Miriam Chiera (1969) - TIES. XXL

07
päivät
16
tuntia
18
minuuttia
34
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 130
Pohjahintaa ei saavutettu
Egidio Emiliano Bianco
asiantuntija
Valinnut Egidio Emiliano Bianco

Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.

Galleria-arvio  € 2,500 - € 3,000
19 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
GRTarjoaja 6014
130 €
FRTarjoaja 1770
120 €
GRTarjoaja 6014
110 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 129574 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Alkuperäinen, käsin signeerattu teos Miriam Chiera (1969), nimeltä TIES. XXL, luotu vuonna 2026 Italiassa, mitat 140 × 140 cm, käyttäen akryyliä, maalia, sprayä, stanssia, pastellia ja grafiittia kankaalle geometrisen abstraktion tyylillä, joka kuvastaa arkkitehtuuria.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Työni juuret ovat geometrisessa abstraaktiossa ajattelutapana ihmissuhteista ja sosiaalisista realiteeteista. Jäsenneltyjen muotojen—ympyröiden, kolmioiden, rombeiden, neliöiden—sekä värien kenttien kautta tutkin yhteyksiä, jännitteitä ja kohtaamisen pisteitä, joita ilmenee yksilöiden ja yhteisöjen välisessä vuorovaikutuksessa nykypäivän yhteiskunnassa.
Jokaisella muodolla on oma symbolinen merkityksensä: ympyrät edustavat yksilöitä, rombeet sosiaalisia rakenteita, särkyneet tai keskeneräiset muodot viittaavat siirtäytymiseen ja marginalisaatioon, ja kolmiot herättävät energiaa, konfliktia ja transformaatioita. Nämä visuaaliset elementit ovat vuorovaikutuksessa jaetuissa tiloissa, heijastaen rinnakkaiseloa, valtadynamiikkaa ja epätasa-arvoa samalla kun ne pitävät oman identiteettinsä.
Työni käsittelee myös ihmisten siirtolaisuutta sekä pakosta, konfliktien, taloudellisen epävarmuuden, mahdollisuuksien puutteen ja epätasaisten elinolosuhteiden muokkaamaa liikettä. Nämä prosessit muuttuvat fragmentaatioksi, siirtymäksi, päällekkäisyydeksi ja tilallisen uudelleenjärjestelyn kautta metaforiksi sopeutumisesta, resilienssistä ja jälleenrakennuksesta.
Käyttämällä geometriaa universaalina visuaalisena kielenä välttenen kirjaimellisen ilmaisun; sen sijaan rakennan koostumuksia, joissa tasapaino, toisto, kontrasti ja jännite välittävät monimutkaisia sosiaalisia realiteetteja. En etsi suljettuja narratiiveja, vaan tulkinnan avoimia tiloja, joissa erilaisuus ei jakaudu vaan rakentaa.
Näiden abstraktien rakenteiden kautta teokseni kutsuu katsojia pohtimaan paitsi rinnakkaiseloa ja identiteettiä, myös niitä poliittisia, sosiaalisia ja inhimillisiä voimia, jotka muovaavat maailmaamme.

TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA VERKOSTA TAI INSTAGRAMISTA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chiera.
Vuosi: 2026
Meda: pastellit, akryyli, spray, sabluunat, öljyläiskä, grafiitti 290 g/m2 painettu puuvillakangasility.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takana, mukana todistus aitoudesta.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua dokumentaation valmistelun helpottamiseksi Kulttuuriesineiden tulliin saattamiseen.
Kehyssijaitukset ovat kuvatuksellisia tarkoituksia varten.
Teos toimitetaan kehystettynä rullattuna, siirtopesun paperin mukana, vahingoittumisen estämiseksi (ammatillinen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehtävistä ostoista voidaan periä tuontiveroja tai tullimaksuja, joista ostaja on vastuussa."

Materiaalit:
Tämä teos on valmistettu korkealaatuisesta kankaasta, mikä on välttämätöntä kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomiselle. Hyvä puuvillal ja viileä, joka estää repeämät tai venytykset; huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä; väliaineita, jotka mahdollistavat joustavat tekstuurit, jotka estävät halkeilua; kankaan tiheys, joka välittyy sen painossa; oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat panoksen laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italia. Hän opiskeli sisustustekniikkaa Argentiinan Nacional del Litoralin arkkitehtuuriakatemiassa ja opiskeli myös taidetta Veronan taideakatemiassa, Italia.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, maanviljelysaldon ympäröimänä italialaista syntyperää olevalle perheelle. Vaikka hänen juurensa ovat täynnä italialaista kulttuuria, hänen taiteensa kantaa hengessä sitä maata, missä hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan kankailla, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometriaan teoksensa ytimeen: värin kieli.
Lähellä luonnon mahdottomuutta, äärettömillä horisontteilla ja syvällä vapauden tunteella, hän löysi innoituksensa suurikokoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustustekniikkaa Universidad Nacional del Litoral -yliopistossa, hänen maalauspolkunsa alkoi varhaislapsuudesta, mutta se todella syttyi Romeo ja Julia -kaupungin residenssissä, jolloin hän opiskeli Veronan taideakatemiassa ja ymmäsi, että maalaus on hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Arts -biennaaliin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. vuosipäivä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttelyyn, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII kevätsalissa, Visual Arts -museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuosinäyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV kevätalassa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI kevätalassa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
Hänen teoksiaan on yksityisissä kokoelmissa ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkattuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen työssään.

Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muotikas esine, ohikiitävä trendi tai tilallisen ongelman ratkaisemiseen tarkoitettu koriste-elementti. Luon maalauksia toivossa, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—missä taide on vuorovaikutuksessa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää toiveen omistaa se, upottaa itsesi sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka-aamu, kun seisot sen edessä.

Työni juuret ovat geometrisessa abstraaktiossa ajattelutapana ihmissuhteista ja sosiaalisista realiteeteista. Jäsenneltyjen muotojen—ympyröiden, kolmioiden, rombeiden, neliöiden—sekä värien kenttien kautta tutkin yhteyksiä, jännitteitä ja kohtaamisen pisteitä, joita ilmenee yksilöiden ja yhteisöjen välisessä vuorovaikutuksessa nykypäivän yhteiskunnassa.
Jokaisella muodolla on oma symbolinen merkityksensä: ympyrät edustavat yksilöitä, rombeet sosiaalisia rakenteita, särkyneet tai keskeneräiset muodot viittaavat siirtäytymiseen ja marginalisaatioon, ja kolmiot herättävät energiaa, konfliktia ja transformaatioita. Nämä visuaaliset elementit ovat vuorovaikutuksessa jaetuissa tiloissa, heijastaen rinnakkaiseloa, valtadynamiikkaa ja epätasa-arvoa samalla kun ne pitävät oman identiteettinsä.
Työni käsittelee myös ihmisten siirtolaisuutta sekä pakosta, konfliktien, taloudellisen epävarmuuden, mahdollisuuksien puutteen ja epätasaisten elinolosuhteiden muokkaamaa liikettä. Nämä prosessit muuttuvat fragmentaatioksi, siirtymäksi, päällekkäisyydeksi ja tilallisen uudelleenjärjestelyn kautta metaforiksi sopeutumisesta, resilienssistä ja jälleenrakennuksesta.
Käyttämällä geometriaa universaalina visuaalisena kielenä välttenen kirjaimellisen ilmaisun; sen sijaan rakennan koostumuksia, joissa tasapaino, toisto, kontrasti ja jännite välittävät monimutkaisia sosiaalisia realiteetteja. En etsi suljettuja narratiiveja, vaan tulkinnan avoimia tiloja, joissa erilaisuus ei jakaudu vaan rakentaa.
Näiden abstraktien rakenteiden kautta teokseni kutsuu katsojia pohtimaan paitsi rinnakkaiseloa ja identiteettiä, myös niitä poliittisia, sosiaalisia ja inhimillisiä voimia, jotka muovaavat maailmaamme.

TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA VERKOSTA TAI INSTAGRAMISTA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chiera.
Vuosi: 2026
Meda: pastellit, akryyli, spray, sabluunat, öljyläiskä, grafiitti 290 g/m2 painettu puuvillakangasility.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takana, mukana todistus aitoudesta.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua dokumentaation valmistelun helpottamiseksi Kulttuuriesineiden tulliin saattamiseen.
Kehyssijaitukset ovat kuvatuksellisia tarkoituksia varten.
Teos toimitetaan kehystettynä rullattuna, siirtopesun paperin mukana, vahingoittumisen estämiseksi (ammatillinen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehtävistä ostoista voidaan periä tuontiveroja tai tullimaksuja, joista ostaja on vastuussa."

Materiaalit:
Tämä teos on valmistettu korkealaatuisesta kankaasta, mikä on välttämätöntä kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomiselle. Hyvä puuvillal ja viileä, joka estää repeämät tai venytykset; huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä; väliaineita, jotka mahdollistavat joustavat tekstuurit, jotka estävät halkeilua; kankaan tiheys, joka välittyy sen painossa; oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat panoksen laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italia. Hän opiskeli sisustustekniikkaa Argentiinan Nacional del Litoralin arkkitehtuuriakatemiassa ja opiskeli myös taidetta Veronan taideakatemiassa, Italia.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, maanviljelysaldon ympäröimänä italialaista syntyperää olevalle perheelle. Vaikka hänen juurensa ovat täynnä italialaista kulttuuria, hänen taiteensa kantaa hengessä sitä maata, missä hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan kankailla, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometriaan teoksensa ytimeen: värin kieli.
Lähellä luonnon mahdottomuutta, äärettömillä horisontteilla ja syvällä vapauden tunteella, hän löysi innoituksensa suurikokoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustustekniikkaa Universidad Nacional del Litoral -yliopistossa, hänen maalauspolkunsa alkoi varhaislapsuudesta, mutta se todella syttyi Romeo ja Julia -kaupungin residenssissä, jolloin hän opiskeli Veronan taideakatemiassa ja ymmäsi, että maalaus on hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Arts -biennaaliin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. vuosipäivä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttelyyn, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII kevätsalissa, Visual Arts -museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuosinäyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV kevätalassa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI kevätalassa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
Hänen teoksiaan on yksityisissä kokoelmissa ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkattuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen työssään.

Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muotikas esine, ohikiitävä trendi tai tilallisen ongelman ratkaisemiseen tarkoitettu koriste-elementti. Luon maalauksia toivossa, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—missä taide on vuorovaikutuksessa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää toiveen omistaa se, upottaa itsesi sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka-aamu, kun seisot sen edessä.

Tiedot

Taiteilija
Miriam Chiera (1969)
Editio
Alkuperäinen
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Myydään kehysten kanssa
Ei
Taideteoksen nimi
TIES. XXL
Tekniikka
Akryylimaalaus, Hiili, Pastelli, Sapluuna, Spraymaali, Öljymaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Keltainen, Kerma, Musta, Oranssi, Punainen, Sininen, Valkoinen
Leveys
140 cm
Leveys
140 cm
Paino
1.5 kg
Kuvaus/aihe
Arkkitehtuuri
Tyyli
Ekspressionismi
Ajanjakso
2020-
ItaliaVerifioitu
318
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide