa mainittuihin toimituskustannuksiin.
Sama syystä toimitusajat saattavat olla normaalia pidempiä.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (ammattitaiteilija - Italia)
Toiminnassa vuodesta 1990, hän on osallistunut yli 600 taidetapahtumaan ja saanut kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teostensa laadusta. Yli 500 palkintoa luetteloissaan, hänen luomuksensa rikastuttavat Italian, Euroopan, Amerikan ja Aasian merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia. Hän on esiintynyt yhdessä mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. kanssa...
Nykyisin hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekritikon, Prof. Giammarco Puntellin kanssa.
Johtavia kritiikkejä tunnettujen alansa asiantuntijoiden taholta:
Gianfranco Zenerato kuuluu seitsemävissä 70-luvun taiteilija-liikkeeseen, joka modernin yhteiskunnan ankaria sanansaattajia. Milanosta kotoisin oleva Antonio Recalcati ja Roomasta kotoisin oleva Franco Mulas ilmaisivat sosiaalista vihaa, kun taas Zenerato välittää koskettavaa varoitusta, jossa ihmisen tappio voi merkitä myös maallisen lunastuksen esikammioita. Tämä on symbolisten merkitysten tiheä näkemys, modernin taiteen koulukunnan maalari, joka lahjakkuudellaan yhdistää tutkimuksen ja kokeilun. (Paolo Levi)
Tämän ikonisen kuvan kautta saa vaikutelman meditointikutsusta luonnon kuoleman, kukan ja nuoren naisen kauneudesta. Näiden kuvien klassisuus keskeyttää harmaat, nykyajan maailman kaiun, joka vie meiltä unen.
Tässä ahdistavan selkeästi ilmaisussa visuaalisessa viestissä värien vähittäinen tasa-arvo ja muotojen harmonia todistaa ekspressiivista jännitettä ja taitoa – mielenkkäreitä ja teknologian nykyaikaisia esineitä yhdistävän epätyypillisen sekoituksen mielenkiintoinen ja uusi yhdistelmä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittää tarinankerrontaa merkityksellisiin signaalien merkityksiin, jotka paljastuvat askeleelta eteenpäin, rajattujen mielen luoman mielikuvituksen loputtomien mahdollisuuksien kautta. Hänen rakennelmansa voivat sekoittaa kriittisen arvioinnin, mikäli määrittäisi hänet surrealistiksi. Se ei pidä paikkaansa, sillä hän ei tarjoa absurdia kuvitelmaa vaan todellisuutta, tuttua meille, mutta tarkoituksena on kommunikaatio ja erittäin symbolinen.
Tämä Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, tarkasti ja rikkaasti jäsentetty, ja se esittää todellisuuden, jonka mielikuvitus on luonut visionaarisesta mielikuvituksesta. Hänen teoksillaan on vahva lavasteinen komponentti, ja niistä on vaikea sanoa, millaista merkitystä tekijä on niihin antanut. Hän leikkii symboleilla ja vihjauksilla, ja iloitsee hämärtämään tulkinnan kaavoja tarinan kääreissä. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, joka on muutettu suurella kyvyllä odotuksen kuvitukseksi, jossa moderni törmää aikaan, joka ei enää ole, saadaksemme esiin tunteet... (Giammarco Puntelli)
Tekijä keskittyy lajien päällekkäisyyteen ja leikkauspisteisiin, viittausten ja metaforisen tutkimuksen kautta – subjekteissa ja väreissä. Kaupungin valossa hänen äkillinen oivaltamisen hetki yhdistää menneisyyden (nature morte), nykyisyyden (naisfiguuri) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus ...) siten, että teoksesta tulee sekä taiteellinen että kirjallinen ja metanarratiivinen paradigman. Tehtailla on tärkeä löytää uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja ja osoittaa, kuinka maalaustaiteella on yhä oikeus olla XXI vuosisadan taiteen alkuperäinen ala.
Taiteilijan luomuksissa klassinen passitus yhdistyy pre-neo-avantgarde-sisäismuun perinteeseen, kun hänen sisäinen maailmansa muuntaa tietoisuutensa kehityksen ilmentymiseksi, joka ulottuu nykyhetken äärimmäisiin hetkittäisiin hätätilanteisiin, alistiessaan hänen taitavaa teknistä voimaansa unelman, merkin ja symbolin energian alaisuuteen sekä värien kirkkauteen, jotka ovat puhtaan äänensävyisiä ja puhtaita – toimiakseen nykypäivän teknologiaa vastaan. Hänen moderniteettinsa on aidosti psykologinen ja ilmentää transavantguardan sanankäytäntöä viime vuosisadan lopulta lähtien, caravaggeskilla perspektiiveillä... ja modernin psykologian jälkikreikkalaisesta vaikutuksesta (Rembrandt ...) – Zeneratolla on laajat luovat potentiaalit historiallisesti, ja hän yhdistää ne runollisesti, kokoaa sielun laulun kieltä taiteen historian koordinaateissa universaaleiksi arvoiksi, ja kehittää loputtoman mielikuvituksen kehityksen kurssia hyperrealistisen unelmiensa kautta – avattu ikkuna järjen rinnalla – ollen vuorovaikutuksessa nykyhetken kanssa. (Prof. Alfredo Pasolino)
Erittäin mielenkiintoista hänen tutkimuksessaan: kuvitus saavuttaa lavasteellisia vaikutuksia tilassa, jossa symbolinen taajuus värähtelee, ja se on joskus omistettu unelmalle, mytille tai jokapäiväiselle todellisuudelle, kaikki harmonisoitu upealla väriloistolla.
