Dikhotomy - Oreo Ritual - No Reserve - Unique Edition






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129461 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Näyttelijä Dikhotomy esittelee 1/1 Giclée - Oreo Ritual No Reserve Unique Edition -teoksen, käsin signeerattu, 50 × 70 cm, 350 g/m² puuvillakangasteella, kuva 40 × 60 cm ja 5 cm valkoiset reunat, tuotettu vuonna 2026 Espanjassa.
Myyjän antama kuvaus
● Eksklusiivinen Uniikki Painatusversio (1/1) – Giclée-tuloste 350 g/m² puuvillakankaalle, täysi koko 50 × 70 cm. (kehyksessä).
Kuvan koko on itse asiassa 40 × 60 cm ja siihen on tulostettu 5 cm: n valkoinen reuna kaikille reunoille, jolloin teoksen mittasuhteet ovat puhtaita ja ammattimaisen kiinnityksen mahdollistava kuva ilman rajaus. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taiteilija on allekirjoittanut teoksen takakannen käsin ja siihen kuuluu leimattu merkintä sekä aitoustodistus (COA).
/// "Muotokuva leikkii himoitulla visuaalisella ironialla, jossa klassisen maalaustaiteen hienostunut estetiikka sekoittuu tunnistettavaan arkipäivän eleeseen, nuori nainen, joka olisi voinut astua museosta ulos, pitäen Oreo-keksin kuin sitä olisi herkkä seremoniallinen esine, muuttaen yksinkertaisen keksin syömisen odottamattomaksi rituaaliksi Euroopan muotokuvauksen juhlallisessa universumissa."///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Oston jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Pakkauksessa on myös käsin allekirjoitettu kortti sekä täyden taiteilijan tiedot ja aitoustodistus sisältävä eksklusiivinen todistus.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kääritty huolellisesti kierrätettävään pahvikulhoon ja asetettu jäykän laatikon sisälle lisäsuojaksi. Vakuutettu lähetys seurantanumerolla. Tilaukset valmistelemme 24–48 tunnin kuluessa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa sijaitsevalta digitaalitaiteilijalta. Hän on koulutukseltaan mainonnan suunnittelija, aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotokuvitukseen ja yhteistyöhön maailmanlaajuisesti tunnettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut jatkuva digitaalisten kollaasejen ja piirustusten sarja, jossa klassinen taide ja nykykulttuuri kohtaavat syyttämättä toisiaan. Taidehistorian fragmentit sulautuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuurilliseen kritiikkiin herättämään sekä pohdintaa että naurua.
Jokainen teos on tulos luovan törmäyksen ja käsityöstetyn digitaalisen muokkauksen sekä tekoälypohjaisten työkalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistämisestä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop- taiteen ja urbanistisen taiteen vaikutteet tekevät Dikhotomy:sta tahallisen parodian taidemaailmasta ja kutsun tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.
● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksinäyttely Gamla Kraftstationen Galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tuleva digitaalinen näyttely: ”Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen piirroksensa ”I am Jesus” esiintyi Newsweekin (Puolan painos) kannessa, mikä vakiinnutti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Lisäksi hänen teoksiaan esitellään messuilla ja gallerioissa; hän tekee yhteistyötä sisustussuunnittelun ja konseptiliikkeiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: barokkoutokuvan muotokuva, renessanssimuotokuva, klassinen muotokuva, vanhan mestarin maalaustyyli, klassinen realismi, öljyvärimaalaus, maalausotsaka, chiaroscuro-valaistus, dramaattinen muotokuva-valaistus, museomaisen taiteen estetiikka, kuvataiteen hienostunut muotokuva, aristokraattinen muotokuvan esteettisyys, historiallinen asukokonaisuus, pitsiyläosa-portrati, renessanssia muistuttava pukeutuminen, barokkimuotokuva, klassinen kauneusmuotokuva, elegantti naisporttra, kalmepuolinen iho, salaperäinen katse, romanttinen muotokuva- tunnelma, perinteinen muotokuvarakenne, eurooppalainen muotokuvaperinne, museosta inspiraationsa saava taideteos, gallerian hienon taiteen estetiikka, taidehistorian inspiroima maalaus, renessanssimestareiden vaikutus, barokkimestareiden vaikutus, Velázquezin vaikutus, Caravaggio, Rembrandt, Vermeer, Goya, Titian, Raphaeliden vaikutus, klassiset eurooppalaiset mestarit, Oreo-keksi, suklaakeksin välikeksi, ikoninen naposteltava, pop-kulttuurin ruokavaikutus, keksi-kulttuuri, jälkiruokakulttuurin estetiikka, ruoka taiteessa, gastronominen ironiaaihe, arkipäivän ruoan symboliikka, moderni nappaustekulttuuri, roskaruoka taiteessa, nykyaikainen ruokakulttuuri, visuaalinen paradoksi taide, kulttuurinen kontrasti taide, klassinen taide kohtaa modernin ruoan, pop-surrealisme vaikutus, käsitteellinen muotokuva-taide, surrealistinen ruokamuotokuva, moderni barokkipiirustus, neoklassinen muotokuvan tyyli, taiteellinen ironia-taide, nykypäivän hieno-taide-konsepti, elokuvallinen muotokuva-valaistus, maalaustaiteellinen realismityyli, museon kaltaisen muotokuvan laatu, ajaton muotokuvaestetiikka, taiteellinen tarinankerrontamuotokuva, romanttinen realismimaalaus, tunnelmallinen muotokuvasommitelma
● Eksklusiivinen Uniikki Painatusversio (1/1) – Giclée-tuloste 350 g/m² puuvillakankaalle, täysi koko 50 × 70 cm. (kehyksessä).
Kuvan koko on itse asiassa 40 × 60 cm ja siihen on tulostettu 5 cm: n valkoinen reuna kaikille reunoille, jolloin teoksen mittasuhteet ovat puhtaita ja ammattimaisen kiinnityksen mahdollistava kuva ilman rajaus. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taiteilija on allekirjoittanut teoksen takakannen käsin ja siihen kuuluu leimattu merkintä sekä aitoustodistus (COA).
/// "Muotokuva leikkii himoitulla visuaalisella ironialla, jossa klassisen maalaustaiteen hienostunut estetiikka sekoittuu tunnistettavaan arkipäivän eleeseen, nuori nainen, joka olisi voinut astua museosta ulos, pitäen Oreo-keksin kuin sitä olisi herkkä seremoniallinen esine, muuttaen yksinkertaisen keksin syömisen odottamattomaksi rituaaliksi Euroopan muotokuvauksen juhlallisessa universumissa."///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Oston jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Pakkauksessa on myös käsin allekirjoitettu kortti sekä täyden taiteilijan tiedot ja aitoustodistus sisältävä eksklusiivinen todistus.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Kääritty huolellisesti kierrätettävään pahvikulhoon ja asetettu jäykän laatikon sisälle lisäsuojaksi. Vakuutettu lähetys seurantanumerolla. Tilaukset valmistelemme 24–48 tunnin kuluessa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa sijaitsevalta digitaalitaiteilijalta. Hän on koulutukseltaan mainonnan suunnittelija, aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotokuvitukseen ja yhteistyöhön maailmanlaajuisesti tunnettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut jatkuva digitaalisten kollaasejen ja piirustusten sarja, jossa klassinen taide ja nykykulttuuri kohtaavat syyttämättä toisiaan. Taidehistorian fragmentit sulautuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuurilliseen kritiikkiin herättämään sekä pohdintaa että naurua.
Jokainen teos on tulos luovan törmäyksen ja käsityöstetyn digitaalisen muokkauksen sekä tekoälypohjaisten työkalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistämisestä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop- taiteen ja urbanistisen taiteen vaikutteet tekevät Dikhotomy:sta tahallisen parodian taidemaailmasta ja kutsun tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.
● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksinäyttely Gamla Kraftstationen Galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tuleva digitaalinen näyttely: ”Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen piirroksensa ”I am Jesus” esiintyi Newsweekin (Puolan painos) kannessa, mikä vakiinnutti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Lisäksi hänen teoksiaan esitellään messuilla ja gallerioissa; hän tekee yhteistyötä sisustussuunnittelun ja konseptiliikkeiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: barokkoutokuvan muotokuva, renessanssimuotokuva, klassinen muotokuva, vanhan mestarin maalaustyyli, klassinen realismi, öljyvärimaalaus, maalausotsaka, chiaroscuro-valaistus, dramaattinen muotokuva-valaistus, museomaisen taiteen estetiikka, kuvataiteen hienostunut muotokuva, aristokraattinen muotokuvan esteettisyys, historiallinen asukokonaisuus, pitsiyläosa-portrati, renessanssia muistuttava pukeutuminen, barokkimuotokuva, klassinen kauneusmuotokuva, elegantti naisporttra, kalmepuolinen iho, salaperäinen katse, romanttinen muotokuva- tunnelma, perinteinen muotokuvarakenne, eurooppalainen muotokuvaperinne, museosta inspiraationsa saava taideteos, gallerian hienon taiteen estetiikka, taidehistorian inspiroima maalaus, renessanssimestareiden vaikutus, barokkimestareiden vaikutus, Velázquezin vaikutus, Caravaggio, Rembrandt, Vermeer, Goya, Titian, Raphaeliden vaikutus, klassiset eurooppalaiset mestarit, Oreo-keksi, suklaakeksin välikeksi, ikoninen naposteltava, pop-kulttuurin ruokavaikutus, keksi-kulttuuri, jälkiruokakulttuurin estetiikka, ruoka taiteessa, gastronominen ironiaaihe, arkipäivän ruoan symboliikka, moderni nappaustekulttuuri, roskaruoka taiteessa, nykyaikainen ruokakulttuuri, visuaalinen paradoksi taide, kulttuurinen kontrasti taide, klassinen taide kohtaa modernin ruoan, pop-surrealisme vaikutus, käsitteellinen muotokuva-taide, surrealistinen ruokamuotokuva, moderni barokkipiirustus, neoklassinen muotokuvan tyyli, taiteellinen ironia-taide, nykypäivän hieno-taide-konsepti, elokuvallinen muotokuva-valaistus, maalaustaiteellinen realismityyli, museon kaltaisen muotokuvan laatu, ajaton muotokuvaestetiikka, taiteellinen tarinankerrontamuotokuva, romanttinen realismimaalaus, tunnelmallinen muotokuvasommitelma
