IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
| 120 € | ||
|---|---|---|
| 100 € | ||
| 70 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130109 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Provenienza IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY
Teokset on tehty käsin sekatekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
-Oggetto da collezione
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Aluksi, Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa sekä tekee siitä todennäköisen fokaalin—täsmällistä mekaanista täydellisyyden tavoittelua, mutta käsityöläisyyden keinoin. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen tuotantonsa on teknisesti virheetöntä. Pakkomielle, joka on ajanut häntä kokeilemaan ja muotoilemaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain peräisin kadun taiteen kokemuksista, osittain syvästi juurtuneesta mittasuhteen tunteesta, joka näkyy kaikissa töissä. Hänen maalausjaksonsa voidaan yhdistää joihinkin suuntauksiin, toistuvia motiiveja. Oli kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansanaiheista, on yhdentekevää. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka antaa niille erityisen merkin: hänen omansa.
Kävä menneisyys kirjoittajana, muuntautuva persoonallisuus, vahva eetinen asenne. Monet yksilöllistämisen prosessit, jotka on toteutettu yleisen mielikuvituksen varaan, yhä ytimeen asti. Ja ne pukeutuvat eleganssiin. Olisi oikea ilmaisua “less is more”. Ja juuri niin on. tunnistettavuus ei huku minimaalisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa kehyksissä, jotka eivät koskaan hämmentä katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman hento väripaletti, tasainen väri, sävyjen kehitys, kärjekäs viiva. Ei mitään keinotekoisuutta, pikemminkin jännittävä peli sekä sarkismin äärirajoja koettelevasti.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja näennäisesti erillisten mutta aina toiminnallisten merkitysten välillä, jotka välittävät positiivista sanomaa. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan estetiikan hyväksi.
Iabon työt ovat nykyajan kärkeä; ne auttavat tunnistamaan historian hetkeä ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyyksiä, kutovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Jatkuvaa de- ja rekonstruktiota. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta ja syntyy loputtomia muotoja. Olipa kyse pysäköintiviivasta tai moninkertaisesta kulutustavarasta, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomana ja deflaationa.
Kulutushysterian elämäntapa saa alkunsa hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa, ei todellisessa universumissa. Ylläpidetään toistettavissa olevaa formaattia, moraalisesti eettistä ja personoitua. Erittäin soveltuva, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti lähestyttävä. Hänen maalauspuoliset töhertelynsä kääntyvät yhä enemmän pleksilasin käytön suuntaan, korostamaan linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee virusmarkkinoinnin arvon. Hänen töidensä ulottuvuus ylittää viiden metrin pinta-alat, hajoittaen realismin ja mielikuvituksen sekä ihmisen ja super- sankarin eron.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan pop-ikoninen-imago ei ole kaikille, hänen tuotantonsa on äärimmäisen hienostunutta ja suunnattu eliitille, jotka ymmärtävät sen primaarin merkityksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Rakenteiden taustalla on tiukka kritiikki kulttuurisen tasapaksuuden puolesta. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellisyys viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja varman osuman omaavaan runouteen. Demokratian tunne, rehellisyys ja omaperäisyys määrittelevät hänet aikansa taiteilijaksi/intellektuelliksi. Korvaamaton sitoumus jokaisen luomisen perustana.
Vaikka nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja äärimmäisen helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon kysymyksiä, jotka kalvavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO on osa saman street art -liikkeen kanssa kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
Provenienza IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY
Teokset on tehty käsin sekatekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
-Oggetto da collezione
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Aluksi, Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa sekä tekee siitä todennäköisen fokaalin—täsmällistä mekaanista täydellisyyden tavoittelua, mutta käsityöläisyyden keinoin. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen tuotantonsa on teknisesti virheetöntä. Pakkomielle, joka on ajanut häntä kokeilemaan ja muotoilemaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain peräisin kadun taiteen kokemuksista, osittain syvästi juurtuneesta mittasuhteen tunteesta, joka näkyy kaikissa töissä. Hänen maalausjaksonsa voidaan yhdistää joihinkin suuntauksiin, toistuvia motiiveja. Oli kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansanaiheista, on yhdentekevää. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka antaa niille erityisen merkin: hänen omansa.
Kävä menneisyys kirjoittajana, muuntautuva persoonallisuus, vahva eetinen asenne. Monet yksilöllistämisen prosessit, jotka on toteutettu yleisen mielikuvituksen varaan, yhä ytimeen asti. Ja ne pukeutuvat eleganssiin. Olisi oikea ilmaisua “less is more”. Ja juuri niin on. tunnistettavuus ei huku minimaalisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa kehyksissä, jotka eivät koskaan hämmentä katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman hento väripaletti, tasainen väri, sävyjen kehitys, kärjekäs viiva. Ei mitään keinotekoisuutta, pikemminkin jännittävä peli sekä sarkismin äärirajoja koettelevasti.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja näennäisesti erillisten mutta aina toiminnallisten merkitysten välillä, jotka välittävät positiivista sanomaa. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan estetiikan hyväksi.
Iabon työt ovat nykyajan kärkeä; ne auttavat tunnistamaan historian hetkeä ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyyksiä, kutovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Jatkuvaa de- ja rekonstruktiota. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta ja syntyy loputtomia muotoja. Olipa kyse pysäköintiviivasta tai moninkertaisesta kulutustavarasta, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomana ja deflaationa.
Kulutushysterian elämäntapa saa alkunsa hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa, ei todellisessa universumissa. Ylläpidetään toistettavissa olevaa formaattia, moraalisesti eettistä ja personoitua. Erittäin soveltuva, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti lähestyttävä. Hänen maalauspuoliset töhertelynsä kääntyvät yhä enemmän pleksilasin käytön suuntaan, korostamaan linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee virusmarkkinoinnin arvon. Hänen töidensä ulottuvuus ylittää viiden metrin pinta-alat, hajoittaen realismin ja mielikuvituksen sekä ihmisen ja super- sankarin eron.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan pop-ikoninen-imago ei ole kaikille, hänen tuotantonsa on äärimmäisen hienostunutta ja suunnattu eliitille, jotka ymmärtävät sen primaarin merkityksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Rakenteiden taustalla on tiukka kritiikki kulttuurisen tasapaksuuden puolesta. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellisyys viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja varman osuman omaavaan runouteen. Demokratian tunne, rehellisyys ja omaperäisyys määrittelevät hänet aikansa taiteilijaksi/intellektuelliksi. Korvaamaton sitoumus jokaisen luomisen perustana.
Vaikka nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja äärimmäisen helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon kysymyksiä, jotka kalvavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO on osa saman street art -liikkeen kanssa kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
