Miriam Chiera (1969) - Solar Eye. XL

Kuvitteelliset langat
Työni kumpuaa ihmisestä ja kaikesta ympäröivästä: ihmissuhteista toisiinsa, luontoon, maahan ja siihen, mitä ei näe mutta minkä tuntee syvästi. Alkuajoista asti ihmiskunta on etsinyt paikkaansa maailmassa, luoden symboleita, uskomuksia ja rituaaleja yhteyden, suojan ja merkityksen välineiksi.

Henkisyys nousee työmme esiin ei määriteltynä uskontona, vaan jaettuna kokemuksena—sisäinen toiminta, joka ylittää kulttuurit ja ajan. Se on tarve kuulumiselle, tasapainolle, keskustelulle kehon, ympäristön ja näkymättömän välillä.

Geomatrisen abstraktion kautta rakennan sisäisiä maisemia, joissa muodot toimivat merkeinä ja symbolisina rakenteina. Nämä geometriat viittaavat samanaikaisesti ihmiseen ja luontoon, rakennettuun ja kantaa irti orgaaniseen, synnyttäen jännitteitä ja harmonioita kuvallisen tilan sisällä. Väri toimii elintärkeänä energiana, merkkien rytmejä, kohtaamisia ja etäisyyksiä.

TEOKSEN VIDEOT SAATAVILLA VERKKOSIVULLANI TAI INSTAGRAMISSA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Työ: Miriam Chieran uuden, alkuperäisen ja ainutlaatuisen teoksen.
Vuosi: 2026
Media: pastellit, akryli, spreij, sabloni, öljyvasulla, grafiitti 290 g/m2 painetulle puuvillakankaalle.
Allekirjoitus: Takakannessa oleva allekirjoitus, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Teos lähetetään (EU:n ulkopuolisia toimituksia varten) noin 7 päivän kuluttua, jotta kulttuuriesineitä varten tarvittava dokumentaatio voidaan valmistella ja tullille toimitettavaksi.

Tämä teos on venytetty puurakenteisella kehyksellä. Sen voi ripustaa suoraan seinälle tai käyttää haluamasi väristä lisäkehystä.

Huomaa, että värit voivat vaihdella hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla alttiita tuontiveroille tai tullimaksuille, jotka ovat ostajan vastuulla."

Aineet:
Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on olennaista kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiselle. Hyvä puuvilla-kangas, joka estää repeämät tai venymisen, huippuluokan materiaalit huipputuottajilta, väliaineet pehmeiden tekstuurien aikaansaamiseksi, jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys, joka välittyy sen painossa, asianmukainen venytys ja pohjamaalaus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan kuluessa.

Elämäkerta:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italia. Hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralin arkkitehtuurin tiedekunnassa Argentiinassa, ja myös taidetta Verona Arts Academyssä Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajoine maaseutuineen, Italian maahanmuuttaja-viljelijäperheen keskelle. Vaikka hänen juurensa juurtuvat italian kulttuuriin, hänen taiteensa kantaa maan sekä hänen kasvuaan ympäröivän maan hengen. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaillaan, sekoittaen kubismia, konstruktiivismia ja abstraktia geometriaa teoksensa ytimeen: värin kieltä.
Lähellä luonnon valtavaa suuruutta, loputtomien horisonttien ja vapauden tunteen äärellä, hän löysi inspiraation laajamittaisiin luomuksiin. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litorlissa, hänen maalaamisen tiensä alkoi varhaisina vuosina, ja se konkretisoitui Romeo ja Juliet -kaupungin residenssissä, jolloin hän opiskeli Veronan Accademia di Artessa ja ymmärsi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran työt ovat valikoituja esiintymään kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Buenos airesin Ceresin taidebiennaalille, Friends of Art.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio 56. vuosijuhla, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen Vuotuinen Taidenäyttely, Cerés, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII kevätsalissa, Visual Arts -museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti artistien aluevuotuisessa näyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV kevätalassa, Kuninkaallinen Visual Arts -museo, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalille, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti Women Artist On The Rise 2025, USA.
Hänen teoksensa ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Nykyisin hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkattuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja syntymäkaupunki Cerés. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen töidensä läpi.

Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muotiin tuleva esine, hetkellinen trendi tai tilalliseen ratkaisuun suunniteltu koriste-elementti. Luon maalauksia toivoen, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide, joka vuorovaikutteisesti liittyy elämääsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on omaleimainen jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen olemukseen ja nauttia sen seurasta joka aamu seison edessäsi.