Sergio Romero - Arquitectura Interior 33





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129461 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Sergio Romero esittelee alkuperäisen akryylimaalaustyön nimeltä Arquitectura Interior 33, 46 × 55 cm, vuodelta 2026, nimikirjoitettu, Espanjasta, erinomaisessa kunnossa, Original-painatus, paino 600 g, myydään suoraan taiteilijalta, autentisuussertifikaatin kanssa.
Myyjän antama kuvaus
Todistus aitoudesta toimitetaan.
Sergio Romero on itsekasvatettu visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2020 lähtien kehittää abstraktin kielen, joka perustuu gestuaaliseen toistoon ja lineaaristen rakenteiden progressiiviseen rakentamiseen, jotka nousevat syvästi intuitiivisesta prosessista.
Hänen teoksensa rakentuvat mustien viivojen kudoksista, jotka laajenevat orgaanisesti pinnan päällä, luoden graafisia järjestelmiä, joissa jokainen veto vastaa sekä kehon liikkeelle että ajatuksen rytmille. Piirustus alkaa ilman ennalta määrättyä keskusta ja kasvaa vapaasti tukelle, antaen rakenteen organisoitua samalla kun kuva kehittyy.
Kun tämä alkuverkko on vakiintunut, väri ilmaantuu voimaksi, joka aktivoi rakenteen synnyttämät tilat ja tuo voimakaspisteitä, jotka vahvistavat sommittelun visuaalista arkkitehtuuria.
Kuten taiteilija itse toteaa:
“Teokset syntyvät intuitiosta, mutta ne lopulta rakentavat tarkkaa arkkitehtuuria.”
Tämän suhteen hänen luovansa prosessi voidaan ymmärtää progressiivisena matkalla, jossa teos alkaa intuitiosta, kasvaa järjestelmänä ja päättyy arkkitehtuurina.
Viivauksella toiston viiva toimii keskittymisen ja progressiivisen rakentamisen prosessina, jossa viiva, rytmi ja väri integroituvat teoksiin, jotka herättävät mielikarttoja tai laajenevia visuaalisia järjestelmiä. Hänen taiteellinen toimintansa kehittyy näin tutkimusalueena, jossa ele, rakennetta ja intuitiota yhdistyvät omaan visuaaliseen kieleen.
Vuosien saatossa hänen työnsä on kehittynyt orgaanisesti, kehittyen rinnakkain hänen oman elämänkokemuksensa kanssa. Ilman etukäteen asetettua ohjelmaa jokainen teos on osa jatkuvaa prosessia, jossa visuaalinen kieli muuttuu luonnollisesti taiteilijan edetessä työssään.
Vuonna 2025 hän sai Vuoden merkittävä taiteilija -palkinnon, jonka myöntää Etelä-Korean Kulttuuri- ja Taideliiton presidentti, ja hänet on tunnistettu Akounin sertifioiduksi taiteilijaksi.
Sergio Romeron teos on saavuttanut kansainvälistä näkyvyyttä viime vuosina, osallistuen näyttelyihin ja taidekokoelmiin kaupungeissa kuten Madrid, Pariisi, Dubai, Berliini, Zürich, Venetsia, Barcelona, Ateena ja Palma.
Vähemmän tuoreissa esityksissä korostuvat muun muassa:
2025 – Haegeumgangin taidemuseo, Etelä-Korea
2025 – Artsy:n digitaalinen messu (20. maaliskuuta – 20. kesäkuuta)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Pariisi · Expo Paris
2024 – Ateena · kansainvälinen näyttely
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetsia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Todistus aitoudesta toimitetaan.
Sergio Romero on itsekasvatettu visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2020 lähtien kehittää abstraktin kielen, joka perustuu gestuaaliseen toistoon ja lineaaristen rakenteiden progressiiviseen rakentamiseen, jotka nousevat syvästi intuitiivisesta prosessista.
Hänen teoksensa rakentuvat mustien viivojen kudoksista, jotka laajenevat orgaanisesti pinnan päällä, luoden graafisia järjestelmiä, joissa jokainen veto vastaa sekä kehon liikkeelle että ajatuksen rytmille. Piirustus alkaa ilman ennalta määrättyä keskusta ja kasvaa vapaasti tukelle, antaen rakenteen organisoitua samalla kun kuva kehittyy.
Kun tämä alkuverkko on vakiintunut, väri ilmaantuu voimaksi, joka aktivoi rakenteen synnyttämät tilat ja tuo voimakaspisteitä, jotka vahvistavat sommittelun visuaalista arkkitehtuuria.
Kuten taiteilija itse toteaa:
“Teokset syntyvät intuitiosta, mutta ne lopulta rakentavat tarkkaa arkkitehtuuria.”
Tämän suhteen hänen luovansa prosessi voidaan ymmärtää progressiivisena matkalla, jossa teos alkaa intuitiosta, kasvaa järjestelmänä ja päättyy arkkitehtuurina.
Viivauksella toiston viiva toimii keskittymisen ja progressiivisen rakentamisen prosessina, jossa viiva, rytmi ja väri integroituvat teoksiin, jotka herättävät mielikarttoja tai laajenevia visuaalisia järjestelmiä. Hänen taiteellinen toimintansa kehittyy näin tutkimusalueena, jossa ele, rakennetta ja intuitiota yhdistyvät omaan visuaaliseen kieleen.
Vuosien saatossa hänen työnsä on kehittynyt orgaanisesti, kehittyen rinnakkain hänen oman elämänkokemuksensa kanssa. Ilman etukäteen asetettua ohjelmaa jokainen teos on osa jatkuvaa prosessia, jossa visuaalinen kieli muuttuu luonnollisesti taiteilijan edetessä työssään.
Vuonna 2025 hän sai Vuoden merkittävä taiteilija -palkinnon, jonka myöntää Etelä-Korean Kulttuuri- ja Taideliiton presidentti, ja hänet on tunnistettu Akounin sertifioiduksi taiteilijaksi.
Sergio Romeron teos on saavuttanut kansainvälistä näkyvyyttä viime vuosina, osallistuen näyttelyihin ja taidekokoelmiin kaupungeissa kuten Madrid, Pariisi, Dubai, Berliini, Zürich, Venetsia, Barcelona, Ateena ja Palma.
Vähemmän tuoreissa esityksissä korostuvat muun muassa:
2025 – Haegeumgangin taidemuseo, Etelä-Korea
2025 – Artsy:n digitaalinen messu (20. maaliskuuta – 20. kesäkuuta)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Pariisi · Expo Paris
2024 – Ateena · kansainvälinen näyttely
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetsia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

